第一部分写河伯望洋兴叹,自识其丑.又可分为两个层次：第一个层次展现河水满涨的景象,突出河伯沾沾自喜；第二个层次展现北海的浩瀚景象,突出河伯自识其丑. 第二部分写北海若以自然之广大、宇宙之无穷开导河伯.又可分为四个层次：第一个层次说明人的认识要受到客观条件的限制；第二个层次是说与天地、阴阳相比,大海也微不足道,所以自己不敢自满；第三个层次阐发世间万物的大小都是相对而言的道理；第四个层次是对伯夷、仲尼的“自多”进行嘲笑. 作为一篇说理文,《秋水》的意理结构十分严谨.与文章所阐析的认识的无止境问题相适应,作者***用了由个别到一般、由具体到抽象的层层推进、生发无穷的论说方法. 先说河,再说海,再说到天地万物,这是举物的由小到大、层层推进；先说海比河大,再说天地比海大,由此得出宇宙无穷、认识无止境的结论,这是阐析事理由个别到一般,由具体到抽象的层层推进；先让河伯自喜自傲于河水的满溢,再让它看到大海的浩瀚而自卑自丑,然后海若才进行开导,这种循循诱导的方法,符合教诲和接受的心理规律；在此基础上,再进行宇宙无穷、认识无止境的说教,并顺势嘲笑伯夷、仲尼的“自多”,这就使全文的论说,皆在层层推进中呈水到渠成之势.庄子的文章,不仅外观扬厉恣肆,而旦内在意理无间,故成千古奇构妙文. 内容述评 从哲学思想方法上看,庄子的《秋水》主要是宣扬相对主义的认识论.他认为,无论是大小、多少、长短、有无,还是贵贱、得失、生死：都是相对的,都是不确定的,都是没有明确界限的；由此,他陷入了物的“齐一,’论和理的无是非观.在他的心目中,只有那个以“无’’的形态存在的先验的“道”,才是至高无上的,才是绝对的. 对这种极端的相对主义,列宁曾给予明确批判.他说：“对于客观的辩证法来说,相对中有绝对.对于主观主义和诡辩来说,相对只是相对的,是排斥绝对的.”(《谈谈辩证法问题》)他又说：“作为认识论基础的相对主义,不仅承认我们知识的相对性,并且还否定任何为我们的相对认识所逐渐接近的、不依赖于人类而存在的、客观的准绳或***儿.”(《唯物主义和经验批判主义》)显然,庄子把相对绝对化是不符合辩证法的. 但教材中所节选的这一部分,尚未走到齐物我、无是非的绝境,因而其中包含着不少合理的思想因素.首先,庄子认为,人的认识要受到三方面的限制：一是“拘于虚”,即受到空间的限制,二是“笃于时”』p受到时间的限制,三是“束于教”,即受到后天教育的限制.这概括是合理的、全面的,有启发人们放眼宇宙而匡正自我的认识价值.其次,文章所展现的客观世界的无限性和人的认识的无止境性,对鞭策人们永远不要囿于个人有限的见闻,永远不要自满自足,永远要努力学习,开扩眼界,力求上进,有很大的启发和教育意义. 至于庄子对孔盂之道的否定,显然有很大的片面性.这里涉及到儒、道两个学派、两种世界观的问题,须作历史地辩证地考察分析,不可简单从事. 艺术特色 《秋水》是一篇说理文章,阐述的是哲学思想,但在写法上却不同于一般的论文,具有许多鲜明的艺术特点. 一、哲理与形象的结合 庄子散文具有鲜明的浪漫主义色彩,它的说理,不局限于概念、判断、推理的逻辑演绎,而是善于将抽象的哲理寄寓在形象的描绘之中,借助具体可感的景物人事来表达深微玄奥的哲学道理.本文的这一特点,主要体现在以下两个方面： 1．整体性寓言形式.本文***托河伯与北海若这两个虚构人物的对话,展开说理,阐明观点,整篇是一个生动的寓言故事.先秦诸子中多喜引用事言故事来说理,但像本文这样,整篇都是寓言故事,却很少见；而且这里的寓言不是引用·,而是庄子自己虚构的,这也是庄子寓言的一个重要特点.寓言的基本特征,一是言在此而意在彼,寓意富有哲理.本文中的河伯被设为庄子思想的对立面,而北海若则是庄子自己的化身,通过两人的对话,通过正反两种思想境界的对比,十分清晰地宣扬了庄子的认识无止境的哲学思想.寓言的另一个明显特点是用鲜明生动的形象来说话,避免了呆板、抽象说理的枯燥乏味,使哲理与形象结合起来,有化抽象艰涩为具体可感的效能. 2．寓理于意境描绘.通过景物描绘,创造意境,这是诗歌的基本表现方法,但在庄子的说理文中,却常常***用这种寓意理于“境’’的诗歌表达方法.本文一开篇就向我们展现了“秋水时至,百川灌河,泾流之大,两淡渚崖之间不辨牛马”的景象,接着又展现了“东面而视,不见水端”的北海的浩瀚景象.通过这两种景象的对比,不仅显示了楼外有楼、天外有天的客观事实、事理,而且显示了看待世界的两种眼光、两种心态、两种境界,由此也就自然地层开了说理,自然地导向了宇宙无穷、认识无止境的哲理.意境的描绘、两种境界的并列,不仅增强了说理的形象可感性,而且寓意比抽象说理更含蓄、更丰满、更有理趣. 像庄子散文这样寓理于寓言故事和意境描绘,在中国说理文史上是极其少见的,这恐怕与他所极力宣扬的虚无缥缈之“道”相关.庄子之“道”的深微玄妙,与其行文的生动奇谲,表里相应,十分合宜.“道可道,非常道”,庄子能通过种种形象化的手段,将不可道之道传达得相当鲜明清晰,这是庄子散文最令人折服之处. 二、运用比喻说理 庄子散文,长于比喻,往往连类而及,层见迭出.本文中为了说明人的认识要受到客观环境的限制,就连用了井蛙“拘于虚”、夏虫“笃于时”,曲士“束于教”三个比喻；在阐述宇宙无穷、认识无止境时,又连用了“犹小石小木之在大山”、“似碧空之在大泽”、“似梯米之在大仓”、“似毫末之在于马体”一系列比喻.广义地说,文中的百川灌河、万川归海、天地之大、***之小等等事例,乃至整个寓言故事,也都具有比喻意义.因为认识无止境这一文章主旨是包容一切的普遍规律,其具体内容是不可能尽言的,故略举一二,则皆具有以例喻理、以一寓万的性质.所以可以说,本文中的比喻本身,也都是在说明事物的相对性,在喻比认识的无止境,此之谓整体设喻,援譬设喻过程也就是论证说理的过程. 三、宏肆有力的语言气势 文章贵有气势,说理文尤其如此.这气势,首先来自于理直气壮,但也常常得力于一定的语言形式.本文的气势,既来之于整体说理的层层推进、内在意理逻辑严谨(这在前面已经说过),也来之于大量排比句式和反诘句式的运用.“井蛙”、“夏虫”、“曲士”三句是排比,“四海”、“中国”、“万物”三句是排比,“五帝”、“三王”、“仁人”、“任士”四句也是排比.北海若的话几乎都是由排比句组成的.排比句的作用,就在于通过一连串同构句式的大肆铺陈,造成行文的一种滔滔莽莽、宏肆张扬、铿锵有力的气势.“方存乎见少,又奚以自多?”“不似碧空之在于大泽乎?”“不似梯米之在于大仓乎?”“不似毫末之在于马体乎?”“此其自多也,不似尔向之自多于水乎?”这都是反诘句.本文的反诘句,不仅加强了肯定无疑的语气,而且与排比句统为一体,双重累加性地强化了语言的气势和说理的力度. 2.形象具体可感,意蕴丰满多彩——《秋水》（节选）赏析 作者:江苏省海安县西场中学 吉传琴 印文权 战国中期思想家庄子的《秋水》虽是一篇说理文章,但由于庄子强调直觉体悟,在论道的时候很少做纯理论的阐述,而是把深奥的哲理化作具体生动的艺术形象,写法上显然不同于一般的论文,具有鲜明的个性特征. 一、哲理因用形象表达而更具体可感.《秋水》篇集中表现了庄子的无限相对思想,也就是说,世间没有最大,也没有最小.北海相对于黄河确实很大,但是“四海”仍处在“天地之间”,如同蚁穴处在大泽之中一样.庄子认为天不是最大,毫末也不是最小,而人在天地间显然很渺小,因此人才要顺应自然.《秋水》要表达无限相对思想,却并不单纯说理,而是运用生动的寓言故事的形式,***托河伯与北海若这两个虚构人物的对话,通过河伯与北海若的七次对话来展开说理,阐明观点.先秦诸子中很多人喜欢引用寓言故事来说理,但像《秋水》这样,整篇都是寓言故事,却很少见；而且这里的寓言不是纯粹引用,而是庄子自己虚构的.文中的河伯被设为庄子思想的对立面,而北海若则是庄子自己的化身,通过两人的对话,通过正反两种思想境界的对比,十分清晰地宣扬了庄子的认识无止境的哲学思想.