写在前面去年讲公开课《孔乙己》，在选段品读环节，打算在我引导，启发的推进中让学生获得新知。可结果，很不尽人意。王校长点评：文本解读不够深入，课堂问题处理艺术不够巧妙。从那时起，每次听课我都极为关注“课堂如何推进？学生思维如何训练”。在成长学院有机会聆听程翔老师的课，探寻困惑点。
（接上一篇）
师：看这首诗一共分几段啊？
生：三段。
师：古代不叫段，叫章。
板书：章
师：因此我们说这首诗是？
生：三章。
师：它一共是三章。那么，它究竟朦胧在哪儿呢？请同学们来讲。谁来发言，这首诗究竟朦胧在哪儿呢？为什么这种朦胧是美呢？谁来讲？好，你来讲。
生：它并没有直接描写这个***。
师：它并没有直接描写这个***，没有描写***长什么样，对不对？
师：是这意思吧！你先不要坐。没有直接描写***长什么样。这就是朦胧吧？这就叫美吗？（学生不答）请坐。
师：好，你来讲。
生：这个主人公多次追她，体现出了“***”的美。
师：多次追她，所以可以体现她的美，这孩子，很好，很好。要不然他干嘛要追她？肯定是她美，所以才追她。这种理解很好，明白了吗，孩子？（指刚才坐下的同学）这个美就出来了。
师：好，继续讲。它的朦胧美还体现在什么哪里？我看谁能讲，。你说。
生：环境。
师：噢，还表现在环境美上，那你来说说这个环境怎么美的？
生：它那个芦苇，芦苇茂盛的样子，在那儿飘。
师：哪个地方飘？
生：在水边。
师：怎么飘了？你读一读，它说芦苇啊飘啊飘，这么写的吗？不是，它怎么写的你说？
生：蒹葭苍苍，蒹葭萋萋，蒹葭******。
师：什么意思啊？
生：就是芦苇茂盛的样子。
师：芦苇茂盛的样子，茂盛，它和你刚才说的飘飘，怎么能挂起勾来呢？这个时候就得要发挥想象。那个芦苇长得那么茂盛。那个风一吹……它不就飘飘了吗？对不对啊？它当然就很美了。好，很好，环境，请坐。
师：你来说。
生：时间
师：有时间美啊，我要理解什么叫时间美，你说说。
生：白露为霜，白露未晞，白露未已。
师：这怎么是时间美呢？
生：这表明时间，写出了作者，不分白天黑夜，一直在追……
师：不分白天昼夜，你怎么知道不分白天昼夜的？哪个是指的白天，哪个是指的昼哪个是夜？（学生不答）
你看它说“白露为霜”，就是当它成霜的时候啊。好像这时候天还是比较的？
生：早
师：比较早，到了后来，白露未晞，“晞”是什么意思？
生：干
师：所谓的干，就是太阳怎么样？要出来了。出来照一照，那个露水就没了，对不对啊？说“未晞”，虽然太阳出来了，但是还没有把它照干，对不对啊？天还有点儿早，是不是啊？再往下看呢？
生：白露未已。
师：“未已”，是什么意思？
生：还没有完全干。
师：还没有完全干。怎么就看出了时间的变化了呢？哈哈。你坐，你说。
生：蒹葭苍苍，蒹葭很茂盛的样子，蒹葭茂盛的时候应该是指秋天，又有白露为霜，白露应该是指深秋。
师：好，深秋，你坐下。
师：同学们，这个“晞”呢，就是干的意思。也就是说写这首诗的这个人吧，他就看到了，可能由湿到干的一个变化，内心就产生了一种感觉，到了最后呢，“未已”这个“已”呢，就是要结束，完全干掉了。对不对啊？但是还没有完全干掉，从这个地方我们来推测啊，可能是这个时间呢越来越晚，从早晨到晚上，这个时间的变化，大概是这个意思。但是这很难说，这就是时间的朦胧美。这个和朦胧美不相干。好，继续讲。
师：这个朦胧美还体现在哪儿呢？你说。
生：反复说，蒹葭苍苍，白露为霜。这就是重章叠句的形式。
师：好，重章叠句的形式，这里你提出来了。重章叠句是《诗经》的一种表现手法，在形式上最常见的一种表现手法，重章叠句，一唱三叹，回环往复。就像我们现在同学们，你们喜欢流行歌吧。流行歌是不是也这个样子，就是换几个字，对吧？每个段大部分是一样的。这种表现手法在《诗经》里面就有了，这叫重章叠句。很好，很好，重章叠句，你坐。
师：什么叫朦胧美呢？同学们。就是啊，让你看得不真切，模模糊糊的，似乎能看到一点，但是又看不清晰。就在这种模模糊糊当中，我们感觉到它一种美，这才叫朦胧美。
生：我认为距离美。正是因为有了距离，所以看上去怎么着啊？看得真切吗？看得清晰吗？比如说她在水中央，他在这边，她看上去只是一个什么？
生：一个轮廓。
师：对，只是一个模糊的轮廓。就是这个轮廓，这就是***，就是他内心所说喜欢的。看不真切，还想看真切，想看真切又看不真切，这就美了。正因为看不真切，所以瞪大了眼睛想看，越瞪大了眼睛，越看不清楚，这就是朦胧美。他就想象啊，长的什么样啊，请坐。
师：我们从这些地方初步体会到了朦胧美。但是我觉得呢，其实最核心的一个问题。我们来看看这个，这个***，刚才涉及到这个***的性别的问题。“***”是男的还是女的？认为是男的举手，认为是女的举手。（多数）
师：那么既然她是女的。那么想这个“***”的人就是一个男的。那么这首诗呢，就是这个男的想这个女的，是吧？但是问题就来了，如果这样理解的话，这个问题就来了。什么问题？从古汉语的角度来讲，这个“伊”，在那个时候不表现女人。恰恰相反，在很多情况下表现男子，是不是问题就来啦？这个“伊”表现女的，从什么时候开始的呢？五四运动，，白话文著作里面这个时候开始用这个“伊”作女性的专用代词，作代词，但是它在中国古代更多的情况下，是来表现男性的。如果你去读《诗经》整本书，《诗经》里面这个“伊”出现的次数比较多。多数情况下，非常明确的就是表现男性。
师：问题来了吧？他是一个男的，怎么办吧？那我们接下来基本上明确了，他是一个男的，不是一个女的，那你说，想这个***的是个男的，是个女的？生：是个女的。
师：噢，是个女的，想这个小伙子，是个姑娘想这个小伙子。同意的举手。不同意的举手。（1个）
师：思念之情。谁思念谁？你说思念怎么就找不着他呢？到这儿找到那儿找，怎么就找不着呢，你思念他你过去找他，不就完了吗？谁来说？同学们这就叫做学诗的时候，我们知道朦胧美，我们很难把它解释清楚，我们可以试着来把它解释一下啊。这个“***”，如果是一位君王。
板书：君王
师：那么想念这个“***”的这个人。可能是一位臣子。
板书：是个君王，他需要他的贤臣来辅佐他，对吧。如果当他没有贤臣的时候呢，他就特别的去思念这样的贤臣，可以吧？所以，同学们，你看这首诗它的朦胧美就在于告诉我们，你既可以把这个“***”理解为是一个女的，是一位小伙子思念一位姑娘，你也可以理解为是一个姑娘思念一位小伙子。你还可以把它理解成是一个君王在思念贤臣。也可以理解为他的臣子在思念贤君，君主。
师：一直到今天，没有人能够说清楚这首诗究竟表达了什么意思，这就叫朦胧美。比如今天你读了这首诗，你就可以用这首诗来表达你心中所思念的一个人。也可以，不是人，也可以是一个物。也可以是一个大的一个理想：比如你希望出现一个美好的一个学校，一个美好的班级，一个美好的国家，这都是可以的。这就是给我们提供了无限想象的空间。
我觉得这首诗它朦胧美，主要是体现在“***”的朦胧上，明白了吗？不要把它说的太清楚，说清楚了，反而，这种美啊，就不存在了。孩子们，要记住，文学作品表达思想情感的时候，它不会直白浅陋的表达，它一定要借助形象，委婉、含蓄的来表达，这就是文学的任务。文学从来不直白、浅陋的表达，懂了吧？
那么你喜欢的那种直白浅陋那不是文学，那叫什么？那叫生活当中的常理了。比如你们看那个春节联欢会，那个谁一出来，就说“我想死你们了。”那人叫什么呀？
生：冯巩。
师：冯巩。一出来就说我想死你们了，你看多直白、浅陋啊，对不对啊？一点也不含蓄，也不委婉。我想死你们了，我们一听就是***的。不美，对不对啊？
诗人在表达“我想死你们”这样情感的时候，绝对不会用这样直白、浅陋的话，他怎么说呢？他说“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”就是“我想死你了。”但是它美，对不对呀？记住文学的特点。
师：好，同学们。我们接着说，这首诗啊，它还有一个朦胧的地方。就是我们看，在这首诗里面有这样的词，叫“溯洄”。还有一个叫“溯游”。
师：什么叫“溯洄”啊？
生：逆流而上。
师：那“溯”是什么意思啊？
生：逆。
师：对，逆，往上走，叫“溯”。对吧？上溯，上溯，是不是这意思？所以“溯”本身，同学们要记住了它就是逆流的意思，那么“洄”是什么意思？
学生小声讨论
师：注意了，“洄”这个字的本字就是这个字“回”。
板书：回
师：这个字它最早的写法就是这样画圈圈这样的一个字。
板书：回（如图）
师：因此“回”这个本来的意思就是河流弯弯曲曲的意思，河流弯弯曲曲的意思，后来人们给它加了个三点水，专门来表现河流弯弯曲曲的，而它这个本字呢，则去表示其他的意思去了，比如说来回的回，我回家了，表达这个意思去了。所以我们要搞清楚这个字，这个“洄”字的本义就是河流弯弯曲曲的意思。因此“溯洄”是什么意思？沿着弯弯曲曲的河道逆流而上。这就叫做“溯洄从之”，这样去找他。
师：那么“溯游从之”呢？我们书上说是顺流而下，我就觉得这个解释有点问题。他本来是逆流而上，怎么一会儿就逆流而下了呢？那个人就在那个地方，你逆流而下，还能找到他吗？肯定找不着了，对不对呀？因此就有人讲了这个“游”啊，不能翻译成顺流而下。
师：大家看这个里，“溯”跟这个“溯”是不是一样的呀？因此，它仍然是“逆”，对不对啊？仍然是“逆”，因此这里的“游”是什么意思了呢？是直，大家看，上面是弯弯曲曲的河道，那么这里的“游”就应该是直的河道。我沿着直的河道，逆流而上去找他。对呀。通过这样我们就可以猜测了，同学们。那个“***”啊，他在水一方，在水之湄，宛在水中央。对不对啊，那么，他的那个位置究竟在哪儿呢？我们通过这个，我们好像能够给他画出来哎，我们能够给他画出来，你看？沿着这个弯弯曲曲的河道。我们说弯弯曲曲的这是河道，如果水往这流的话，往上走，这就是“溯”，对不对啊？沿着弯弯曲曲的。
师：那么我们再看，它说“道阻且右”，对不对啊，什么情况下“道阻且右”呢？是溯洄的时候“道阻且右”还是溯游的时候“道阻且右”？
生：溯洄。
师：溯洄的时候“道阻且右”，也就是说这个弯弯曲曲的河道应该是在某一个参照物的右边。这里有一个参照物，在这个参照物的右边。因此，我们***设一下，这个参照物是一个直的水道。这个水是往这流，它“溯”是往上走，对不对啊？
师：好，那同学们就可以猜了，这是直的水道，这有一个弯弯曲曲的水道。好像这两个水道有一个交结的地方，有一个交结的地方，大概他所追寻的那个***呢，好像是在这两条河大概交汇处，在这样一个不远的地方，我“溯洄从之”的时候怎么样，我“溯游从之”的时候怎么样？大概就是这么一个，我们这是完全是推测想象的啊。有没有学者这样讲呢？也有，有一个著名的学者叫余冠英他就是这样来解释的。我觉得解释的有一定的道理。
师：好，同学们，看，还表现朦胧美的，还有一个地方，它说“所谓***”这个词大家经常用吧？
板书：所谓
师：小伙子，你来讲一讲，什么意思？
生：所谓就是解释一个词语的时候，它说这个词语什么意思，就是所谓什么什么。
师：你坐，你来说，“所谓”是什么意思？“谓”是什么意思？
师：“所谓***”，所说的，同学们你看，很有意思了。同学们，所说的“***”，“***”就是那个人。我把它翻译出来：所说的那个人。
师：所谓***，在水一方，别人呢，应该是都说他好。我就认为他也是好的，所以我就愿意去和这样的好人去交往，我就去追求他，可是追求他容易吗？能追到吗？结果我“溯洄从之”怎么着，我“溯游从之”怎么着，都不好追是不是？从这里我们来看，这个“***”是大家都认可的一个好人，这就叫“所谓***”。明白了吧？好。大家再看，它的朦胧美还表现在哪里呢？表现在“宛在”，大家看出现了几次？
生：三次。
师：什么叫宛在？
生：好像在。
师：好像在，就是真的在吗？对不对？
生：不对。
师：不对，好像在就是不在，好像在就是不在！但是他为什么说好像在呢？他心中想象的。他应该在，他如果在，该是多么的好？可实际上他在不在？他不在。明白了吧，同学们？好，明白了，把这首诗来完整的读一遍。
学生齐读全诗
结束语
胤祥
恭读御制耕织图诗敬成二章
历历三时况，如陈七月篇。
秋云青甸里，春雨绿畴边。
圣政先无逸，皇心重有年。
孜孜宵吁意，总向画图传。
玉帛梯航远，山龙绣绘工。
岂知寒女事，犹入睿吟中。
勤俭昭谆俗，劳思爱古风。
垂裳开至治，衣被万民同。
题画
赤栏桥外柳毵毵，千树桃花一草庵。
正是春光三月里，依稀风景似江南。
片月衔山出远天，笛声悠扬晚风前。
白鸥浩荡春波阔，安稳轻舟浅水边。
瑶圃琼台玉作田，高人策蹇灞桥边。
诗成自为丰年喜，沽酒寻梅亦偶然。
试马
名骥来天厩，翩翩过苑门。
风吹朱鬣动，沙浅玉蹄翻。
纵有驰驱力，宁酬豢养恩。
长嘶频顾影，矢志交腾骞。
西郊
夹道千行苑柳斜，青青芳草衬晴沙。
春风十里西郊路，开遍墙头处处花。
西山
霁色来西爽，去端见远峰。
翠含新雨重，青爱晚烟浓。
逸兴登山屐，清音隔寺钟。
何时探胜迹，泉石纪游踪。
春昼
物候深春好，迟迟昼漏长。
柳塘新水绿，花雨小帘香。
波暧看鱼跃，泥融喜燕忙。
熙然俱自得，游泳赖轩皇。
銮回恭迎敬赋
紫塞回銮近，瞻依隔半年。
记从初夏候，又及小春前。
村落丰收好，郊原霁景妍。
圣躬多悦豫，喜共万方传。
恭祝兄雍亲王寿
朱邸宴开介寿时，九重恩眷集繁禧。
纯诚自是承欢本，仁厚端为受福基。
三岛露浓培玉树，小春风暖护琼芝。
年年愿傍青鸾队，拜献南山祝嘏词。
奉和兄雍亲王早起寄都中诸弟兄韵
凉风习习卷纱帏，花影刚随日影移。
纨扇罢挥知暑退，夹衣初试觉秋迟。
喜闻鱼鸟传芳讯，更捧珠玑慰远思。
屈指邮亭迓归骑，洗尘先奉酒盈卮。
春昼
物候深春好，迟迟景渐长。
柳塘新水绿，花雨小帘香。
波暧看鱼跃，泥融喜燕忙。
熙然俱自得，游泳赖轩皇。
2
年代：唐
作者：李煜
题 ：相见欢
内容：
林花谢了春红，太匆匆。无奈朝来寒雨，晚来风。
胭脂泪，相留醉，几时重。自是人生长恨，水长东。
无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。
剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。
注释：
[1]此词的词牌亦有作“乌夜啼”。
[2]谢：凋谢。
[3]胭脂泪：指女子的眼泪。女子脸上搽有胭脂泪水流经脸颊时沾上胭脂的红色，故云。
[4]几时重：何时再度相会。
此词将人生失意的无限怅恨寄寓在对暮春残景的描绘中，是即景抒情的典范之作。
起句“林花谢了春红”，即托出作者的伤春惜花之情；而续以“太匆匆”，则使这种伤春惜花之情得以强化。狼藉残红，春去匆匆；而作者的生命之春也早已匆匆而去，只留下伤残的春心和破碎的春梦。因此，“太匆匆”的感慨，固然是为林花凋谢之速而发，但其中不也糅合了人生苦短、来日无多的喟叹，包蕴了作者对生命流程的理性思考？
“无奈朝来寒雨晚来风”一句点出林花匆匆谢去的原因是风雨侵龚，而作者生命之春的早逝不也是因为过多地栉风沐雨？所以，此句同样既是叹花，亦是自叹。“无奈”云云，充满不甘听凭外力摧残而又自恨无力改变生态环境的感怆。
换头“胭脂泪”三句，转以拟人化的笔墨，表现作者与林花之间的依依惜别之情。这里，一边是生逢末世，运交华盖的失意人，一边是盛时不再、红消香断的解语花，二者恍然相对，不胜缱绻。“胭脂泪”，遥按上片“林花谢了春红”句，是从杜甫《曲江对雨》诗“林花著雨胭脂湿”变化而来。林花为风侵欺，状如胭脂。“胭脂泪”者，此之谓也。但花本无泪，实际上是惯于“以我观物”的作者移情于彼，使之人格化——作者身历世变，泣血无泪，不亦色若胭脂？
“相留醉”，一作“留人醉”，花固怜人，人亦惜花；泪眼相向之际，究竟是人留花抑或花留人，已惝恍难分。着一“醉”字，写出彼此如醉如痴、眷变难舍的情态，极为传神，而“几时重”则吁出了人与花共同的希冀和自知希冀无法实现的怅惘与迷茫。
结句“自是人生长恨水长东”，一气呵成益见悲慨。“人生长恨”似乎不仅仅是抒写一已的失意情怀，而涵盖了整个人类所共有的生命的缺憾，是一种融汇和浓缩了无数痛苦的人生体验的浩叹。
3
李煜
春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜
又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉
砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多
愁，恰似一江春水向东流。
作者简介
李煜（937～***8），字重光，他是南唐最后一个皇帝，工书、善画，洞晓音律，具有多方面的文艺才能，但最大的成就是他的词，在五代时期的词人当中首屈一指，对后世的影响很大。
著作导读
前人吊李后主诗云：“作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”的确，作为一个“好声色，不恤政事”的亡国之君，没有什么好说的，可是作为一代词人，他给后代留下了许多惊天地泣鬼神的血泪文字，千古传诵不衰。这首《虞美人》就是其中最为人所熟知的一篇。相传后主于生日（七月七日）晚，在寓所命故妓作乐，唱《虞美人》词，声闻于外，宋太宗闻之大怒，命秦王赵廷美赐牵机药，将他毒死。所以，这首《虞美人》，可说是后主的绝命词了。
这首词通篇***用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻绘词人悲恨相续的心理活动。对“春花秋月”的吟咏歌唱，在古典文学中屡见不鲜，但论起悲凉深沉，则莫过于李煜。他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。
于是转而向人发问：“往事知多少？”一下转到社会现实中来了。“往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。他深深叹惋人生之短暂无常。“小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。“又东风”点明他归宋后又过一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。感慨什么呢？“故国不堪回首月明中！”放笔呼号，是一声深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚栏远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。“故国不堪回首月明中！”他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”他遥望南国慨叹，“雕栏”、“玉砌”也许还在吧；只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风***了。“只是”二字的叹惋口气，传出物是人非的无限怅恨之感。
“亡国之音哀以思”，由于亡国，李煜由一国之主，跌落为阶下之囚，他失去了欢乐，失去了尊严，失去了自由，甚至失去了生存的安全感，这就不能不引起他的悔恨，他的追思，他对家国和自己一生变化的痛苦的反复咀嚼。以上六句的章法是三度对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富有哲理意味，感慨深沉。如头二句以春花秋月之无休无尽与人世间多少“往事”的短暂无常相对比。第三句“小楼昨夜又东风”，“又东风”三字翻回头与首句“春花”“何时了”相呼应，而与第四句“故国不堪回首”的变化无常相对比。第四句“不堪回首”又呼应第二句“往事知多少”。下面五、六两句，又以“雕栏玉砌应犹在”与“朱颜改”两相对比。在这六句中，“何时了”“又东风”“应犹在”一脉相承，专说宇宙永恒不变；而“往事知多少”“不堪回首”“朱颜改”也一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，将词人心灵上的波涛起伏和忧思难平曲曲传出。