《秋水》（节选）虽只是《庄子?秋水》的开头,却完全可以看出作者是用鲜明生动的形象来说话,河伯面对河水的满溢时的自喜自傲,看到大海的浩瀚时的自卑自丑,一切都如在眼前,很少的笔墨就能写出人物鲜明的形神特征,真是让人惊叹.而哲理与形象的结合,避免了呆板、抽象说理的枯燥乏味,达到化抽象艰涩为具体可感的神奇效果. 二、哲理因用意境描绘而更含蓄丰满.由于庄子“是战国时代最富浪漫诗情、生命体验和批判头脑的诗人哲学家”（《智者的叮咛》）,因此他不仅善于虚构具体生动的艺术形象来寄寓深刻的思想和深沉的感情,而且常常通过景物描绘,创造意境,寓意理于“境”的诗歌表达方法来构建全篇,表现出超常的想象力,其艺术境界往往超越时空的局限和物我的分别,诙诡谲怪,奇幻异常,变化万千.《秋水》（节选）一开篇就向我们展现了“秋水时至,百川灌河,泾流之大,两涘渚崖之间,不辩（辨）牛马”的景象,接着又展现了“东面而视,不见水端”的北海的浩瀚景象.通过这两种景象的对比,不仅显示了楼外有楼、天外有天的客观事实、事理,而且显示了看待世界的两种眼光、两种心态、两种境界,由此再自然地展开说理,水到渠成地导向了宇宙无穷、认识无止境的哲理.意境的生动描绘,两种不同境界的对比并列,不仅增强了说理的形象可感性,而且使说理更含蓄、更丰满、更有理趣. 三．哲理因用“暗示”手法而更多义丰富.庄子认为大道是无法用语言来表达的,也不能用具体的感官和逻辑思绪去把握.“道”的玄虚空灵使得庄子讲寓言故事时,往往并不明白精确地点明他要说明的道理,而是靠那卓异的形象思维,含蓄的“暗示”手法,通过故事自然流露出来.这种寓言的背后,包藏的是无穷的万象,不尽的意蕴,让人能够捕捉一二却又难以全部领悟,无形中更增加了文章内涵的丰富和模糊的美.《秋水》（节选）只是全文的开头一段,作者本是通过对河伯看到黄河的壮阔而骄傲自满,见到北海后却自叹不如的情节描写,来说明事物的大小是相对的这一道理,但把它作为一个单独的寓言故事来看,却可以带给我们多种启迪,既可以理解为鞭策人们永远不要囿于个人有限的见闻,永远不要自满自足,又可以理解为越是有真本事的人就越谦虚,人应该保持谦虚的美德,因为谦受益,满招损；既可以理解为人贵有自知之明,也可以理解为人知耻而后才近乎勇；既可以理解为做事有比较才有鉴别,也可以理解为站得高才能看得远；既可以理解为要有广阔的胸襟气度和远大的志向目标,也可以理解为人只有不断地超越自己,才会有所发展.这样作者越不作刻意说明,反而越能使读者产生丰富联想. 刘熙载《艺概?文概》称“庄子文看似胡说乱语,骨里却尽有分数”.确实庄子善于将抽象的哲理寄寓在形象的描绘之中,借助具体可感的景物人事来表达深微玄奥的哲学道理,不得不令人折服. 3.《秋水》个人感受&赏析 读了庄子的《秋水》,我不禁为其超凡脱俗的哲理思辨所震撼,奔放肆虐的理想色彩如同海神若般庞大无涯,游曳于天地间的清灵洒脱的思想却极其巧妙地以“个人”为切入点.我蓦地想到了《红楼梦》里“空云洁白”的妙玉最爱读的也是老庄,自比为“樫外人”的她是否像庄周一般对人世冷眼旁观? 《秋水》中“五帝之所连,三王之所争,仁人之所忧,任士之所劳”的,在庄子看来不过是“犹小石小木在大山也.”尘世间功名利禄变得可笑,诸公衮衮像红尘的丑态嘴脸成为社会的主体,叫庄周如何不幽愤?但他将对现实的失望化为木简上嘲讽激昂的文字和思想中案例剖析的材料,让文以载道,从社会的泥滓中飞出悠然的蝴蝶,于是濮水曳尾,漆园傲吏,终成了南华如诗的篇章. 在当今这个物欲横流的社会,庄子《秋水》中河伯很符合当下一些炙手可热的人的形象,自负狂妄,目中无人；而海若虚怀若谷,有容乃大的精神是理想中完美人格的化身.对比之下不仅感慨,当时离我们是多么远,又是多么近啊.受现代实用主义价值观的影响,濮水边拒绝楚王的庄子很容易被看做不思进取消极怠慢的自由主义者——可我们是多么需要自由的心灵世界啊,现实的实用是一缸水泥,凝固了,就会永远冷下去.几千年前,庄子拜见惠施却反被搜捕,几千年后,有人证明嫉妒者的本质是恐惧失去；然而庄子早就用鹓鶵栖梧的寓言告诉世人什么是真正的高贵,不是富贵名利,而是保持自我.濠梁之鱼的故事充满了喜剧的辩证色彩,虽然照唯物论的观点谁也不能窥探心灵.如果撇开哲学,从诗意一点的角度看,庄周看到鱼儿高兴,仅仅是因为天朗气清,游目骋怀,河面碧波粼粼,河岸郁郁芊芊,庄子的心境替外物涂了一层明丽的光辉——鱼儿乐不乐不是我能指认的,但我看着它就觉得它很快乐.若干年有个叫王国维的替这种把感情加给生物的意境起名叫“有我之境”,是耶,非耶,化为蝴蝶. 赏析： 一、思想 《秋水》是庄子哲学思想方面的一篇论述,包括了他寻求个人自由“全性保真”的处世态度,和他辩证的宇宙观两个方面. “濮水钓鱼”是庄子自由精神的直接体现,面对浩瀚的人世,是寂寂漫漫,还是庸庸碌碌.选择精神的欢乐颂就意味着一种和凡尘的剥离,只因为战国是个信仰缺失的时代.即使如此,庄子依然要选择剥离.拒绝小吏,就是关闭了通向红尘的大门,红尘中不止有虚左以待的楚相之位,也有集体的认同,时代价值的体现,然而他关上了通向那些的大门,打开了另一扇名位“性灵”的窗,窗外,白鹭在湍流中戏水. 如果说“濮水钓鱼”说的是自由的选择,那么“鹓鶵栖梧”则说的是自由的保洁,真正的自由是要如高山之雪那般纯净的.“富贵于我如浮云”自由的高洁如莲花般不可亵渎.所以庄子宁愿饥寒,也要“饮梧桐枝的水”；宁愿困顿,也要“***薇而食”,落落拓拓,干干净净. 前两个例子讲的是庄子“自由保真”的处世态度,“河伯与海若”的寓言则体现了他辩证的宇宙观.这辩证包括：大小之辩,多少之辩,道德与天道之辩.河伯宽广得“百川灌河”,然而相对于海若的“东面而视,不见水端”,它还是显得微小,而海若相比天地“犹小木石在大山也”,仍然微不足道.在庄子看来,一粒可以是一个世界,一个世界也可以是一粒沙.这是大小之辩.接下来是多少之辩.“人卒***,似毫末在马体.”“中国之在海内,不似粒米之在大仓乎?”强调个体的渺小,但反过来为渺小与博大的矛盾统一做了铺垫.最后引出人间的道德与天道之辩,所谓“少仲尼之闻,轻伯夷之义.”说的是泛化的仁义道德在亘古流传的天道面前,正如高山下的小草一般的渺小.那些逐鹿中原的王侯将相,救国图强的仁人志士,伯夷、叔齐死节首阳山的好名声,孔丘羽化八千***的博学,面对造物的智慧神奇,天道的宝相庄严,难道不狭隘吗? 庄子在秋水之湄唱出一段放飞心灵,敬畏自然的清阙.松林泉下,斯人同谁? 二、文笔 铺张渲染的修辞,汪洋恣肆的句式,云水空阔的意境,构成了庄子语言最主要的特色. “秋水时至,百川灌河；径流之大,两涘渚崖之间,不辩牛马.”张扬的比喻使人一下子感受到强烈的视觉冲击：浩浩汤汤,衔远山,吞长河,横无涯际的江水流向远方.“吾之在天地之间,犹小石小木之在大山.”让人真切感受到天地有多么阔大,好似穷千里目也不能望尽.“夏虫不可以语于冰者,笃于时也；曲士不可以语于道者,束于教也.”既有比喻,也有铺垫,奇特的想象给人以鲜活的意象,更好地说理.《秋水》铺张渲染的修辞在文中起了增添文***,构建境界,说理透彻的作用. 汪洋恣肆的句式是《秋水》文笔上另一个特点.“万川归之,不知何时止而不盈；尾闾泄之,不知何时已而不虚.春秋不变,水旱不知.”对仗的句中透着一股肆意磅礴的张力,仿佛抬首便是万里江河奔涌,千秋斗转星移.“五帝之所连,三王之所争,仁人之所忧,任士之所劳,尽此矣.”连续排比的句式自有锋芒,句句如剑发硎,那样气势,将王霸图雄尽归尘土.“宁其死为留骨而贵乎?宁其生而曳尾于涂中乎?”反问句式的运用,选择之间是凛然生死般的神勇,异常执著,刹那间抓住人心. 读着《秋水》,忽然就有“积雪满燕山,万里长城横缟带”的寥廓,仿佛风生水起,字字句句如庞大天空的碎片.王小波是和庄子一样的斗士,他将自由化作与生命逆行的歌.庄子则用他行云流水的文字,构造一个“量无穷,时无止.分无常,始终无故.”