最后，悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。词人满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘：“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流！”人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么？“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。九字句，五字仄声，四字平声，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。
这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个“愁”字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。显然，这首词是经过精心构思的，通篇一气盘旋，波涛起伏，又围绕着一个中心思想，结合成和谐的艺术整体。在李煜之前，还没有任何词人能在结构艺术方面达到这样高的成就，所以王国维说：“唐五代之词，有句而无篇。南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降宋后之作及永叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”（《人间词话删稿》）可见李煜的艺术成就具有超越时代的意义。当然，更主要的还是因为他感之深，故能发之深，是感情本身起着决定性的作用。还是王国维说得好：“后主之词，真所谓以***者也。”这首《虞美人》充满悲恨凄楚的感彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜词这种纯真深挚感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，这个特色在这首《虞美人》中表现得最为突出，以致使李煜为此付出了生命。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”（《五月之夜》））李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗！
“邮票”是作者少年时代乡愁的骨肉之情。母亲牵挂儿子，儿子对母亲的思念（母子之情）。“船票”表现对妻子的不舍之意（夫妻之爱）。“坟墓”表现自己的孝子之心（丧母之哀）。“海峡”表现了诗人强烈的（爱国之情）。
数量词的运用，也加强了全诗的音韵美。各节的第二句，都有“一枚”、“一张”、“一方”、“一湾”等数量词及“小小的”、“窄窄的”、“矮矮的”、“浅浅的”等形容词，同一位置上词语的重复和叠词的运用，造成一种类似音乐的回环往复、抑扬顿挫、一唱三叹的旋律，增强了诗的音韵美。
重章叠句是诗歌的一种常见手法，即上下句或者上下段用相同的结构形式反复咏唱的一种表情达意的方法。这种手法具有回环反复的表达效果与音韵美、意境美、含蓄美。
体会《诗经》赋比兴的艺术表现手法和章法的节奏特点，其中用了重章叠句的手法：
《蒹葭》
蒹葭（jiān jiā）苍苍，白露为霜。?所谓***，在水一方。
溯（sù）洄（huí）从之，道阻且长。溯游从之，宛在水中央。
蒹葭萋萋，白露未晞。?所谓***，在水之湄（meí）。
溯洄从之，道阻且跻（jī）。溯游从之，宛在水中坻（chí）。
蒹葭******，白露未已。 所谓***，在水之涘(sì)。
溯洄从之，道阻且右；溯游从之，宛在水中沚(zhǐ)。
评析上下段用相同的结构形式反复咏唱一种情感，虽然所写的意象不同，但通过相同的结构形式去写，让人读起来有音乐美，让人感觉到作者所表达的那种情感更加有韵味。
整体概括：《诗经》重章叠句的艺术魅力，就是这样：一连几章句式和意思基本相同，只有个别词的调整，产生了一唱三叹的抒情效果，不断重复的韵律加强了抒情效果。让每个读者听众感觉好似一次次重章叠句的咏叹，一字字刻骨铭心的记忆，连这河水都已会低吟浅唱。
清人方玉润曾描绘这种效果为“恍听田家妇女，于平原旷野、风和日丽中群歌互答，余音袅袅，忽断忽续“。
扩展资料
叠句：
1. 在一定间隔 (如一段歌曲末尾的副歌) 之后重复的歌曲或赞美诗的一部分 （chorus）。
2. 诗或歌的叠句，尤指在每节诗歌后重复的诗句叠句的音乐配曲 （refrain reiterative sentence）。
意义相同的句子前后呼应地重叠。它常常用于表现人物的一种回环往复的强烈感情，给人以“百转千回”、“绕梁三日”的感受。叠句运用得好，会使作品产生强烈的艺术魅力。
用法
⒈ 语意对应、句式相同的句子重叠应用。 杜甫 《石龛》诗“熊罴咆我东，虎豹号我西。我后鬼长啸，我前狨又啼” 清?仇兆鳌注：“《楚辞·九思》：‘将升兮高山，上有兮猿猴；将入兮深谷，下有兮虺蛇。左见兮鸣鵙，右睹兮呼枭。’此东、西、前、后叠句所本。”
⒉ 文字相同的句子重叠应用。 清?俞樾?《群经平议·毛诗二》“乐土乐土”：“《韩诗外传》两引此文，竝作‘逝将去女，适彼乐土；适彼乐土，爰得我所’……当以《韩诗》为正。
诗中叠句成文者甚多，如《中谷有蓷》篇叠‘嘅其叹矣，嘅其叹矣’两句，《丘中有麻》篇叠‘彼留子嗟，彼留子嗟’两句，《东方之日》篇叠‘在我室兮，在我室兮’两句，《汾沮洳》篇叠‘美无度，美无度’两句，皆是也。”
百度百科-重章叠句
百度百科-叠句
“钱塘江水似乎也是无情，这对有情人，同心结子还未打成、定情之期还未说妥，它却涨起大潮，催着行舟早发。可是，当他俩泪水盈眶之时，它也把潮头悄悄涨到与岸齐平；似乎只等着泪珠夺眶而出，它也要让潮水涌向四野一般。
出处：林逋《长相思》
吴山青，越山青。两岸青山相送迎，谁知离别情？君泪盈，妾泪盈。罗带同心结未成，江头潮已平。
扩展资料《长相思·吴山青》是宋代文学家林逋的词作。此词拟一女子与情人诀别的情景，运用《诗经》中回环咏唱即民歌中常见的复沓形式 ，以回旋往复、一唱三叹的节奏和清新优美的语言，托为一个女子声口，抒写了她因爱情生活受到破坏，被迫与心上人在江边诀别的悲怀。全词上片起兴，点明送别，下片写情，寄托离恨，语言直白，蓄意深沉，令人回味无穷。
这首词艺术上的显著特点是反复咏叹，情深韵美，具有浓郁的民歌风味。词***用了《诗经》以来民歌中常用的复沓形式，在节奏上产生一种回环往复、一唱三叹的艺术效果。词还句句押韵，连声切响，前后相应，显出女主人公柔情似水，略无间阻，一往情深。而这，乃得力于作者对词调的选择。
唐代白居易以来，文人便多用《长相思》调写男女情爱，以声助情，得其双美。林逋沿袭传统，充分发挥了此调独特的艺术效应，又用清新流美的语言，唱出了吴越青山绿水间的地方风情，使这首小令成为唐宋爱情词苑中一朵溢香滴露的小花。
《无衣》鉴赏及赏析1
《无衣》
先秦：佚名
岂曰无衣?七兮。不如子之衣，安且吉兮。
岂曰无衣?六兮。不如子之衣，安且燠兮。
《无衣》译文
难道说我没衣服穿?我的衣服有七件。但都不如你亲手做的，既舒适又美观。
难道说我没衣服穿?我的衣服有六件。但都不如你亲手做的，既舒适又温暖。
《无衣》注释
七：虚数，言衣之多;一说七章之衣，诸侯的服饰。
子：第二人称的尊称、敬称，此指制衣的人。
安：舒适。吉：美，善。
六：一说音路，六节衣。
燠(yù 玉)：暖热。
《无衣》鉴赏
此诗与《秦风·无衣》题目及首句皆相同，然思想内容与艺术风格却完全两样。从字面上看，似觉并无深意，但前人往往曲为之说，《毛诗序》云：“《无衣》，美晋武公也。武公始并晋国，其大夫为之***乎天子之使，而作是诗也。”朱熹《诗集传》云：“曲沃桓叔之孙武公伐晋，灭之，尽以其宝器赂周釐王。王以武公为晋君，列于诸侯。此诗盖述其***之意”，“釐王果贪其宝玩，而不思天理民彝之不可废，是以诛讨不加，而爵命行焉。”(同上)这一说法今人多表示怀疑，如程俊英《诗经译注》就认为“恐皆附会”。
从诗意来看，此篇似为览衣感旧或伤逝之作。诗人可能是一个民间歌手，他本来有一位心灵手巧的妻子，家庭生活十分美满温馨。不幸妻子早亡，一日他拿起衣裳欲穿，不禁睹物思人，悲从中来。诗句朴实无华，皆从肺腑中流出：“难道说我没有衣裳穿?我的衣裳有七件，可是拣了一件又一件，没有一件抵得上你亲手缝制的衣裳，那样舒坦，那样美观。”“难道说我没有衣裳穿?我的衣裳有六件。可是挑了一件又一件，没有一件抵得上你亲手缝制的衣裳，那样合身，那样温暖。”语言自然流畅，酷肖人物声口。感情真挚，读之令人凄然伤怀。
对于诗中的句读，旧说两段的起句都作六字句，然今人徐培均认为应标点为：“岂曰无衣?七兮。”前四字为一句，用以自问，后二字为一句，用以自答，诗人正是在这种自问自答中，抒写了一腔哀思。另外在一些字、词的解释上也颇多歧见。如“七”字、“子”字、“六”字，朱熹《诗集传》以为“侯伯七命，其车旗衣服，皆以七为节。子，天子也”。又云：“天子之卿六命，变‘七’言‘六’者，谦也，不敢以当侯伯之命，得受六命之服，比于天子之卿亦幸矣。”朱熹的解释，完全服从于他对于这首诗主题的理解。这首诗既然是述晋武公向周釐王请求封爵之意，那末他就必然把“七”解释为“诸侯七命”，把“六”解释为“天子之卿六命”，而把“子”解释为“天子”。前二者与晋武公的诸侯身份相当，后者则与周釐王的天子地位相称。其说固然言之成理，不失为一家之见，然与诗的本意可能相去甚远。
从对此诗主题的理解出发，“七”和“六”俱为数词，也可以看作虚数，极言衣裳之多。而“子”则为第二人称的“你”，也即缝制衣裳的妻子。这样的理解，应该是符合诗的本意的。
全诗分为两章，字句大体相同，唯两起变动一个字：“七”易为“六”;两结也变动一字：“吉”易为“燠”。这主要为的是适应押韵的需要。从全篇来说，相同的句式重复一遍，有回环往复、一唱三叹、回肠荡气之妙，读者在吟诵中自然能体会其中的情韵。
《无衣》创作背景
关于此诗背景，高亨《诗经今注》认为“有人赏赐或赠送作者一件衣服，作者作这首诗表示感谢”。有人根据诗意猜测，诗人可能是一个民间歌手，他本来有一位心灵手巧的妻子，家庭生活十分美满温馨，不幸妻子早亡，一日他拿起衣裳欲穿，不禁睹物思人，悲从中来，因作此诗。
《无衣》鉴赏及赏析2原文
岂曰无衣七兮?不如子之衣，安且吉兮!
岂曰无衣六兮?不如子之衣，安且燠兮!
注释
①七：表示衣服很多。②安：舒适。吉：好，漂亮。③燠 (yu)：暖和。
译文
谁说我没衣服穿，
至少也有七套衣。
它们不比你做的，
又舒适来又漂亮。
谁说我没衣服穿，
至少也有六套衣。
它们不比你做的，
又舒适来又暖和。
赏析
睹物思人，这是人间最普通、最伤感、最动人的一种情怀。
一方面，物本身的价值已变得不重要，无论它是一件极其普通的用具还是一件价值连城的首饰;物已变成了一种象征，一种引发无尽情思的触媒。这样，物本身的价值不知不觉中发生了转换，由使用价值变成精神价值或审美价值，因而倍加珍贵和神圣。
另一方面，睹物思人的“人”，必定具有敏感的心灵，丰富的情感，忠诚的品质和执着的追求。这些条件缺一不可。水性扬花的人，见异思迁的人，铁石心肠的，心如死灰的人，心怀叵测的人，都不可能有睹物思人的高尚情怀。
除此之外，长时期的朝夕相处，两情相投，彼此间情同手足的亲情，都是促使睹物思人的重要条件。
如今，这种古典的情怀似乎已不时髦了。然而，它水远不可能消失。斯人长已矣，此情仍依依。
《无衣》鉴赏及赏析3原文：
秦风·无衣
[先秦]佚名
岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！
岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作！
岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行！
译文及注释：
译文
谁说我们没衣穿？与你同穿那长袍。君王发兵去交战，修整我那戈与矛，杀敌与你同目标。
谁说我们没衣穿？与你同穿那内衣。君王发兵去交战，修整我那矛与戟，出发与你在一起。
谁说我们没衣穿？与你同穿那战裙。君王发兵去交战，修整甲胄与刀兵，杀敌与你共前进。
注释
1、袍：长袍，即今之斗篷。
2、王：此指秦君。一说指周天子。于：语助词。兴师：起兵。
3、同仇：共同对敌。
4、泽：通“襗”，内衣，如今之汗衫。
5、作：起。
6、裳：下衣，此指战裙。
7、甲兵：铠甲与兵器。
8、行：往。
赏析：
这首诗充满了激昂慷慨、同仇敌忾的气氛。按其内容，当是一首战歌。全诗表现了秦国军民团结互助、共御外侮的高昂士气和乐观精神，其独具矫健而爽朗的风格正是秦人爱国主义精神的反映。
当时的秦国位于今甘肃东部及陕西一带。那里木深土厚，民性厚重质直。班固在《汉书·赵充国辛庆忌传赞》中说秦地“民俗修习战备，高上勇力，鞍马骑射。故秦诗曰：‘王于兴师，修我甲兵，与子偕行。’其风声气俗自古而然，今之歌谣慷慨风流犹存焉。”朱熹《诗集传》也说：“秦人之俗，大抵尚气概，先勇力，忘生轻死，故其见于诗如此。”这首诗意气风发，豪情满怀，确实反映了秦地人民的尚武精神。在大敌当前、兵临城下之际，他们以大局为重，与周王室保持一致，一听“王于兴师”，他们就一唿百诺，紧跟出发，团结友爱，协同作战，表现出崇高无私的品质和英雄气概。
由于此诗旨在歌颂，也就是说以“美”为主，所以对秦军来说有巨大的鼓舞力量。据《左传》记载，鲁定公四年（公元前506年），吴国军队攻陷楚国的首府郢都，楚臣申包胥到秦国求援，“立依于庭墙而哭，日夜不绝声，勺饮不入口，七日，秦哀公为之赋《无衣》，九顿首而坐，秦师乃出”。于是一举击退了吴兵。可以想像，在秦王誓师的时候，此诗犹如一首誓词；对士兵们来说，则又似一首动员令。
如前所述，秦人尚武好勇，反映在这首诗中则以气概胜。诵读此诗，不禁为诗中火一般燃烧的***所感染，那种慷慨激昂的英雄主义气概令人心驰神往。之所以造成这样的艺术效果，第一是每章开头都***用了问答式的句法。一句“岂曰无衣”，似自责，似反问，洋溢着不可遏止的愤怒与愤慨，仿佛在人们复仇的心灵上点上一把火，于是无数战士同声响应：“与子同袍！”“与子同泽！”“与子同裳！”第二是语言富有强烈的动作性：“修我戈矛！”“修我矛戟！”“修我甲兵！”使人想像到战士们在磨刀擦枪、舞戈挥戟的热烈场面。这样的诗句，可以歌，可以舞，堪称激动人心的活剧。
诗共三章，***用了重叠复沓的形式。每一章句数、字数相等，但结构的相同并不意味简单的、机械的重复，而是不断递进，有所发展的。如首章结句“与子同仇”，是情绪方面的，说的是他们有共同的敌人。二章结句“与子偕作”，作是起的意思，这才是行动的开始。三章结句“与子偕行”，行训往，表明诗中的战士们将奔赴前线共同杀敌了。这种重叠复沓的形式固然受到乐曲的限制，但与舞蹈的节奏起落与回环往复也是紧密结合的，而构成诗中主旋律的则是一股战斗的***，***的起伏跌宕自然形成乐曲的节奏与舞蹈动作，正所谓“长言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故不知手之舞之足之蹈之也。”（《礼记·乐记》）
《无衣》鉴赏及赏析4无衣-诗经原文 ：
无衣
秦风〔先秦〕
岂曰无衣？与子同袍。王于兴师，修我戈矛。与子同仇！
岂曰无衣？与子同泽。王于兴师，修我矛戟。与子偕作！
岂曰无衣？与子同裳。王于兴师，修我甲兵。与子偕行！
注释
①衣：古代上衣称作衣②子:对人的尊称。多指男子，相当于“您”。③袍:长衣。
④王:此指秦君。一说指周天子。⑤兴师:起兵。
⑥戈矛:古代一种兵器。在长杆的一端装有青铜或铁制成的枪头。⑦泽:内衣。
⑧戟:一种兵器。柄端为尖，侧边为月牙形利刃，是戈与矛的合体，兼有直刺、横击的功能。
⑨作:起。
⑩裳:古人穿的'下衣。古代男女都穿“裳”，是裙的一种，此处是指战裙。
①甲兵:铠甲与兵器。?行:往。
无衣-诗经拼音解读 ：
wú yī
qín fēng 〔xiān qín 〕
qǐ yuē wú yī？yǔ zǐ tóng páo 。wáng yú xìng shī，xiū wǒ gē máo 。yǔ zǐ tóng chóu！
qǐ yuē wú yī？yǔ zǐ tóng zé 。wáng yú xìng shī，xiū wǒ máo jǐ 。yǔ zǐ xié zuò！
qǐ yuē wú yī？yǔ zǐ tóng shang 。wáng yú xìng shī，xiū wǒ jiǎ bīng 。yǔ zǐ xié háng！
相关翻译
谁言你无衣穿?我与你共享长衣。君王起兵征战，修整我那长矛，愿与你共同抗敌。
谁言你无衣穿?我与你共享内衣。君王起兵征战，修整我那短戟，愿与你一起杀敌。
谁言你无衣穿?我与你共享战裙。君王起兵征战，修整铠甲与兵器，愿与你共进退。
相关赏析
内容解析
这首诗作为一首激昂慷慨、同仇敌忾的战歌，读完让人精神为之振奋。据考证，周幽王时期，王室内讧，戎族入侵，进攻镐京，周王室土地沦陷，秦国靠近周王室京畿，遂奋起抗战。诗中军民团结互助、共御外侮的高昂士气和乐观精神，是永不过时的爱国主义精神!
全诗共三章，全部***用问答体形式。
第一章，兵临城下，一句“岂曰无衣”，看似发问，实则一呼百应，与王室保持一致，“与子同袍!”共享长衣，休整长矛，共同抗敌!
第二章，战鼓齐鸣，一句“岂曰无衣”，不是重复，不是发问，“与子同泽!”共享内衣，休整短戟，无惧侵犯，一起抗敌!
第三章，大敌当前，一句“岂曰无衣”，是饱满的***，是满怀的愤怒。
“与子同裳!”共享战裙，拿起那精良的铠甲和兵器，共同进退!
“与子同袍”“与子同泽”“与子同裳”简单的三句话，却是军民一心，云集响应，团结协作，共同作战，表现出崇高无私的品质和同仇敌忾的精神。“修我戈矛”“修我矛戟”“修我甲兵”三句动作描写，准备精良武器。一致抗敌的军群形象，跃然纸上。“与子同仇”“与子偕作”“与子偕行”王室命令已出，全体动员，本诗更像是一首誓词。
这样的诗句，可歌，可舞，堪称激动人心!
章法结构
1.重章叠句的形式
诗用重章登句的形式反复咏唱。三章诗的字数、结构都相同，只是在相对应的个别地方改换了少数不同的词，使用了不同的韵调，借以一而再、再而三地反复强调一种思想和愿望，并使之充实集中、逐层递进深化，来加强主题的感染力。看似造语寻常，细味含义深远。其次是章法变化，奇特有致。每章都是先用两个偶句作基础，接着紧加一个奇句推向高峰。这就突破了一般光用偶句的惯例，而又使所要表达的思想感情更加突出深入。
2.问答式的句法
诗的每章开头都***用了问答式的句法。陈继揆《读诗臆补》说:“开口便有吞吐六国之气，其笔锋凌厉，亦正如岳将军直捣黄龙。”一句“岂曰无衣”似自责，似反问，洋溢着不可遏止的愦怒与愤慨，仿佛在人们复仇的心灵上点上一把火，于是无数战士同声响应:“与子同袍”,“与子同泽”，“与子同裳”。“岂曰无衣/与子同袍(泽、裳)”，这一问是如此无畏，这一答则有如气吞山河。全诗塑造了一群同仇敌忾的将士形象、决心与行动，与音乐式的节奏相结合，一种战斗的***在文字间震荡。
3.富有强烈动作性的语言
诗的语言富有强烈的动作性,“修我戈矛”,“修我矛戟”,“修我甲兵”。使人想象到战士们在磨刀擦枪、舞戈挥戟的热烈场面。这样的诗句，可以歌，可以舞，堪称激动人心的话剧!诵读此诗，不禁为诗中火一般燃烧的***所感染，那种慷慨激昂的英雄主义气概令人心驰神往。无怪乎吴闿生《诗义会通》评为“英壮迈往，非唐人出塞诸诗所及”。
结构的相同并不意味简单、机械的重复，而是不断递进，有所发展的。如首章结句“与子同仇”，是情绪方面的，说的是我们有共同的敌人。二章结句“与子偕作”，“作”是起的意思，这才是行动的开始。三章结句“与子偕行"，“行”训往，表明诗中的战士们将奔赴前线共同杀敌了。这种重登复沓的形式固然受到乐曲的限制，但与舞蹈的节奏起落与回环往复也是紧密结合的，而构成诗中主旋律的则是一股战斗的***，***的起伏跌宕自然形成乐曲的节奏与舞蹈动作，正所谓“长言之不足，故嗟叹之。嗟叹之不足，故不知手之舞之足之蹈之也”。
5.赋的手法的使用
本诗铺排叙述了一群将士齐心备战的场面，气势充沛，并能烘托出一种氛围，使诗歌充满了慷慨雄壮的基调。用“赋”的表现手法，在铺陈复唱中直接表现战士们共同对敌、奔赴战场的高昂情绪，一层更进一层地展示战士们崇高的内心世界。他们互相召唤、互相鼓励，舍生忘死，同仇敌忾，演绎出一首慷慨激昂的从军曲!