的景地,那背后蕴藏着他深邃的智慧,《秋水》是庄子关于宇宙的解读,面对未可知的谜,他的文字却将我们代入云空水阔的意境,难道不像极了李白那个梦游天姥山的梦境?我们触摸意境,就是对庄周梦的解释. 4.《秋水》赏析 《秋水》是《庄子》中的又一长篇,用篇首的两个字作为篇名,中心是讨论人应怎样去认识外物.全文可分成七个片断,这里选用的是第一个片断,写河神的小却自以为大,对比海神的大却自以为小,说明了认识事物的相对性观点.进而说明了人类对于自身的认识是受到严重局限的,人应该清楚自身的渺小和认识的局限性. 全文可分成两个层次,第一,为了讲清楚相对论的观点,作者首先用河神和北海若作了一个小大之比,一小一大对比十分鲜明,然而,北海若却不敢“自多”,因为他“比形于天地”,“犹小石小木之在大山也”阐明了事物的相对性的观点.第二,在此基础之上,说明了人与外物相比,无论是从数量上和其所占据的空间上,都是非常渺小,认识因而十分有限,因此,不可以“自多”. 作者虚构一个寓言故事,以此展开说理,深奥抽象的哲理得以准确生动的阐释.另外,作者在寓言故事中又用连类设喻和多重对比的方式,使其说理既形象生动,容易明白,同时又逻辑严密,无懈可击.寓言中几乎所有的事物均被逻辑说理紧密地联系为一体,互相关联,从而构成了一个寓言的整体,非常奇妙. 语言方面,景物描写的运用衬托了河神前后不同的认知境界；大量的排比句和反诘句配合使用,造成了文章滔滔莽莽的气势,强化了说理的力量. 5.庄子《秋水》赏析 “天下之水,莫大于海,万川归之,不知何时止而不盈；尾闾泄之,不知何时止而不虚.春秋不变,水旱不知”. 大海是天下万水之源,之归宿,虽然万川归之,并不见海水溢出,虽然尾闾不断倾泻,也不见海水干涸,四季或旱涝的变化也对大海没有影响,为什么如此?很简单,因为海的容量太巨大了.人们也许要问：刚说了河伯自满,海神怎么又重蹈覆辙,在这里自吹自擂?其实,这几句话只是一个引子,后面紧跟着的一句话表明海神有对自己有着清醒的自我认识“而吾未尝以此自多也”,我从来就没有觉得自己这样有多么了不起,因为我深深知道“我在天地之间,犹小石小木之在大山也.四海之在天地之间,不似罍空之在大泽乎?中国之在四海,不似稊米之在大仓乎?”“罍空”,小酒杯那么大一点空,一小汪汪水而已.我,大海在天地之间简直太渺小了.大海如此谦虚. 现代科学所认识的东西和茫茫的宇宙相比,也是沧海一粟而已,我们对宇宙的认识只能称为管窥蠡测.从空间角度来说,是这样；从时间角度说也是这样的.我们所经历人类有文字的历史,也可谓“弹指一挥间”. 哲理因用形象表达而更具体可感.《秋水》篇集中表现了庄子的无限相对思想,也就是说,世间没有最大,也没有最小.北海相对于黄河确实很大,但是“四海”仍处在“天地之间”,如同蚁穴处在大泽之中一样.庄子认为天不是最大,毫末也不是最小,而人在天地间显然很渺小,因此人才要顺应自然.《秋水》要表达无限相对思想,却并不单纯说理,而是运用生动的寓言故事的形式,***托河伯与北海若这两个虚构人物的对话,通过河伯与北海若的七次对话来展开说理,阐明观点.先秦诸子中很多人喜欢引用寓言故事来说理,但像《秋水》这样,整篇都是寓言故事,却很少见；而且这里的寓言不是纯粹引用,而是庄子自己虚构的.文中的河伯被设为庄子思想的对立面,而北海若则是庄子自己的化身,通过两人的对话,通过正反两种思想境界的对比,十分清晰地宣扬了庄子的认识无止境的哲学思想.《秋水》（节选）虽只是《庄子?秋水》的开头,却完全可以看出作者是用鲜明生动的形象来说话,河伯面对河水的满溢时的自喜自傲,看到大海的浩瀚时的自卑自丑,一切都如在眼前,很少的笔墨就能写出人物鲜明的形神特征,真是让人惊叹.而哲理与形象的结合,避免了呆板、抽象说理的枯燥乏味,达到化抽象艰涩为具体可感的神奇效果. 6.庄子给你一个真实的世界-《秋水》赏析 摘 要： 庄子是先秦时代著名的思想家,他继承老子的无为思想,主张道法自然,顺时而治,将道家的精髓予以更大程度的宏扬.他的文章汪洋恣肆,气势阔大,历来为人称道. 庄子是先秦时代著名的思想家,他继承老子的无为思想,主张道法自然,顺时而治,将道家的精髓予以更大程度的宏扬.他的文章汪洋恣肆,气势阔大,历来为人称道.《秋水（节选）》（《全日制普通高级中学教科书（必修）第一册》）凡七句一百四十言,借助神话题材发端引导读者思考一个既浅显又深刻的道理,可谓短小精悍,以凝练见长,一直作为中学教材的传统课文选用至今.我读庄子,虽失之浅俗,然亦每有欣喜,比如《秋水》──外冷内热的庄子向我们展示的是一个真实的现实世界. 让我们从《秋水》中地地道道的主人公河伯说起吧.河伯虽贵为黄河之神,但不能免俗,感慨于“两涘渚崖之间,不辩牛马”的浩荡泾流,他自然觉得“天下之美为尽在己”,欣喜之情,不能自禁,这是普通人的正常表现.我们可以想象,他“顺流而东行”时该有何等满足与得意,一路欢歌,送去暮色又迎来朝阳.愉快的旅程总显得短暂,河伯不知不觉来到了北海.在他看来,沿途那些不成气候的小流很让人乏味,于是他“东面而视”,希望能看到一番别致的景色,可他万万没有想到,眼前的北海“不见水端”……这时的河伯大概是心情最为复杂的那个人吧：一直想寻求表明唯我独大的证据,碰到的却是最不能接受的场面（北海之大,让他没有任何思想准备）,所以他失望、沮丧；在自己所了解的世界之外,竟有另一个更为阔大的未知世界,所以他迷惘、震惊；甚至,这一刻他简直不知所措.可怜的河伯! 在此,庄子给我们介绍了一个目光短而自视高并正为此痛苦的真实的普通人,神话只是他穿着的外衣,真实才是他的世界,因为以上种种就是活生生的现实.河伯的自大是普通人大多会犯的错误,因为他一直生活在自己的小圈子里,从来就没有离开过自己的领地,“一叶障目,不见森林”.只有当他离开黄河,“顺流而东行”时,才见到了真正的世界,先前的自负与眼下的情形造成的巨大反差使得河伯痛苦万分!了解河伯痛苦的人莫过于庄子,为了不让河伯消沉,庄子苦心安排了新的情节──让河伯积极入世.从“始旋其面目,望洋向若而叹”的动作和神态,我们不难看出河伯的坚定：他首先对自己先前的无知浅薄做了定位,俗语中所说的“‘闻道百,以为莫己若’者,我之谓也”,然后顿悟,将自己归类于“少仲尼之闻,而轻伯夷之义”的典型教材,最后表明自己认识上的变化：是更为博大的未知世界指引了“井底之蛙”.毫无遮掩地自我剖析和自我批评,言由心生,情真意切,好一个河伯!这分明是一个经过深思并敢于自新的真实的入世者. 事实上,从河伯的身上,我们更看到了一个真实的庄子：世界之大,山外有山,不知天高地厚轻狂自得,只会成为笑柄；而芸芸众生因无知而自满,完全是情理之中的事,如果敢于自省,省而能深,错而能改,也算是善莫大焉.因为凭着莫大的勇气和可贵的精神,众生就可以从已知走向未知,从而到达自由王国.河伯的遭遇是庄子苦心虚构的一个故事,河伯所为才是现实人生最需要的东西,天下苍生若作如是观,生活将会实现“无为”,真正做到顺其自然. 换一个角度说,庄子哲学绝对不是一种消极的哲学,他所倡导的“无为”恰恰是为了有为和大为,在他无拘无束与看似不经意的文字中,到处充满人文关怀.又或者,在庄子的精神世界,对人类命运的凝视只是他的“无意注意”──真正的智者不忧于形色,真正的思想不一定就是最响亮的声音.洞察世象的庄子并非“敏于行而讷于言”,主张“道法自然”的庄子恰恰是在贯彻“自然”的准则,通过最为瑰丽的神话、寓言故事,将自己对人世的理解和思考聚笔于普通人,“一人之心”,足可见“千万人之心”.他所示人的,可能只是一个冷峻的侧影,一副漠然的神态.反观现代社会的芸芸众生,或举世浑浊、唯我独醒,悲情于色、疾言厉行；或大厦将倾、于事无补,大有行为饱受约束、举止尽显困厄,以我之力难挽大势的颓唐……而那些真正关注现实,立足今日的人性化的入世者,始终萦怀的何尝不是活生生的人生! 谁说庄子冷眼看世界,他永远牵挂现实生活,一片热肠尽在天下.
诗不是体物写志。
诗是感物言志的，赋是体物写志的。体物写志，指赋的内容，写赋要有所依托不能无病***，要体现作者自身的思想感情志向;铺***摛文，指赋的形貌，铺陈文***。
运用大量华丽的语句，张扬文***，从不同的方面描写事物，不厌其详，不厌其细。出自《文心雕龙·诠赋》：“《诗》有六义，其二曰赋。赋者，铺也。铺***摛文，体物写志也。”
写志诗锦集
1、高岸为谷，深谷为陵。
2、知人者智，自知者明。
3、他山之石，可以攻玉。
4、靡不有初，鲜克有终。
5、举杯邀明月，对影成三人。
6、将欲取之，必先与之。
7、敏而好学，不耻下问。
8、何日平胡虏，良人罢远征。
9、宫女如花满春殿，只今惟有鹧鸪飞。
10、抽刀断水水更流，举杯销愁愁更愁。
11、长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
12、白发三千丈，缘愁似个长。
13、知足不辱，知止不殆。
14、信言不美，美言不信。
15、天网恢恢，疏而不漏。
16、天生我材必有用，千金散尽还复来。
17、他人有心，予忖度之。
18、民不畏死，奈何以死惧之。
19、两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
“外师造化，中得心源”是唐代画家张璪所提出的艺术创作理论。“造化”，即大自然，“心源”即作者内心的感悟。“外师造化，中得心源”也就是说艺术创作来源于对大自然的师法，但是自然的美并不能够自动地成为艺术的美，对于这一转化过程，艺术家内心的情思和构设是不可或缺的。“外师造化，中得心源”是中国艺术理论的重要命题，它是由水墨画的创始人之一、唐代画家张璪（约735～785）（注：张璪，一作张藻，其生平事迹不详，其生卒年的考订，参谢巍《中国画学著作考录》，73页，上海书画出版社1998年。）提出的，在一定程度上，它可以说是中国艺术的纲领。长期以来，我们对它的理解似乎过于简单化，不少论者认为这个命题浅近明白，反映的是主客观结合或情景结合的问题。（注：如蒋勋说：“中国的山水画当然不只是一种‘外师造化’的客观，同样有‘中得心源’的个人心境的主观性在内。”（《艺术概论》，北京：三联书店，2000年，第73页）但事实情况可能远比这复杂，这与其复杂的学说渊源有关。
张璪与佛门的密切关系在他“心源”一语得到明晰的体现。“心源”是个佛学术语。此语在先秦道家、儒家著作中不见，它最初见于汉译佛经。《四十二章经》云：“佛言：出家沙门者，断欲去爱，识自心源，达佛深理，悟无为法。”（注：《大正藏》第17册。此经译者有争议，其译入中土不会晚于晋，此书已见《出三藏记集》著录。）《大方广佛华严经》卷12：“我王心镜净，洞见于心源。”又，卷15：“涤除妄垢显心源，故我归依无等者。”（注：唐实叉难陀（652～710）译，八十华严本，《大正藏》第10册。）《菩提心论》云：“若欲照知，须知心源。心源不二，则一切诸法皆同虚空。”（注：唐不空（705～774）译，《大正藏》第32册。）华严宗宗师澄观（737～838）的解说最是详细，他在《答皇太子问心要书》中说：“若一念不生，则前后际断。照体独立，物我皆如。直造心源，无智无得，不取不舍，无对无修。”（注：《全唐文》卷919。）
佛门称“心源”主要明二义：一是本源义，心为万法的根源，所以叫做“心源”，此心为真心，无念无住，非有非无，而一切有念心、是非心、分别心都是妄心，所以心源是与妄念妄心相对的，佛教所谓“三界唯识，万法唯心。了悟心源，即是净土”。此明其本。一是根性义，心源之“源”，是万法的“本有”或者说是“始有”，世界的一切都从这“源”中流出，世界都是这“源”之“流”，因此，它是通过人心的妙悟所“见”之“性”，是世界的真实展露，此明其性。此二义又是相连一体的。在心源中悟，惟有心源之悟方是真悟，惟有真悟才能切入真实世界，才能摆脱妄念，还归于本，在本源上“见性”，在本源上和世界相即相融。
心源为悟的思想在禅宗中得到进一步发展。心源就是禅宗当下即成的“本心”或“本来面目”。禅宗强调，悟由性起，也就是由心源而起，心源就是悟性。慧可（487～593）曰：“若了心源清净，一切愿足，一切行满，一切皆辨，不受后有。”（注：《楞伽师资记》，《大正藏》第85册。）道信（580～651）说：“夫百千法门，同归方寸，河沙妙德，总在心源。”南阳慧忠（？～775）认为，第一义之悟必是心源之悟：“禅宗学者，应遵佛语。一乘了义，契自心源。不了义者，互不相许。”（注：上引道信和慧忠语均见《五灯会元》卷2。）因此，在禅宗中，悟即证得心源；悟必以心源来悟。无悟即无心源，无心源即无悟。以心源去悟，就是第一义之悟。
在有关张璪作画的记载中，都突出一种“狂态”，如书法中张旭、怀素那样的“狂态”，观其作画，简直如舞剑一般，在令人眼花缭乱的过程中，展示了画家奔放自由、不为拘束的心灵境界。这是一种由疯狂而至妙悟的心理超越方式。在这个过程中，主宰其创造活动的不是作为理智知识的“糟粕”，而是“玄悟”。“糟粕”是一种“以知知之”，控制创作的是理智知识；而控制“玄悟”的是一种来源于心理深层的生命力量，即“心源”。这一创作过程如同一个舞台，包括其观众都参与了这一过程，都促进了“玄悟”心理状态的出现。当笔酣墨饱之际，一种傲慢恣肆的心态也随之形成，睥睨万物，斥退一切形式法则，忽然间似乎一切都不存在，惟有疯狂的性灵在飞舞，***裸的生命在张扬。正是在此情况下，“心源”的活水被打通了。或许可以这样说，这一疯狂的操练过程原是艺术家有意设置的超越之路，由观者和画家构成的场景充当了***物，而泼墨、舞毫、剧烈的肢体动作、夸张的行为过程，都是为了制造一种旋转舞动的力，搅动着艺术家的意绪，促使其越出规范，摆脱控制的秩序，在疯狂中抑制人清醒的意志（“糟粕”），忘却营营，惟有一只飞舞的笔触带着他，也带着周围的观者升腾，升腾。
这里所表达的境界正是张璪八字诀所追求的境界。这纲领强调的思想是，以心源去妙悟，艺术创造的根本就在于归复心源，以人的“本来面目”去观照。这本来面目就是最弘深的智慧，而审美认识过程就是发明此一智慧。这里反映的创造方式正是禅宗顿悟的方式。禅宗顿悟之方，一是通过宁静的修炼而达到心虑澄清、万象俱寂的境界；一是通过激起激烈的心灵波涛，在此一境界中超越法度，掘出“心源”之水，走向自由。张璪在创造中实践的是后者。
元稹（779～831）在《画松诗》中说：“张璪画古松，往往得神骨。翠帚扫春风，枯龙戛寒月。流传画师辈，奇态尽埋没。纤枝无萧洒，顽于空突兀。乃悟尘埃心，难状烟霄质。我去淅阳山，深山看真物。”（注：《全唐诗》卷398。）这首诗颇有意思。元稹认为，张璪画出的松得自然之“真”，而那些仿造的画师们，却使松态“埋没”。他们失却了松的“真”，或者说失却了自然之“性”。为什么这些仿造的画家失却了自然之“性”呢？主要在于他们所抱有的“尘埃心”。尘埃心不是人的本心、真心，用张璪的话说，就是不得“心源”，用这样的心去创造则不能得古松潇洒出尘之韵、烟霄腾踔之意。所以，在诗的最后，元稹说：“我去淅阳山，深山看真物。”
这个“真物”，就是心源和造化在瞬间妙悟中凝结的灿烂感性。以妙悟云观照世界，而不是以知识的途径去认识。在佛学看来，妙悟是“一”，而非“二”，妙悟是不二之感悟。“不二”强调此悟乃是无分别、无对待之境界。无分别乃就知识言，以反逻辑非理性为其要义。无对待是就存在的关系性而言，从天人关系、心物关系看，其旨在于冥能所，合心境（外境），去同异，会内外。《般若经》有所谓“实相一相，所谓无相，即是如相”。诸法实相即是佛性，是如如之境，这个境界是“一相”，就是说它是无分别、无对待的，这个五分别、无对待相实际上就是无相，就是空，不执有无，是对相的超越。而此超越之相，就是如相。意为“物如其自身而存在”，或者说“物之存在在其自身，”其核心意思在于使物从对象性的陷阱中挣脱出来，获得自在价值。
郭若虚认为，六法之中，气韵为要，气韵非得之于娴熟的技巧，而发之于心源，得之于由心源所发的妙悟，而妙悟就是心印。郭若虚建立了一个以心源妙悟为核心的绘画理论体系。郭若虚这里所讨论的问题中最具创造性的，是将心源和生知联系起来。郭若虚等提倡妙悟来源于生知，具有丰富的理论内涵。