鉴赏：
《毛诗序》评此诗为:《无衣》刺用兵也。秦人刺其君好攻战。”读过这首诗的人都可以感觉出《毛诗序》此评显得偏颇。整首诗从头到尾都洋溢着一种高亢的***，只有赞美。没有讽刺。《毛诗序》此评驱散了诗歌本有的艺术魅力。朱熹在《诗集传》中也说:“秦人之俗，大抵尚气概，先勇力，忘生轻死，故其见于诗如此。”在这首诗上朱熹眼光独到，一语中的，他看出了这首诗意气风发，豪情万丈，秦地人民好战尚武的精神势不可挡。
这首诗是整齐的四言句式，从第一章中“修我戈矛。与子同仇”可以看出这是秦地人民为了作战的心理活动，他们现在挺身而出，不管环境有多艰难都视死如归、同仇敌忾。第二章就可以看出情感有所变化“修我矛戟。与子偕作”，这一章秦兵似乎跃跃欲试。修好各种武器，全面做好迎战的准备，只等君王一声令下。到了第三章感情激烈如泉涌，"修我甲兵。导子偕行”，修好武器大家团结一心上前线，如果说第二章是待发的箭，那这一章他们便像离弦的箭一般冲向前去，所向披靡。整首诗无不渗透着那种慷慨激品的英雄气概，大家有着一颗同仇敌忾的心，他们同穿一个战袍，同穿一件外衣，甚至是同穿一件汗衫。战士们连战衣都备不齐，但是大家团结互助，什么都不计较。就凭着这种执著劲，还有什么东西是不可摧毁?相信每一位读者都会被诗中这种斗志昂扬、众志成城的精神所感动。在那样一个年代，那样艰苦的环境下战士拥有的就是心之所向，这股热情令人心驰神往。
作者介绍
诗经《诗经》是我国古代最早的一部诗歌总集，反映了西周初年至春秋中叶约500年间的社会面貌。《诗经》共311篇，因此在先秦时期又名《诗》或《诗三百》。西汉时被尊为儒家的经典，始称《诗经》，并沿用至今。《诗经》在内容上分为《风》《雅》《颂》三部分。《风》是周代各地的歌谣;《雅》是周人的正声雅乐，又分《小雅》和《大雅，《颂》是周王廷和贵族宗庙祭祀的乐歌，又分为《周颂》《鲁颂》和《商颂》。《诗经》的内容丰富多彩，其中有先祖创业的颂歌，祭祀神鬼的乐章;也有贵族之间的宴饮交往，劳逸不均的怨愤;更有反映劳动、打猎，以及大量恋爱、婚姻、社会习俗方面的动人篇章，可以说是一部百科全书。详情
古代诗歌鉴赏习惯用语
（一）形象、观点：
恋友思别，羁旅思乡；怀才不遇，怀古咏史；钟情山水，归隐田园；
献身边塞，反对征战；不慕权贵，傲岸不羁；心怀天下，忧国忧民；
矢志报国，壮志难酬；政治失意，仕途坎坷；达观豪迈，超凡脱俗；
愤世嫉俗，消沉颓唐；神形兼备，惟妙惟肖；跃然纸上，呼之欲出。
（二）思想情感：
宁静淡泊 恬淡闲适 壮怀激烈 追慕圣贤 孤愤难平 寂寞幽怨
忧郁失望 缠绵悱恻 甜蜜愉悦 嬉怒笑骂 感情细腻 挚切情深
（三）语言文字：
特色：
豪放雄奇 沉郁顿挫 直率天真 婉约含蓄 诙谐风趣 叠字叠词 明白如话 平淡无奇
词藻华丽 质朴清新 苍凉雄浑 抑扬顿挫 形神兼备 穷形尽相 行云流水 明快晓畅
作用：
深化主旨，画龙点睛；意味深长，耐人寻味；不著一字，尽得风流；平字见奇，常字见险；陈字见新，朴字见色；深沉动人，发人深省；言近意远，蕴藉含蓄；音韵和谐，铿锵有力；淋漓尽致，回肠荡气；一气呵成，琅琅上口；余音绕梁，意味深长。
（四）表达方式：
叙述 描写 议论 抒情（重点是描写抒情）
描写有：正侧结合 动静结合 点面结合 虚实结合
虚实结合：有者为实，无者为虚；有据为实，***托为虚；眼前为实，未来为虚；已知为实，未知为虚；具体形象为实，想象联想为虚。
抒情方式有直接（正面）抒情和间接（侧面）抒情。
间接抒情有：借景抒情，寓情于景，移情于物，情景交融。
（五）表达技巧：
铺陈其事 浓墨重彩 托物起兴 对比比较 映衬比较 虚拟写实 象征暗示托物言志 借景抒情 情景交融 一切景语皆情语 化用典故 以古讽今怀古伤今 以动写静 以乐写哀 烘云托月直抒胸臆 白描勾勒 议论点染 开门见山 卒章显志 小中见大 欲扬先抑 巧设悬念 前后照应 联想想象 含而不露
（六）修辞方法：
比喻：化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为形象，化冗长为简洁。
拟人：使……人格化，新颖别致，栩栩如生，引人联想，生动活泼。
借代：以简代繁，以实代虚，以奇代凡，以事代情，语言简练含蓄。
对偶：形式上语言简练，整齐对称，有音乐美；内容上表意凝炼，抒情酣畅。
夸张：揭示本质，给人以启示：烘托气氛，增强感染力；触发联想，营造气氛。
排比：叙事透辟，条分缕析；议论内容集中，增强气势；抒情语势磅礴，痛快淋漓。
设问：开头设问，带动全篇；中间设问，承上启下；结尾设问，深化主题，令人回味。
反问：加强语气，表达强烈感情，激发思考。
反复：议论说理，强调强化；抒情写景，回环往复，一唱三叹，感染力强。
（七）构思：
方法：起承转合 首尾呼应 开门见山 层层深入 先总后分 过渡 铺垫 伏笔
作用：独辟蹊径 独出心裁 自出机杼 别开生面 别具一格 不落俗套 突兀而起 笔锋一转 严谨完整
答题常用语：
（1）诗歌按内容，可分为山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。
①、山水田园诗：山水田园诗也属于写景诗，侧重于歌咏自然景物中的山水田园。这类诗歌的主要特点就是"一切景语皆情语"，亦即作者笔下的山水自然景物都融入了作者的主观情感，或借景抒情，或情景交融地表达作者的思想感情。山水田园诗的代表人物主要有陶渊明、谢灵运、谢脁、孟浩然、王维、杨万里等。李白、杜甫、苏轼等也有大量描写山水的佳作。
②、咏物诗：咏物诗的特点是托物言志。鉴赏咏物诗，一定要注意把握作者在描摹事物中所寄托的感情。有些咏物诗的感情表达比较含蓄，更需要注意。如于谦的《石灰吟》等。
③、边塞诗：盛唐时期的边塞诗，豪迈奔放，代表人物如高适、岑参、王维、王昌龄等。边塞诗歌的特点在于从不同角度展现时代的风貌，鉴赏时应首先把握时代的特征，如盛唐、中唐、晚唐的边塞诗所表达的思想感情是不相同的。
④、咏怀诗：因身世遭遇所感，多抒发一些抑郁之情。如杜甫、李商隐等。
⑤、咏史诗：咏史诗多以简洁的文字、精选的意象，融合对自然、社会、历史的感触，或喟叹朝代兴亡变化，或感慨岁月瞬息变幻，或讽刺当政者荒****，从而表现作者阅尽沧桑之后的沉思，蕴涵了深沉的怀古伤今的忧患意识。咏史诗的代表人物是刘禹锡、杜牧等。
（2）诗人风格
孟浩然诗风的语淡味重、恬静浑健；王维诗风的恬淡生动；王昌龄诗风的雄健浑厚；李白诗风的飘逸洒脱;杜甫诗风的沉郁顿挫; 高适、岑参诗风的雄浑奇拔；韦应物诗风的清新典雅；贾岛诗风的萧瑟悲愁；李贺诗风的忧郁激愤；元稹诗风的艳丽浅近；白居易诗风的平白清新；刘禹锡诗风的清峻明朗；李商隐诗风的清丽俊逸；杜牧诗风的含蓄绰约；李煜词风的伤感细腻；欧阳修词风的清丽明媚；范仲淹词风的苍凉悲壮；晏殊词风的明朗疏淡；苏轼的旷达豪迈；柳永词风的缠绵悱恻；秦观词风的情真意切；李清照词风的婉约凄切；杨万里词风的新鲜活泼；陆游诗风的雄浑奔放、明朗流畅；辛弃疾词风的气势雄壮；姜夔词风的精心刻意、清妙秀远等等。
注意诗人总体创作风格之外的“变格”。
（3）语言特点
①清新。②平淡，也称质朴。③绚丽。④明快。其特点是斩钉截铁，一语破的。⑤含蓄。⑥简洁。
（4）表现手法
我们要了解一些常见的艺术手法。
①诗词中主要运用叙述、描写、议论、抒情、说明五种表达方式，这其中描写、抒情是考查的重点。
描写方式：（a）有动静结合（b）虚实结合等的不同（c）点面结合（d）正面侧面（e）远近、高低各个角度的描写（f）明暗、冷暖等色调形态（g）各种感觉：视、听、触、嗅（h）细节（I）场面等。
抒情方式有：直抒胸臆、借景抒情、寓情于景、情景交融、情景相生、情因景生、以景衬情。
②诗歌的结构形式：常见的首尾照应，层层深入，先总后分，先景后情，过渡、铺垫、伏笔等。
③主要的修辞手法有："对偶""比喻""拟人""借代""夸张""排比""反复""象征"等，
④其他写作技巧包括：（a）赋比兴、（b）衬托、（c）对比、（d）渲染、（e）卒章显志、（f）欲扬先抑、（g）联想想象、（h）语序倒置等。
（5）古代诗歌鉴赏常用名词术语
a、评价主旨类
深化意境、 深化主旨 、意境深远、 意境优美、意味深长、耐人寻味
言近旨远：语言浅近易懂，主旨深远。
言简意丰：语言简洁，内容丰富。
意在言外 ：言外之意 言在此而意在彼弦外音，味外味言有尽而意无穷：
含蓄蕴藉委婉不著一字，尽得风流：语意含而不露，或表达得不明显，耐人寻味。
b、分析手法类
卒章显志：在文章末尾点明主旨。
画龙点睛：用一两句精彩的话点明主旨。
直抒胸臆：直接抒发感情。
托物言志象征：把要抒发的感情、阐发的思想借助于对某种事物或物品的描摹议论表达出来。
以小见大：由平凡细微的事情反映重大的主题。
开门见山：文章开头就进入正题，不拐弯抹角。
寄寓、寄托：把感情、主题放在一种事物上表现。
衬托、烘托：用一个事物来陪衬另一个事物，以使后者更突出。
渲染：描摹色彩以加强效果。
c、侧面描写
对比：目的是突出一方。
怀古伤今借古讽今：追念古代，伤感现实。
起兴：先言它物，以引起所咏之物。
情景交融 情景相生 情因景生 借景抒情 以景衬情融情入景一切景语皆情语
d、语言特点类
勾勒：简洁的语言描写，介绍事物的大概。
浓墨重彩：描写详尽、细腻。
惟妙惟肖：描写逼真，多指人或动物。
体物入微穷形尽态（相）：描写细致入微、刻画细致生动。
诗情画意：
e、议论类
富有哲理淋漓尽致
f、语言风格类
行云流水：结构、语言自然流畅。
形神兼备：语言、结构等形式与内容主旨都无可挑剔。
简洁洗炼（练）：语言简练利落。
浅显明白如话：不雕塑饰，不加修饰。
平淡无奇 、质朴清新、淡雅 、词藻华丽
明快：明白通畅。
沉郁顿挫苍凉：低沉、苍劲、舒缓、悲凉等。
雄健雄浑：雄壮、强健、浑厚。
g、文章结构
做铺垫：在情节发生前的交代、暗示。
埋伏笔：前段为后段埋下的线索。
呼应、照应：前后的互相联系。
浑然天成：结构非常完整，如同自然生成的。
h、行文技巧类
虚实相生：虚，多指文章中想像的部分。
水融：紧密结合在一起。
i、其它
构思精巧 、新颖、独树一帜、别具一格、不落窠臼 、不落俗套 、自出机杼：有创新，不沿用陈旧的格式、作法、颇具匠心 感情细腻、感情真挚 、跃然纸上 、曲折 、层次分明
(6)诗歌意象诠释
（1）以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。
（2）对月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。
（3）以折柳表惜别。 “柳”，“留”的谐音，折柳有相留之意。故古人有折柳送别的习俗，因此“柳”带有伤离别的意味 。
（4）以蝉喻品行高洁。古人认为蝉餐风饮露，是高洁的象征，所以古人常以蝉的高洁表现自己品行的高洁。
（5）以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。