首先，强调生知意在强调妙悟由人的根性发出，这是张璪“外师造化，中得心源”说的另一种表述。郭若虚说：“如其气韵，必在生知。”他以如此肯定的语气，强调气韵只能来自于“生知”。我理解，并不是说绘画中的气韵在先天就已经决定好了，而排除后天学习的可能性和必要性。这里论述的重点是能力，并非具体的实践。郭若虚显然更重视心源的问题，他说：“本自心源，想成形迹。”这心源就是人的根性，人心灵深层的智慧。但如何将这一本然的知性或者觉慧的能力引发出来，则要靠悟。因为即使你有“生知”之性，但若无觉悟，则此慧则隐而不露，不可能转化为绘画中的气韵。所以他接着说：“固不可以巧密得，复不可以岁月到，默契神会，不知然而然也。”对根性的觉悟，不能靠机巧，不能靠知识的推证，也不是凭借时间的积累，像“众工”那样，它是一种灵魂的悟得，是对自我内在觉性的毫无滞碍地引发。郭若虚这里特别强调“印”，他说“本自心源，想成形迹，迹与心合，是之谓印，爰及万法，缘虑施为，随心所合，皆得名印。”所谓心印，如禅宗临济初祖希运（？～850）所说的：“故达磨***从西天来至此土，经多少国土，只觅得可***一人，密传心印。印你本心，以心印法，以法印心，心既如此，法亦如此。”（注：《古尊宿语录》卷2《宛陵录》。在佛学中，心印是一非常重要的概念。）所谓心印，强调觉悟过程排除一切干扰，恢复灵魂自性，不沾一念，不着一思，洁净无尘，空明无碍，在这样的心境中印认世界。若禅宗所说：“契自心源，且道那个是自契底心源，若有心可契，决然契不得，须是以无心之心则契矣。”（注：《古尊宿语录》卷32。）总之，气韵非学出，而是印出，以心源去印，以灵魂的觉性去知，这就是“生知”。非学出，并不代表排斥学，而如董其昌所说的“学至于无学”，“学”可以培植根性，滋养根性。“学”又会构成对根性的破坏。但如果不能摆脱“学”的影响，以悟去创造，而不是以“学”去创造，就有可能造成对性的阻碍，所以“学至于无学”是非常重要的。
妙悟在于生知突出的另一个重要思想，就是养性。妙悟本于根性，此根性必须颐养，艺术之悟和养性是密切相关的。如郭若虚所说：“窃观自古奇迹，多是轩冕才贤，岩穴上士，依仁游艺，探迹钩深，高雅之情，一寄于画。人品既已高矣，气韵不得不高。气韵既已高矣，生动不得不至。所谓神之又神，而能精焉。”这段话将绘画的成就和人品联系起来，认为有什么样的人品，就会有什么样的绘画，绘画是看一个***品的重要窗口。初看起来，这是一种充满偏见的说法，因为艺术毕竟是艺术，它需要艺术家的表现能力，人品好了，但对画一无所知，难道就能创造出好的艺术作品来？所以，在当代学界这一观点引来的非难也很多，甚至被指为士大夫阶层荒唐的自恋。但这样解读郭若虚，我以为并不切合，是对郭的一种误解。郭若虚这一观点在中国艺术理论中具有普遍的影响。
首先，强调生知意在强调妙悟由人的根性发出，这是张璪“外师造化，中得心源”说的另一种表述。郭若虚说：“如其气韵，必在生知。”他以如此肯定的语气，强调气韵只能来自于“生知”。我理解，并不是说绘画中的气韵在先天就已经决定好了，而排除后天学习的可能性和必要性。这里论述的重点是能力，并非具体的实践。郭若虚显然更重视心源的问题，他说：“本自心源，想成形迹。”这心源就是人的根性，人心灵深层的智慧。但如何将这一本然的知性或者觉慧的能力引发出来，则要靠悟。因为即使你有“生知”之性，但若无觉悟，则此慧则隐而不露，不可能转化为绘画中的气韵。所以他接着说：“固不可以巧密得，复不可以岁月到，默契神会，不知然而然也。”对根性的觉悟，不能靠机巧，不能靠知识的推证，也不是凭借时间的积累，像“众工”那样，它是一种灵魂的悟得，是对自我内在觉性的毫无滞碍地引发。郭若虚这里特别强调“印”，他说“本自心源，想成形迹，迹与心合，是之谓印，爰及万法，缘虑施为，随心所合，皆得名印。”所谓心印，如禅宗临济初祖希运（？～850）所说的：“故达磨***从西天来至此土，经多少国土，只觅得可***一人，密传心印。印你本心，以心印法，以法印心，心既如此，法亦如此。”（注：《古尊宿语录》卷2《宛陵录》。在佛学中，心印是一非常重要的概念。）所谓心印，强调觉悟过程排除一切干扰，恢复灵魂自性，不沾一念，不着一思，洁净无尘，空明无碍，在这样的心境中印认世界。若禅宗所说：“契自心源，且道那个是自契底心源，若有心可契，决然契不得，须是以无心之心则契矣。”（注：《古尊宿语录》卷32。）总之，气韵非学出，而是印出，以心源去印，以灵魂的觉性去知，这就是“生知”。非学出，并不代表排斥学，而如董其昌所说的“学至于无学”，“学”可以培植根性，滋养根性。“学”又会构成对根性的破坏。但如果不能摆脱“学”的影响，以悟去创造，而不是以“学”去创造，就有可能造成对性的阻碍，所以“学至于无学”是非常重要的。
妙悟在于生知突出的另一个重要思想，就是养性。妙悟本于根性，此根性必须颐养，艺术之悟和养性是密切相关的。如郭若虚所说：“窃观自古奇迹，多是轩冕才贤，岩穴上士，依仁游艺，探迹钩深，高雅之情，一寄于画。人品既已高矣，气韵不得不高。气韵既已高矣，生动不得不至。所谓神之又神，而能精焉。”这段话将绘画的成就和人品联系起来，认为有什么样的人品，就会有什么样的绘画，绘画是看一个***品的重要窗口。初看起来，这是一种充满偏见的说法，因为艺术毕竟是艺术，它需要艺术家的表现能力，人品好了，但对画一无所知，难道就能创造出好的艺术作品来？所以，在当代学界这一观点引来的非难也很多，甚至被指为士大夫阶层荒唐的自恋。但这样解读郭若虚，我以为并不切合，是对郭的一种误解。郭若虚这一观点在中国艺术理论中具有普遍的影响。
艺术的妙悟和灵魂的觉悟是不二的，这是中国美学妙悟论中包含的一个重要思想。艺术领域中的妙悟都不能简单理解为艺术创造过程，虽然审美意象创造是艺术妙悟的目的，但不是惟一的目的，甚至不是最重要的目的，其最重要的目的是对人的灵魂觉性的恢复。所以，在艺术中，妙悟既是艺术创造的过程，又是灵魂颐养、心灵拯救的过程。在艺术妙悟的理论中，中国艺术理论常常坚信这样一个观点，人原来存在一个清净微妙玲珑的本原世界，这就是人的本觉；而这个本觉的世界被世俗染污，所以堕入迷雾中，由本觉到不觉；而妙悟就是恢复这一灵魂的觉性，通过宁静的证人，由不觉而达到始觉。由此，妙悟的过程是灵魂的功课，是灵魂修养的过程。妙悟理论同时坚信，艺术构思的飞跃只有在洁净空灵的心灵中才能出现，最高的艺术只能由人本源的灵觉世界转出（即由心源导出），而不是从技巧中得到的。所以，灵魂觉性的恢复是根本，艺术意象的创造则是由这个本中演化而出的。郭若虚说：“人品既已高矣，气韵不得不高。气韵既已高矣，生动不得不至。”这个“人品”，不是简单的人的道德品格，而是人的品位，人的觉性，人的根性。
寻求观念意蕴的回归：写照心神
“暮春三月，江南草长，杂花生树，群莺乱飞。”这是南梁丘迟的名句，更是一幅无所不包的大写意画。如果要以写意花鸟道出江南的本来面目，最能得其奥旨的一句莫过于此。古人云：“喜写兰，怒写竹”，兰竹本无喜怒而人有情，写意则放大了喜怒之情的原型，成为“意”中的兰竹。从题材本身而言，要概括与抒发创作者复杂深沉的情感似乎是难上加难，但这已经被古人突破，如八大的鱼鸟眼神、青藤的枝蔓力度，已经完全突破题材，向精深发展：在描摹自然美的同时，能强烈并超然地反映人的情志与气象。这是写意花鸟的深层意蕴所在。
寻求技术方法的回归：笔墨极致
笔墨作为工具和技法，给绘画过程带来了无限的可能性。水墨灵动是大写意的难点，如羚羊挂角，无迹可求，但却神完气足，酣畅淋漓。写意花鸟以线条为基础，这是传统的底线，着彩泼墨，仍可以看作是线条笔墨的微观放大。
清明空灵是传统文人画的精神世界，花鸟虽微，“一花一世界，一叶一菩提”，其精神世界是同构的。我的作品，构图上追求繁简对比，在一些以繁复构图的题材中，则借助墨色的层次来实现光影若现的效果，以破解厚重沉闷的压抑感，这样的企图仍然是沿袭了中国画灵动的宗旨，放大了微观层次，以出新意。
我非常注重线的“张扬”，注重笔与墨，注重黑与白，使笔致、墨韵共生于挥洒之中，运笔的沉着痛快、准确老到，许多意想不到的效果应运而生，真可谓执着、从容、放纵、忘情，个中乐趣，难以名状，往往超过作者的想象、感觉和经验，获得莫名的乐趣。笔墨这一技巧本身的审美，不应从整体形象中剥离，这也是我的写意花鸟主要观念之一。
寻求标准体系的回归：情状意简
画是心声，摹古不仅是摹其形，还需摹其心，需要对传统文人作画时的情状有所洞察了解，进一步理解他们的“心源”，这才是文人画，尤其是大写意的精髓所在。