（6）菊花——坚贞高洁的品质
（7）梅花——傲霜斗雪，不怕打击挫折，纯净洁白 。
（8）松——坚贞高洁。
（9）莲——表达爱情。由于“莲”与“怜”音同，所以古诗中有不少写莲的诗句，借以表达爱情。
（10）梧桐——凄凉悲伤的象征。
（11）杜鹃鸟——凄凉哀伤的象征。古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了。
（12）鹧鸪鸟——离愁别绪。鹧鸪的形象在古诗词里也有特定的内蕴。鹧鸪的鸣声让人听起来像“行不得也哥哥”，极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪。
（13）鸿雁——游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。鸿雁是大型候鸟，每年秋季南迁，常常引起游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。
在诗歌中，以景传情达意的往往具有一定的固定性，如：以“故乡明月”传达“乡思情”；以“松风山月”传达“隐逸情”；以“寒林残月”传达“诗人的忧愁”；以“中秋圆月”传达“相思情苦”；以“风雨落花，双燕孤飞，重阁玉枕”传达“闺怨情”；以“长亭折柳”传达“惜别情”；以“江湖扁舟，月落乌啼”传达“诗人的羁旅之苦”；以“梦后酒醒，烟柳断肠，寒雨斜阳，残烛啼鹃”传达“悲欢离合情”；以“昔荣今非，几度夕阳红”传达“对世事沧桑的感叹”；以“空城落花”传达“对国势衰危的哀叹、一腔的爱国情”；等等。
(14)树木类
树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利
黄叶：凋零 成熟 美人迟暮 新陈代谢
绿叶：生命力 希望 活力
松柏：坚挺 傲岸 坚强 生命力
竹：气节 积极向上
梧桐：凄苦
柳：送别 留恋 伤感 春天的美好
(15)花草类
花开：希望 青春 人生的灿烂
花落：凋零 失意 人生、事业的挫折
惜春 对美好事物的留恋、追怀
菊：隐逸 高洁 脱俗
梅：傲雪 坚强 不屈不挠 逆境
兰：高洁
牡丹：富贵 美好
草：生命力强 生生不息 希望 荒凉 偏僻 离恨 身份、地位的卑微
禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰）
(16)动物类
子规：悲惨 凄恻
猿猴：哀伤 凄厉
鸿鸽：:理想 追求
鱼：自由 惬意
(孤)雁：孤独 思乡 思亲 音信 消息
鹰：刚劲 自由 人生的搏击 事业的成功
狗、鸡：生活气息 田园生活
（瘦）马： 奔腾 追求 漂泊乌鸦：小人 俗客庸夫
沙鸥：飘零 伤感
(17)风霜雨雪水云类
海：辽阔 力量 深邃 气势
海浪：人生的起伏
海浪的汹涌：人生的凶险 江湖的诡谲
江水：时光的流逝 岁月的短暂 绵长的愁苦。历史的发展趋势
烟雾：情感的朦胧、惨淡 前途的迷惘、渺茫 理想的落空、幻灭
小雨：春景 希望 生机 活力 潜移默化式的教化
暴雨：残酷 热情 政治斗争 扫荡恶势力的力量 荡涤污秽的力量
春风：旷达 欢愉 希望
东风：春天 美好
西风：落寞，惆怅 衰败 游子思归
狂风：作乱 摧毁旧世界的力量
霜：人生易老 社会环境的恶劣 ，恶势力的猖狂 人生途路的坎坷、挫折
雪：纯洁 美好 环境的恶劣 恶势力的猖狂
露：人生的短促 生命的易逝
云：游子 飘泊
天阴：压抑 愁苦 寂寞
天晴：欢愉 光明
(18)器物类
玉：高洁 地重游脱俗 珍珠：美丽 无瑕
簪缨 (冠)：官位 名望
(19)颜色类
白：纯洁 无暇 丧事 红：热情奔放 青春 喜事
绿：希望 活力 和平 蓝：高雅 忧郁
黄：温暖 平和 紫：高贵 神秘
黑：黑暗 绝望 庄重 神秘 对死者的怀念 命途的多舛
(20)其它类
英雄：追慕 自愧自叹
小人：鄙夷 明志 自省 鞭挞
古迹：怀旧明志 昔盛今衰 (国家) 衰败 萧条 （古迹一般和古人密切相联）
(21)时段
破晓：初现希望
深夜：愁思怀旧
乡村：思归 厌俗 田园风光 生活气息 纯扑美好 安逸宁静
草原：辽阔 人生境界 人的胸襟 城市 (市井)：繁荣热闹 富贵奢华
仙境：飘逸 美妙洁净 忘尘厌俗 月亮：人生的圆满、缺憾
思乡 思亲
朝阳：希望 朝气 活力
夕阳：失落 消沉 珍惜美好而短暂的人生或事物
正午：热烈 热情奔放 恶势力对社会、对人的摧残
天地：人类的渺小 人生的短暂 心胸的广阔 情感的孤独
酒：欢悦 得意 失意 愁苦
意象：①望月怀远。②伤春悲秋。③见流水而思年华易逝。④折柳赠别。⑤以梧桐细雨写凄楚悲凉。⑥以菊花写隐逸。⑦以松柏表坚贞。⑧以莲花表高洁。⑨以牡丹写富贵。⑩以百合花写夫妻恩爱。○11以松鹤写高奉。○12梅花表现贞洁的品格。
（一）表现同一种思想感情的不同意象：
（1）表现离别、思乡、怀人的：
杨柳、长亭、（古代送别饯行的地方）
月，思乡诗中最常见的意象，月代表着团圆，它也就成为思乡的寄托。
大雁，作为候鸟来往于南北，思归的人望着大雁归去，必然勾起思乡之情。
羌笛之声，往往勾起思念之情。
（2）象征精神品质的：
松、竹、梅、莲、菊、冰雪，象征人的高洁的品质。
（3）表现凄凉、悲伤、孤独的：
梧桐、细雨、鹧鸪、杜鹃、猿啼、寒蝉、流水，野草、落木、夕阳。
（4）象征边塞生活的：
大漠、黄沙、烽火、长烟、长河、关山、孤城、羌笛、战鼓、号角。
（二）同一意象表现不同情感的：
鉴赏诗歌，既要抓主要意象，又要联系全篇，对诗歌作宏观把握，不能一概而论。
例如：“猿啼”意象:
（1）谢公宿处今尚在，渌水荡漾清猿啼——李白因神往天姥而愉快成梦，兴致勃勃。
（2）两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。——李白流放途中忽然遇赦，情绪兴奋。
（3）其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。——一个“哀鸣”写尽了遭受贬谪之人的惶惑与凄凉。
又如“酒”意象：
（1）欢时——人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
（2）离时——劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
（3）愁时——借酒消愁愁更愁，抽刀断水水更流。
（4）乐时——肯与邻翁相对饮，隔篱呼取金余杯。
熟知了常见意象的含义，了解了作者情感，把握了诗歌的主旨，高考诗歌鉴赏题就迎刃而解。
诗词意象的含义，有些是约定俗成相的。如月，表示怀乡、团圆；如柳，表示送别、思念；如孤雁、断鸿，表示飘零、孤寂……但是，并非意象一成不变，更多意象含义，要在具体语境中体会。例如，“浮云游子意，落日故人情。”“浮云”象征“游子”，浮云无根，游子远家，两者对举，加深游子的飘零感；“落日”，潜含一个“归”字，“故人情”，也隐含“归”意，两相印证，显示出怀人、思乡的浓郁真情。这句诗里的意象，与常用的怀人、思乡的意象不同，但也能表达相同情感。懂得这一道理，对意象的分析和理解，大有裨益。
(7)诗歌鉴赏题的表述
灵活运用常见的古诗鉴赏术语，准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得
“写什么”方面：写景抒情；咏物言志（情）；怀古咏史；即事感怀；边塞征战；山水田园；意象；意境；背景；主旨。
“怎样写”方面：浪漫主义；现实主义；诗眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虚实相济；绘形绘声绘色；动静结合；化静为动；炼字；起承转合；赋比兴；夸饰；用典；含蓄；对仗；韵脚。
“为何写”方面：抒发……的思想感情；反映……的社会现实；表现……的情趣；寄托……的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）；表达……的追求；流露……的倾向；发出……的感慨；袒露……的心迹；造就……的情致。
(8) 古代诗词中常见的思想情感
a忧国伤时:露统治者的昏庸腐朽；露统治者穷兵黩武；反映离乱的痛苦；
表达山河沦丧的痛苦；同情人民的疾苦；对国家民族前途命运的担忧。
b建功报国：建功立业的渴望；保家卫国的决心；报国无门的悲伤；年华消逝，壮志难酬的悲叹；理想不为人知的愁苦心情。
c思乡怀人：羁旅愁思；思亲念友；边关思乡d生活杂感：寄情山水、田园的悠闲；昔胜今衰的感慨；古讽今的情怀；春易逝的伤感；仕途失意的苦闷；告慰平生的喜悦。e长亭送别：依依不舍的留恋；情深意长的勉励；坦陈心志的告白
子这里指的是周氏天子。
原文：
岂曰无衣？七兮。不如子之衣，安且吉兮。岂曰无衣？六兮。不如子之衣，安且燠兮。
白话译文：
难道说我没衣服穿？我的衣服有七件。但都不如你亲手做的，既舒适又美观。难道说我没衣服穿？我的衣服有六件。但都不如你亲手做的，既舒适又温暖。
此诗出自先秦·尹吉甫编撰的《诗经·国风·唐风·无衣》
扩展资料写作背景：
《国风·唐风·无衣》是中国古代第一部诗歌总集《诗经》中的一首诗。历代学者对此诗主旨有较多分歧，有人以为此诗系赞美晋武公请求命服之事，有人以为是一首答谢赠衣之诗，还有人以为是览衣感旧或伤逝之作。
全诗二章，每章三句，两章字句大体相同，是典型的重章叠句，具有回环往复、一唱三叹、回肠荡气之效果。
关于此诗背景，《毛诗序》云：“《无衣》，美晋武公也。武公始并晋国，其大夫为之***乎天子之使，而作是诗也。”朱熹《诗集传》云：“《史记》：曲沃，桓叔之孙武公，伐晋灭之，尽以其宝器赂周嫠王。王以武公为晋君。
列于诸侯。此诗盖述其***之意。”“釐王果贪其宝玩，而不思天理民彝之不可废，是以诛讨不加，而爵命行焉。”这一说法今人多表示怀疑，如程俊英《诗经译注》就认为“恐皆附会”。高亨《诗经今注》认为“有人赏赐或赠送作者一件衣服，作者作这首诗表示感谢”。
有人根据诗意猜测，诗人可能是一个民间歌手，他本来有一位心灵手巧的妻子，家庭生活十分美满温馨，不幸妻子早亡，一日他拿起衣裳欲穿，不禁睹物思人，悲从中来，因作此诗。
编者简介：
尹吉甫（前852—前775），春秋时期庸国人，黄帝之后伯儵族裔，尹国的国君，字吉父，一作吉甫，兮氏，名甲，金文作兮甲、兮伯吉甫。尹吉甫本姓姞，因被封为尹，所以又称尹吉甫，尹吉甫仕于西周，征战于山西平遥、河北沧州南皮等地。
尹吉甫不仅是我国第一部诗歌总集《诗经》的***风者、编纂者，也是尹姓族、吉姓族人共同的太始祖，尹吉甫是周宣王时的太师，西周时期著名的贤相，***周宣王中兴周朝，因为是流传后世的《诗经》的总编篡者，所以又被尊称为中华诗祖。
尹吉甫奉周宣王命与南仲出征猃狁，获大胜，反击到太原（今山西太原西南）附近。后又发兵南征，对南淮夷征取贡物，深受周王室的倚重。遗物有“兮甲盘”，曾有子伯奇、尹伯封。尹吉甫晚年任周幽王佐命之臣，最终因岁数过高，无疾而终。