其一：情状多样，必须从“意简”而来，否则写意成为了失神，或成为铺陈，写意之***荡然无存矣。从形象的花鸟，到心中的花鸟，提笔落墨的线条往往是需要精挑细拣。在水墨用色的渲染上，厚重从清淡中来，而不是从堆砌中来。大写意国画是以气韵见长，一笔有一笔之主体性，如同书法无改笔之可能，而要具备局部与整体的双重功用，这不仅是中西画技之根本分野，也是文人画“写意”的终极价值所在。我的画作，有大尺幅，也有方尺的小品，平常人偷闲几笔的机会，也只能以小品居多。小品写意有其深远的背景，***尚简，小品流行，到明清小品，便是性灵派的高标。我认为写意画同样如此。构图的自然自在、随意赋形，即使是一枝一蔓，同样有清新雅致的意趣，乘兴落笔，损益为之，便能可亲可玩，与人性情相近。
其二：对于繁复满构图的作品，“意简”更是重要，否则显得杂乱而压抑，写意极可能沦为铺陈。当然，我所认为的“意简”，并非一定就是用笔少的代称。尤其是一些用笔极繁、画面较满的作品，更要追求“意简”。疏密有致、浓淡相济、虚实相生，在从心所欲之中众缘和合。在我的画作中，有些也吸收了现代审美的某些方面，比如满构图加上铺陈开张的布局，而我并不感到这与传统有任何的背离。我的某些大尺幅的作品，如我所写藤花，用笔极多，用色极少，枝叶茂而花不繁，淡彩的透光见日感，将繁化简，虽“大品”，其实仍是精雅“小品”的意趣，观者有论“如立藤下，不觉其繁”，是知我者语。
寻求精神境界的回归：品正气清
“写意”这种功夫，需要长期的苦练和积累，只有倾其一生，才能有所创造。每个人的创造都是他全部的生命、生活的载体和信息库，表现出深刻的个性，积聚着深厚的功夫。“写意”这种境界既是个性独特的，又是高度概括的，我自认为“品正气清”是写意花鸟的至高境界。
画家可以面向市场，但不能服从市场，更不能“投降”市场；要对自己负责，对文化负责；固守传统文化的底线，恪守创作的圭臬，坚持画品人品的操守，这种境界就是“品正”。
在我的小品中，不少是生活中常见的瓜果菜蔬，我常会在季节变化的时候，发现这些生活中的四季变幻，而此类小品，正是这种生活本然的喜悦描绘。四时花卉，给我的印象也总是与江南的生活相关连，而光影下的不同形态，给我以丰富的想象力。如一幅墨竹图中，我的竹叶已经似兰非兰，似竹非竹，不能说自然界有之，也不能说前人有之，或许还是意中之竹，而兴来写之。我对写意花鸟的认识也许就在于此。
我时常会想，文人画之所以产生大写意这一画品，从艺术上讲，是技术发展到极高成就才达到的解脱与升华，而审美上的文人倾向，则是令其脱离俗谛的桎梏，追求精灵空明境界的契机。
总之，外师造化，中得心源，如此才能写我意，养我心，传我志，落墨收笔，能见天性。要言之，写意花鸟必须有笔墨、有情状、求意简抒情气，其深层境界，应是写照心神，是人情的物化，花鸟虽小，其实就是天人和谐的境界。
作者简介:严克勤,1956年8月出生,江苏南通人。硕士研究生,高级记者,中国美术家协会会员,中国书法家协会会员。现供职于无锡广电集团。出版有《无锡历史文化的源脉品》、《仙骨佛心?家具、紫砂与明清文人》等专著,并出版《21世纪有影响力画家个案研究――严克勤》专辑。
演讲的作用是什么
1）演讲是实施管理的重要手段。一个好的领导者如果没有一定的演讲能力，那么 管理对于他来说就无法执行。
（2）演讲是促进事业成功的保证。但凡成功者一般都有一副好口才。
（3）演讲是人际交往的重要沟通形式。交流离不开语言，离不开演讲。
（4）演讲可以提高人的心理素质。因为演讲时一般面对较多听众，所以可以不断地锻炼提高自己的心理素质。
学演讲有什么好处
第一，促进自己迅速成材。演讲家都不是天生的，而是后天实践造就的，是经过艰苦的多方面的努力才成功的。当我们看到演讲家在讲台上口若悬河、滔滔不绝地讲述的时候，我们自然会对他那悦耳的声音、和谐的语调及优美的态势语等等由衷地赞叹，这是讲台上的功夫。而比这更重要的是演讲家讲台下的功夫，那就是他必须具备站在时代前沿的精深的思想，渊博的学识、丰富的阅历，这需要努力的学习与钻研。同时，他还必须具备敏锐的观察力、敏捷的思维力、准确的判断力、敏捷的思维力、迅速的应变力和较强的记忆力，这更需要刻苦的磨练。可以说，是多方面刻苦的学习与磨练造就了一个演讲家。当他成为一个演讲家的时候，我们说：他成材了。而当他正在加倍努力学习与磨练尚未成“家”的时候他也在思想、学识、智能等方面得到了极大的提高。所以说，演讲对促进人的成材有极大的作用。
第二，激励自己多做贡献。一个人思想精深，学识渊博，但却茶壶煮饺子“道”不出来，未免太遗憾了。著名作家茅盾，数学家陈景润在文学和数学领域都有卓越贡献，但口头表达能力较差，在一定程度上影响了他们的贡献。而鲁迅、闻一多先生不仅能写且也能说，能充分利用演讲这个迅速直接的传播工具来宣传真理，揭露邪恶，也就能为社会做出更多的贡献。
第三，融洽自己的人际关系。演讲家经过长期训练和实践所得的本领，不仅在演讲台上可以表现他们的文雅举止和出众口才，而且在日常交际生活中，他们的丰富的学识、敏捷的应对、良好的修养都很容易冲破种种人际关系的障碍，比一般人更能迅速、有效地与人际交往和沟通。同时，演讲家通过演讲活动可以广泛地接触各阶层、各地区人士，扩大自己的交际面。
二、对社会的作用
演讲对自身有许多作用，但对社会的作用更大。下面分两点介绍：
第一，祛邪扶正，形成正确的舆论，促进社会文明发展。人类社会的文明史，就是***与***恶丑的斗争史。而演讲历来是这种斗争的主要工具之一。古今中外一切正义的演讲家，都是拿着演讲这个武器，宣传真理，唤醒民众，推动社会进步。我国古代演讲盘庚为了迁都所作的演讲，将旧都比做被砍倒的树木，把新都比做刚生出的新芽，使民众深刻认识到了迁都的意义而欣然接受，实现了迁都的伟大壮举。1775年，美国演讲家帕特里克.亨利在弗吉尼亚州会议上发表了激励人心的抗英演讲，迅速地唤起了千百万 人民坚定地投身斗争中。他的“不自由，毋宁死”的名言，至今仍教育著千万民众为自由而战。可见，正确的演讲可以启迪人心，传播文化，宣传真理，祛邪扶正，把人类社会推向理想境界。
第二，培养高尚美好的情感，促进人类的文明建设。演讲家在演讲时，总是用正确的道德情感来感染和影响听众，从而培养听众的情感，诸如爱国主义情感、国际主义情感、集体主义情感、革命英雄主义情感等。古罗马统帅恺撒被以布鲁图斯和卡西乌斯为首的密谋者刺杀。布鲁图斯为了掩盖其不可告人的罪行，在当众演讲中颠倒是非，恶毒地诋毁恺撒是暴君、，轻信的听众便一致叫喊“杀得好”！而恺撒生前的执政官安东尼在演讲中历陈恺撒的功绩，明他是宽厚的君主。他友谊、真诚的情感影响了听众的情感，使之转变了原来的成见，并愤怒地烧了布鲁图斯的家。由此可见，演讲对培养、影响听众的情感的作用之大。
第三，唤起听众的行动和实践。一次成功的演讲，除了启迪人心，传播真理，培养情感外，最终目的是唤起听众的行动和实践，使之投身于改造主、客观世界的社会活动中。我国伟大的民主主义革命先行者先生在致力于民主革命40年间，始终以演讲为武器启迪和呼唤民众投身于民主革命。正如后来许多参加辛亥革命的老人回忆道，他们之所以参加辛亥革命，就是因为听了先生激动人......>>
演讲有什么好处
演讲可以锻炼你交际能力，还可以锻炼你的勇气，演讲是将给许多人听得，一般要有勇气。如果是即时演讲的话，更可以锻炼你的思维反应速度，会对许多学生的弱项—作文有很大的提高。
这只是我自己的观点。
学演讲有什么好处
今天友人来访,在交谈中问到”?”是呵,学演讲究竟有什么好处?究竟什么是演讲?为什么要学演讲?演讲的好处在哪呢? 演讲：过去人们一直认为站在台上，面对很多人说话就是演讲。现在广义演讲的含义：生活中无时无刻地说话就是演讲。有人说成功85%靠人际关系，15%靠技术知识。大凡生活中成功的人士，例如政界领袖、商业成功人士、杰出的领导等都善于与人沟通，与 *** 部门的协调，与客户关系的处理，与行业协会、周围关系的处理，与同事下属的相处，解决别人不能办到的事情等，这都需要沟通。所以演讲至关重要，它是出人头地的捷径。学好它，将得到鲜花和掌声；它能提高个人魅力和领导力；它能为自己赢来财富；它可以为自己化解危机；它能培增时间，缩短成功的距离；它能帮自己缔造良好的人缘，广结良缘、姻缘、友缘；它是个人事业的基石；它是自身智慧的一颗钻石，它是一生只修一次的课程；它能提高个人潜力，它能提高自信等……它一定要学。
演讲具有哪些社会功能
演讲具有哪些社会功能
有鲜明、完整地发表自己的见解和主张,阐明事理或抒 *** 感,进行宣传鼓动的作用
演讲又叫讲演或演说,是指在公众场所,以有声语言为主要手段,以体态语言为***手段,针对某个具体问题一种语言交际活动.