1. 虞美人 李煜 原文
1、《虞美人》春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。2、译文一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已经衰老。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
①此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。
双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄 韵转两平韵。②了：了结，完结。
③砌：台阶。雕栏玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。
应犹：一作“依然”。 ④朱颜改：指所怀念的人已衰老。
⑤君： 作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
3、赏析《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。
2. 南唐后主李煜的《虞美人》 全文和翻译虞美人 ·李煜
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。
赏析一
此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。
诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：
“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。
结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。
可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了
3. 李煜的词《虞美人》原文《虞美人》 ·李煜春花秋月何时了，往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。赏析一此词大约作于李煜归宋后的第三年。
词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。
全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。
但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。
同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。
这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。
由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。赏析二作为一个“好声色，不恤政事”的国君，李煜是失败的；但正是亡国成就了他千古词坛的“南面王”（清沈雄《古今词话》语）地位。
正所谓“国家不幸诗家幸，话到沧桑语始工”。《虞美人》就是千古传诵不衰的著名诗篇。
这首词刻画了强烈的故国之思，取得了惊天地泣鬼神的艺术效果。“春花秋月”这些最容易勾起人们美好联想的事物却使李煜倍添烦恼，他劈头怨问苍天：年年春花开，岁岁秋月圆，什么时候才能了结呢？一语读来，令人不胜好奇。
但只要我们设身处地去想象词人的处境，就不难理解了：一个处于刀俎之上的亡国之君，这些美好的事物只会让他触景伤情，勾起对往昔美好生活的无限追思，今昔对比，徒生伤感。问天天不语，转而自问，“往事知多少。”
“往事”当指往昔为人君时的美好生活，但是一切都已消逝，化为虚幻了。自然界的春天去了又来，为什么人生的春天却一去不复返呢？“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”
“东风”带来春的讯息，却引起词人“不堪回首”的嗟叹，“亡国之音哀以思”，大抵只能如此吧。让我们来想象：夜阑人静，明月晓风，幽囚在小楼中的不眠之人，不由凭栏远望，对着故国家园的方向，多少凄楚之情，涌上心头，又有谁能忍受这其中的况味？一“又”字包含了多少无奈、哀痛的感情！东风又入，可见春花秋月没有了结，还要继续；而自己仍须苟延残喘，历尽苦痛折磨。
“故国不堪回首月明中”是“月明中不堪回首故国”的倒装。“不堪回首”，但毕竟回首了。
回首处“雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改”。想象中，故国的江山、旧日的宫殿都还在吧，只是物是人非，江山易主；怀想时，多少悲恨在其中。
“只是”二字以叹惋的口气，传达出无限怅恨之感。以上六句在结构上是颇具匠心的。
几度运用两相对比和隔句呼应，反复强调自然界的轮回更替和人生的短暂易逝，富有哲理意味，感慨深沉。一二两句春花秋月的无休无止和人间事的一去难返对比；三四两句“又东风”和“故国不堪回首”对比；五六两句“应犹在”和“改”对比。
“又东风”、“应犹在”又呼应“何时了”；“不堪回首”、“朱颜改”又呼应“往事”。如此对比和回环，形象逼真地传达出词人心灵上的波涛起伏和忧思难平。
最后，词人的满腔幽愤再难控制，汇成了旷世名句“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”。以水喻愁，可谓“前有古人，后有来者”。
刘禹锡《竹枝词》“水流无限似侬愁”，秦观《江城子·西城杨柳弄春柔》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”。这些诗句或失之于轻描淡写，或失之于直露，都没有“恰似一江春水向东流”来得打动人心，所谓“真伤心人语”也。
把愁思比作“一江春水”就使抽象的情感显得形象可感。愁思如春水涨溢恣肆，奔放倾泻；又如春水不舍昼夜，无尽东流。
形式上，九个字平仄交替，读来亦如满江春水起伏连绵，把感情在升腾流动中的深度和力度全表达出来了。以这样声情并茂的词句作结，大大增强了作品的感染力，合上书页，读者似也被这无尽的哀思所淹没了。
全词抒写亡国之痛，意境深远，感情真挚，结构精妙，语言清新；词虽短小，余。
4. 李煜《虞美人·春花秋月何时了》原文及翻译李煜《虞美人·春花秋月何时了》春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。译文这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
注释此调原为唐教坊曲，初咏项羽宠姬虞美人死后地下开出一朵鲜花，因以为名。又名《一江春水》、《玉壶水》、《巫山十二峰》等。
双调，五十六字，上下片各四句，皆为两仄韵转两平韵。了：了结，完结。
砌：台阶。雕栏玉砌：指远在金陵的南唐故宫。
应犹：一作“依然”。 朱颜改：指所怀念的人已衰老。
君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
5. 李煜虞美人原文及赏析虞美人李煜春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处。
通篇***用问答，以问起，以答结，以高亢快速的调子，刻绘词人悲恨相续的心理活动。“春花秋月”，人多以为美好，可是过着囚徒般生活的后主李煜，见了反而心烦，他劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？奇语劈空而下，问得好奇！然而，从后主处境设身处地去想，他对人生已经绝望，遂不觉厌春花秋月之无尽无休，其感情之极端悲苦可见。
后主面对春花秋月之无尽时，不由感叹人的生命却随着每一度花谢月缺而长逝不返。于是转而向人发问：“往事知多少？”一下转到社会现实中来了，“往事”，自然是指他在江南南唐国当皇帝的时候，可是，以往的一切都没有了，都消逝了，都化为虚幻了。
他深深叹惋人生之短暂无常。“小楼昨夜又东风”，缩笔吞咽。”
又东风“点名他归宋后又过了一年。时光在不断消逝，引起他无限感慨。
感慨什么呢？”故国不堪回首月明中！“放笔呼号，是一片深沉的浩叹。夜阑人静，幽囚在小楼中的人，倚阑远望，对着那一片沉浸在银光中的大地，多少故国之思，凄楚之情，涌上了心头，不忍回首，也不堪回首。”
故国不堪回首月明中！“他完全以一个失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情纵性，无所顾忌的个性，和他那种纯真而深挚的感情。”雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
“他遥望南国慨叹，”雕栏“”玉砌“也许还在吧；只是当年曾在栏边砌下流连欢乐的有情之人，已不复当年的神韵风***了。”只是“二字的叹惋口气，传出物是人非的无限怅恨之感。
”亡国之音哀以思“，由于亡国，李煜由一国之主，跌落为阶下之囚，他失去了欢乐，失去了尊严，失去了自由，甚至失去了生存的安全感，这就不能不引起他的悔恨，他的追思，他对国家和自己一生变化的痛苦的尝味。以上六句的章法是三度对比，隔句相承，反复对比宇宙之永恒不变与人生短暂无常，富有哲理意味，感慨深沉。
如头二句以春花秋月之无休无尽与人世间多少”往事“的短暂无常相对比。第三句”小楼昨夜又东风“，”又东风“三字翻回头与首句”春花“”何时了“相呼应，而与第四句”故国不堪回首“的变化无常相对比。
第四句”不堪回首“又呼应第二句”往事知多少“。下面五、六两句，又以”雕栏玉砌应犹在“与”朱颜改“两相对比。
在这六句中，”何时了“”又东风“”应犹在“一脉相承，专说宇宙永恒不变；而”往事知多少“”不堪回首“”朱颜改“也一脉相承，专说人生之短暂无常。如此回环往复，一唱三叹，将词人心灵上的波涛起伏和忧思难平曲曲传出。
最后，悲慨之情如冲出峡谷、奔向大海的滔滔江水，一发而不可收。词人满腔幽愤，对人生发出彻底的究诘：”问君能有几多愁？恰似一江春水向东流！“人生啊人生，不就意味着无穷无尽的悲愁么？”一江春水向东流“是以水喻愁的名句，显示出愁思如春水的汪洋恣肆，奔放倾泻；又如春水之不舍昼夜，长流不断，无穷无尽。
这九个字，确实把感情在升腾流动中的深度和力度表达出来了。九个字，五仄四平，平仄交替，最后以两个平声字作结，读来亦如春江波涛时起时伏，连绵不尽，真是声情并茂。
这最后两句也是以问答出之，加倍突出一个”愁“字，从而又使全词在语气上达到前后呼应，流走自如的地步。显然，这首词是经过精心结构的，通篇一气盘旋，波涛起伏，又围绕着一个中心思想，结合成谐和协调的艺术整体。