演讲的开头有哪些目的,任务和作用
一段精彩的开场白有三种作用。第一，吸引听众的注意力，激发听众的好奇心;第二，概述你演讲的主要内容;第三，向听众阐明听你演讲的必要性。
演讲的基本要求有哪些
一般来讲,演讲的施受面大,影响力好.所以,无论哪种形式的演讲,都要注意体现演讲的基本要求,以正确发挥演讲的职能或作用.
1．演讲要内容正确、观点鲜明、平易近人、亲切感人
演讲是必须有内容的.单纯追求演技而内容空泛的演讲,只会给人留下无病 *** 或哗众取宠的印象.演讲的内容必须是正确的,一要实事求是,二要具有科学性、真实性,同时不能出现知识性错误,更不容许宣传迷信、错误或的东西.演讲所阐发的各种思想,必须观点鲜明,赞成什么、反对什么、提倡什么、否定什么,必须旗帜鲜明,便于听众做出明确的选择.同时,演讲所阐发的思想观点,要在人们现有的知识、认识水平和认识方法上有所突破创新,或新颖,或深刻,或独到别致,总要给人以启发教益,演讲最忌讳“老生常谈”,没有新意,没有个人意见.而无论多么重要、多么正确、多么先进的思想,都要平易近人,切忌拿真理吓人,或板著面孔说教,或打著名人的幌子压人.
2．演讲要材料充实、论据确凿、论证严密、逻辑性强
演讲要靠事实说话,演讲所占有的材料,一是要充分,既有名人名言和在群众中广泛流传的格言警语的引用,也有情节生动、感人的故事和传说的讲述,还可以列举图表、数字、图画或实物说明问题；二是要确凿,各种用以说明问题的材料,不能总是“大概”“估计”,而是要确实、肯定.各种材料,既应该是新鲜、有用的,又应该是典型、有力最能说明问题的.而材料能否发挥它应有的作用,在很大程度上,取决于材料与观点的结合.所以,演讲要论证严密、说理透彻,要让整个材料与观点的组合产生一种不可辩驳的逻辑力量.
3．演讲语言要通俗明白、生动流畅,声音要清晰明亮
演讲的语言应该是典型的大众化语言.除了一些礼仪性惯例式的演讲,讲究措辞或使用一些固定词汇、固定表达方式外,一般演讲都要做到通俗明白、深入浅出、生动活泼.一是要句式短、句型灵活、节奏感强；二是要多用那些音节流畅、直接性和渗透性好,而又表述庄重、简洁明确的口语词汇,尽量少用专门术语.演讲语言的使用,最忌讳堆砌词藻、文白夹杂,或行文不畅、生涩难懂.同时,演讲者的声音,必须清晰明亮,以适应“大庭广众”特定场合的需要.
4．演讲感情要真挚朴实,态势要自然得体
演讲必须“动之以情”,才能“晓之以理”.但演讲中的感情流露,一要真挚,最忌讳装腔作势；二要朴素自然,要随着演讲的节奏、内容与进程的需要,自然而然地流露,切忌不合时宜地铺陈张扬、虚张声势,以免弄巧成拙.有些演讲,通篇慷慨激昂,一味地追求所谓高亢、铿锵,以为这就是“有情”,其实这只是另一种形式的平淡.演讲中的态势语是比较丰富的,有的演讲家还以善用态势语闻名.但演讲中的态势语,要服从内容表达的需要,切忌过多过滥.有些演讲,动作过多,喧宾夺主或举止不雅、造成失态,不仅降低了演讲的效果,也给听众留下矫揉造作的印象.
好的演讲该具备哪些因素
演讲作为人类一种社会实践活动，它必须具备以下四个条件：演讲者、听众、沟通二者的媒介以及时间、环境。离开其中任何一个条件都构成不了演讲。演讲的传达手段包括：有声语言、态势语言和主体形象。
有声语言是演讲活动最主要的表达手段。它由语言和声音两种要素构成，以流动的声音运载思想和情感，直接诉诸听众的听觉器官。它要求吐字清楚、准确、声音清亮、圆润、甜美，语气、语调、声音、节奏富于变化。
态势语言就是演讲者的姿态、动作、手势和表情，是流动着的形体动作***有声语言运载着思想和感情，直接诉诸听众的视觉器官。它要求准确、鲜明、自然，协调。
主体形象是指演讲者的体形、容貌、衣冠、发型、举止神态等。主体形象的美丑，好与差，直接影响着演讲者思想感情的表达。它要求演讲者在符合演讲思想感情的前提下，注重装饰朴素、得体，举止、神态、风度的潇洒、优雅、大方，给听众一个美的外部形象。
必须指出，演讲如果只有“讲”没有“演”，只作用于听众的听觉器官而不作用于听众的视觉器官，就会缺少动人的主体形象和表演活动;如果只有“演”而没有“讲”，只作用于听众的器官而不作用于听众的听觉器官。所以，二者缺一不可，相辅相成。但是，“演”与“讲”的和谐必须是以“讲”为主，以“演”为辅，“演”必须建立在“讲”的基础上，否则便失去了演讲的意义。现在，可以给演讲的本质下一个定义了：演讲者在特定的时境中，借助有声语言和态势语言的艺术手段，针对社会的现实和未来，面对广大听众发表意见，抒 *** 感，从而达到感召听众并促使其行动的一种现实的信息交流活动。
那么，演讲都有哪些特征呢?