在李煜之前，还没有任何词人能在结构艺术方面达到这样高的成就。所以王国维说：”唐五代之词，有句而无篇。
南宋名家之词，有篇而无句。有篇有句，惟李后主降宋后之作及水叔、子瞻、少游、美成、稼轩数人而已。”
（《人间词话删稿》）可见李煜的艺术成就有超越时代的意义。当然，更主要的还是因为他感之深，故能发之深，是感情本身起着决定性的作用。
也是王国维说得好：“后主之词，真所谓以***者也。”这首《虞美人》充满悲恨激楚的感 *** 彩，其感情之深厚，强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。
一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。李煜词这种纯真深挚感情的全心倾注，大概就是王国维说的出于“赤子之心”的“天真之词”吧，这个特色在这首《虞美人》中表现得最为突出，以致使李煜为此付出了生命。
法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”（《五月之夜》）李煜《虞美人》不正是这样的不朽之作吗。
6. 虞美人·春花秋月何时了原文,翻译及赏析虞美人 春花秋月何时了 李煜春花秋月何时了？往事知多少。
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。译文 这年的时光什么时候才能了结，往事知道有多少！昨夜小楼上又吹来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。
精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是所怀念的人已衰老。要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。
鉴赏（一）虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日（七月七日）之夜（“七夕”），在寓所命歌妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。
宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首词通过今昔交错对比，表现了一个亡国之君的无穷的哀怨。
“春花秋月何时了，往事知多少！”三春花开，中秋月圆，岁月不断更替，人生多么美好。可我这囚犯的苦难岁月，什么时候才能完结呢？“春花秋月何时了”表明词人身为阶下囚，怕春花秋月勾起往事而伤怀。
回首往昔，身为国君，过去许许多多的事到底做得如何呢，怎么会弄到今天这步田地？据史书记载，李煜当国君时，日日纵情声色，不理朝政，枉杀谏臣……透过此句，我们不难看出，这位从威赫的国君沦为阶下囚的南唐后主，此时此刻的心中有的不只是悲苦愤慨，多少也有悔恨之意。 “小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”
苟且偷生的小楼又一次春风吹拂，春花又将怒放。回想起南唐的王朝、李氏的社稷——自己的故国却早已被灭亡。
诗人身居囚屋，听着春风，望着明月，触景生情，愁绪万千，夜不能寐。一个“又”字，表明此情此景已多次出现，这精神上的痛苦真让人难以忍受。
“又”点明了“春花秋月”的时序变化，词人降宋又苟活了一年，加重了上两句流露的愁绪，也引出词人对故国往事的回忆。 “雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。”
尽管“故国不堪回首”，可又不能不“回首”。这两句就是具体写“回首”“故国”的——故都金陵华丽的宫殿大概还在，只是那些丧国的宫女朱颜已改。
这里暗含着李后主对国土更姓，山河变色的感慨！“朱颜”一词在这里固然具体指往日宫中的红粉佳人，但同时又是过去一切美好事物、美好生活的象征。 以上六句，诗人竭力将美景与悲情，往昔与当今，景物与人事的对比融为一体，尤其是通过自然的永恒和人事的沧桑的强烈对比，把蕴蓄于胸中的悲愁悔恨曲折有致地倾泻出来，凝成最后的千古绝唱—— “问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”
诗人先用发人深思的设问，点明抽象的本体“愁”，接着用生动的喻体奔流的江“水”作答。用满江的春水来比喻满腹的愁恨，极为贴切形象，不仅显示了愁恨的悠长深远，而且显示了愁恨的汹涌翻腾，充分体现出奔腾中的感情所具有的力度和深度。
全词以明净、凝练、优美、清新的语言，运用比喻、对比、设问等多种修辞手法，高度地概括和淋漓尽致地表达了诗人的真情实感。难怪前人赞誉李煜的词是“血泪之歌”，“一字一珠”。
全词虚设回答，在问答中又紧扣回首往事，感慨今昔写得自然而一气流注，最后进入语尽意不尽的境界，使词显得阔大雄鉴赏（二） 这是一曲生命的哀歌，作者通过对自然永恒与人生无常的尖锐矛盾的对比，抒发了亡国后顿感生命落空的悲哀，语语呜咽，令人不堪卒读。春花浪漫，秋月高洁，本令***欣喜，但对阶下之囚来说，却已了无意趣了。
"何时了"三字虽问得离奇，实含两层意蕴：往昔岁月是何时了却的？劫后之残生又将何时了却呢？这表明了他对生命的决绝心态。 "小楼昨夜又东风"更具体印证了春花秋月无法终了的事实。
由小楼进而联想到故国， "不堪回首"四字乃心中滴血之语。"月明中"既是呼应起句"春花秋月"之"月"，也是将小楼、故国，人生等等统统笼罩在永恒的月色中，则李煜个人之悲哀自然就直逼人类之大悲哀。
换头承故国明月，点出物是人非之意。全词到此为止的六句，都是两两对照，写出永恒与无常的巨大反差，表现作者对宇宙与人生关系的思索。
但柔弱的李煜已经不可能由此激发出进取的 *** ，而只能在与生命决绝前，放纵一下悲哀的心情，任凭自己沉溺在这种无边的生命悲歌中，静静地等候人生终曲的奏起。 煞尾两句自问自答，以具象的流水比喻抽象的愁怀，写出愁思之无边无际、无穷无尽、无休无止、无法遏制。
以水喻愁，李煜之前已有许多，但此句不仅新颖警辟，而且既贴切又富有力度。遂为名句。
可与李颀"请量东海水，看取浅深愁"；刘禹锡"蜀江春水拍山流，水流无限似侬？"；秦少游"落红万点愁如海"等参读。 唐圭璋《李后主评传》指出："他身为国主，富贵繁华到了极点；而身经亡国，繁华消歇，不堪回首，悲哀也到了极点。
正因为他一人经过这种极端的悲乐，遂使他在文学上的收成，也格外光荣而伟大。在欢乐的词里，我们看见一朵朵美丽之花；在悲哀的词里，我们看见一缕缕的血痕泪痕。
" 以上均来源于古诗文网。
7. 李煜《虞美人·春花秋月何时了》原文和译文原文：春花秋月何时了？往事知多少！小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
译文：春花秋月什么时候才了结？往事知道有多少！小楼上昨夜又刮来了春天的东风，在月明中对已亡的本国不忍回首去想念。精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。
问您能有多少愁？正象一江春水向东流。《虞美人》赏析这首词是李煜的代表作，也是唐宋词中的名篇。
李煜以帝王之尊度过三年“日夕以泪洗面”的囚禁生活，受尽屈辱，尝尽辛酸，最后被宋太宗用药毒害而死。这首词可以看作是他临终前绝命词，据说这首词中抒写自己的悲恨和怀念故国，因而成为他被害的直接原因之一。
词中吟咏感叹自己的身世和遭遇，诉说自己的悲剧命运和人生的愁恨，追怀往事，怀念故国，表达了亡国之痛。词的开头一句就极为沉痛。
春花秋月本是美好的事物，可是作者却以怨恨的口吻发出诘问：“春花呀 ，秋月呀，什么时候才能终了呢？”词人为什么这样见花落泪，对月伤心，为什么这样痛不欲生呢？因为春花秋月只会引起他对往事的追忆，而往事桩桩件件都会令人心碎。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中”两句缩笔吞咽，放笔呼号。
因偷生人间，历尽折磨，感到这种非人的生活、痛苦的折磨没有尽头，而往日的一切又不堪回首，只能更加增添悲愁。下阕承上，因故国月明进一步联想，旧日的宫殿犹在，而江山易主，人事已非，e79fa5e98193e78988e69d83313333376162回想起来真是肝肠寸断，凄惨之至。
结尾两句自问自答，倾吐心中不可抑之愁，用江水的长流不息来形容自己愁恨的永无尽时，以兴体作结，尤为精警。全词以问起，以问结，由仰首问物，到抚心自问，一气盘旋，曲折回荡，如泣如诉，声泪俱下。
通篇语气连贯而又起伏不定，抒发感情深沉真挚。词中还运用反衬和比喻，如春花秋月本来是美好的事物，但却怨问其“何时了”，小楼东风带来春天的信息，却反而引起“不堪回首”之念。
这都是反衬的手法，表达感情更为深刻。“一江春水向东流”是以水喻愁的名句，形象地表现出愁思如水，长流不断，无穷无尽。
通过这样具有诗意的形象比喻，真实而深刻地表现自己的深哀和剧痛，而且将这些抽象的、难以捉摸的东西写得具体形象，达到很好的艺术效果。
8. 虞美人李煜的注释译文⑴了：了结，完结。
⑵故国：指南唐故都金陵（今南京）。⑶砌：台阶。
雕栏玉砌：指远在金陵的 南唐故宫。应犹：一作“依然”。
⑷朱颜改：指所怀念的人已衰老。朱颜，红颜，少女的代称，这里指南唐旧日的宫女。
⑸君：作者自称。能：或作“都”、“那”、“还”、“却”。
一年的时光什么时候才了结？过去的事记的很多！小楼上昨夜又刮来了春天的东风，在月明中对已亡的本国不忍回首去想念。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是宫女的年龄已经变老。
问我能有多少愁？正像一江春水向东流。 。
9. 李昱的虞美人原文及译文原文和译文我不说你也懂了。
下面的给你看看：
简介：李煜字重光，号钟隐，又号莲蓬居士，五代时南唐的最后一个君主.李煜在位十五年，不修政事，屈辱苟安，沉湎于奢靡逸乐的宫廷生活。宋灭南唐，李煜肉袒投降，被俘到宋都汴京（今河南开封）相传三年后被宋太宗毒死.
李煜无力治国，却有多方面的文艺才能.他通音律，善书画，尤长于词.早期作品大多反映宫廷享乐生活，风格柔靡.亡国后的篇什，追怀昔日帝王生活，感伤囚徒处境，言辞凄苦，感情深沉.善以白描手法摹写景物，形象鲜明，具有很高的艺术性，对后代颇有影响.
解析：这首词写在李煜亡国被俘之后，抒发了他的亡国之思，亡国之恨。其中既有他为失去曾经拥有的王国、权利、荣华富贵、享乐生活而发的痛苦哀叹，也包含了对故国河山的思恋和对自己逸乐亡国的悔恨。情调虽然感伤低沉，但情感真实，感触真切。
善用修辞：本词中运用了比喻、借代、设问、对比等多种修辞手法。如“恰似一江春水向东流”的比喻被视为写愁的经典。
哦！是太平兴国三年（***8年）七夕那一天是他42岁的生日，被宋太宗赐的“牵机药”毒死了。