首先是它的现实性。这是因为演讲属于现实活动范畴。不属于艺术活动范畴，它是演讲家通过对社会现实的判断和评价，直接向广大听众公开陈述自己主张和看法的现实活动。
其次是它的艺术性。这里的艺术性是现实活动的艺术。它的艺术性是现实活动的艺术。它的艺术性在于它具有统一的整体感和协调感，即演讲中的各种因素(语言、声音、表演、形象、时间、环境)形成一种相互依存、相互协调的美感。同时，演讲不单纯是现实活动，它还具备着戏剧、曲艺、舞蹈、雕塑等艺术门类的某些特点，并将其与演讲融为一体，形成具有独立特征的演讲活动。那一世范文网
第三是它的鼓动性。没有鼓动性，就不成为演讲，政治演讲也好，学术演讲也好，都必须具备强烈的鼓动性。这是因为;一、一切正直的人们都有追求***的渴望，演讲者传播了***，自然会引起共鸣，激励和鼓舞听众。二、演讲者以自己炽烈的感情去引发听众的感情之火，容易达到影响听众的目的。三、演讲者的形象、语言、情感、态势以及演讲辞的结构、节奏、情节等均能抓住听众。四、演讲的直观性使其与听众直接交流，极易感染和打动听众。可以说，鼓动性是演讲成功与否的一个标志。
第四是它的工具性，演讲是一门科学，更是一个工具，是人们交流思想的工具。任何思想、任何学识、任何发明和创造，都可以借助演讲这个工具来传播。可以说，演讲是最经济，最实用、最方便的传播工具，任何人都可以利用它。
以上，我们谈了演讲的本质和特征。在现实的演讲活动中，有以下两种倾向很值得注意。一是有的演讲者只“讲”不“演”，只注重演讲的实用性而忽略了演讲的艺术性，使演讲不伦不类，干巴枯燥，因而削弱了演讲的效果。二是有的演讲者一味过分地“演”，追求相声、评书、朗诵、故事等其他艺术表演技巧，冲淡了演讲的现实性、实用性和严肃性，显得滑稽、夹生，起不到演讲应有的作用。这两种倾向都是必须认真加以克服的。
重点在稿子上
演讲稿是一种实用性比较强的文体。是为演讲准备的书面材料。
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首先也是最重要的就是稿子了，一篇好的稿子其实可以掩盖大部分的不足之处，可以在网上搜，不过最好是从邀请你演讲的那方拿到，比如在校晚会举办时候，可以问一下老师有没有什么好的选择，没有的话问下题材，着重从网上挑选也是极好的。
第二，你得有一个能从别人里脱颖而出的口才和标准的字音、咬字要清晰、要注意抑扬顿挫，当你觉得那一段稍有感触的时候可以适当加入见解。
如果以前有参加过类似的培训更可以注意一下自己的换气节奏，能把握住并且最需要把握的就是全场的氛围和这个换气了，换气的声音不能大，目光要适当地扫向观众、不可以有***之外的表情、腿也不能抖、手不能握拳，规矩一点，多花心思找到换气的感觉，最后试读稿子能把它连贯地朗诵就差不多了。
最后，如果可以把稿子背下来的话就不用太担心了，你们都是很聪明的。
扩展资料：
演讲学的研究对象包括三个方面：
（1）关于演讲对社会生活的作用与反作用的规律问题.诸如演讲在社会生活中所处的地位及其社会作用，演讲自身的特征，以及演讲自身的继承、革新和民族演讲的相互影响等等。
（2）关于演讲活动本身的规律问题。诸如演讲的分类，演讲的内容与形式，演讲的准备阶段以及演讲活动的过程等等。
（3）关于演讲的鉴赏和批评的一般规律问题。诸如鉴赏的依据和批评的标准，如何通过鉴赏与批评推动演讲自身的发展等等。
上述三个方面既有各自的相对独立性，又有相互间的依存性。说它们相对独立，是因为每一个方面都是从某一角度出发的，说它们互相依存，是因为作为一个有机的整体.部分与部分之间存在着密切的联系，缺少哪个部分都将影响整体的完善性。
演讲是一门语言的艺术，它旨在调动起听众情绪，并引起听众的共鸣，从而传达出你所要传达的思想、观点、感悟。
标准的普通话是必须的条件，当然一些大的演讲家不一定都有标准的普通话，但与人沟通中让人听懂是一个十分重要的内容。
注意语句的顿挫，演讲开始如一首昂扬的乐曲时不想成功都难。
互动。反问，诘问都是演讲中引起观众思考，提高演讲质量的方法。
忘稿时，尽量以圆滑的语言顺随过去，向下接稿，不要想不起下句而卡在那里。
演讲者事先写好演讲稿，反复照背，背熟后上讲台，脱稿向听众演讲。这种演讲方式比较适合于演讲比赛和初学演讲者，可以在一定程度上检验和培养演讲者的演讲能力。
其缺点是不便于演讲者临场发挥，使听众觉得矫揉造作，一旦忘词，就难以继续，往往要当场出丑。据说，英国首相丘吉尔曾有一次因背不出讲稿而栽倒在讲台上。所以，运用这种演讲方式，必须做好充分准备，语言尽量口语化，表达自然，切忌表演的痕迹。
注意事项
1 要理解你的听众都希望你成功，他们来听你的演讲就是希望能听到有趣的、有意义的、能***和提升他们思想的演讲。
2 对自己没有信心或没有兴趣的演讲，如果能推掉就尽量推掉。
3 要坚信***都可以成为一个优秀的演讲者。只要不断练习，必然能够成功。
参考资料：
参前倚衡：意指言行要讲究忠信笃敬，站着就仿佛看见“忠信笃敬”四字展现于眼前，乘车就好像看见这几个字在车辕的横木上。泛指一举一动，一。
惨绿少年：惨绿：浅绿，指服色。原指穿浅绿衣服的少年。后指讲究装饰的青年男子。
处实效功：处：办理；效：效验；功：功绩。处理事情从实际出发，讲究功效。
粗服乱头：粗服：粗布衣服；乱头：蓬头乱发。形容不讲究修饰。
大事铺张：指对场面特别安排，过于讲究，以显示自己的阔绰。多用于婚丧大事。
大肆铺张：为了形式上的好看，不顾一切地过分讲究排场。
繁礼多仪：礼节繁重，仪式太多。形容过分地讲究排场。
菲食卑宫：菲：微薄；卑：低。饮食菲薄，宫室简陋。指不讲究享受，励精图治。
纷华靡丽：纷华：指繁华富丽；靡丽：奢侈豪华。形容讲究排场，追逐华丽。
焚香列鼎：焚：燃烧，点燃；列：排列。点起名贵的香，摆满很多的美味佳肴。形容生活阔气和讲究排场。
敷张扬厉：敷：通“铺”；敷张：铺陈渲染；扬厉：发扬光大。形容过分讲究排场。
讲信修睦：修：建立；睦：和睦。人与人之间，国与国之间，讲究信用，谋求和睦。
金头银面：形容挂金戴银，打扮得十分华丽讲究。
老牛拉破车：形容人做事就像老牛拉破车，慢慢吞吞，不讲究效率。
礼仪之邦：礼仪：礼节和仪式；邦：国家。指讲究礼节和仪式的国家。
铺张浪费：铺张：讲究排场。为了场面好看而浪费人力物力。
铺张扬厉：原指竭力铺陈渲染，力求发扬光大。后多形容过分讲究排场。
张
张敞画眉 张敞：汉时平阳人，宣帝时为京兆尹。张敞替妻子画眉毛。旧时比喻夫妻感情好。
张大其词 张大：夸大。说话写文章将内容夸大。
张灯结彩 挂上灯笼，系上彩绸。形容节日或有喜庆事情的景象。
张冠李戴 把姓张的帽子戴到姓李的头上。比喻认错了对象，弄错了事实。
张皇失措 张皇：慌张；失措：举止失去常态。惊慌得不知怎么办才好。
张口结舌 结舌：舌头不能转动。张着嘴说不出话来。形容理屈词穷，或因紧张害怕而***。
张三李四 ***设的名字，泛指某人或某些人。
张王赵李 泛指一些人。也指寻常之辈。
张牙舞爪 张：张开；舞：挥舞。形容猛兽凶恶可怕。也比喻猖狂凶恶。
张本继末 把事情的本末说明白。
张唇植髭 指唇吻开合。形容滔滔不绝地论列是非的样子。
张大其辞 把原来的事情夸大。形容言过其实。同“张大其词”。
张大其事 张：夸张。把原来的事情夸大。形容言过其实。亦作“张皇其事”、“张大其辞（词）”、“张扬其事”。
张灯结*** 形容节日或有喜庆事情的景象。同“张灯结彩”。
张慌失措 慌张得不知如何是好。
张皇其事 把原来的事情夸大。形容言过其实。同“张大其词”。
张徨失措 慌乱失常，不知所措。同“张皇失措”。
张口掉舌 指发表言论。
张良借箸 张良：西汉时刘邦的谋臣。箸：筷子。张良借（刘邦的）筷子为他筹画指点。比喻出谋划策。
张脉偾兴 血管膨胀，青脉突起。张，通“胀”。后以指因冲动而举措失宜。
张眉努目 扬起眉毛，瞪着眼睛。比喻粗犷浅露。
张眉努眼 扬起眉毛，瞪着眼睛。指善于作态。
张眉张眼 惊惶不安的样子。
张袂成帷 张开袖子成为帷幕。形容人多。
张袂成阴 张开袖子能遮掩天日，成为阴天。形容人多。
张王李赵 四者皆最常见的姓，连用泛指一般人。
张眼露睛 指瞪着眼睛说瞎话。
大张其词 张：宣扬。大肆宣扬某种说法。
大张旗鼓 张：陈设，展示；旗鼓：旗帜和战鼓。形容进攻的声势和规模很大。也形容群众活动声势和规模很大。
大张声势 大造声势，扩大影响。
大张挞伐 张：施展；挞伐：讨伐。比喻大规模地攻击或声讨。
东张西望 张：看。形容这里那里地到处看。
范张鸡黍 范：范式；张：张劭；鸡：禽类；黍：草本植物，指黍子。范式、张劭一起喝酒食鸡。比喻朋友之间含义与深情。
急张拘诸 形容局促不安、紧张慌乱的样子。
铺张浪费 铺张：讲究排场。为了场面好看而浪费人力物力。
铺张扬厉 原指竭力铺陈渲染，力求发扬光大。后多形容过分讲究排场。
生张熟魏 张、魏：都是姓，这里泛指人。泛指认识的或不认识的人。
失张失智 形容举动慌乱，心神不定。
虚张声势 张：铺张，夸大。***装出强大的气势。指***造声势，借以吓人。
一张一弛 意思是宽严相结合，是文王武王治理国家的方法。现用来比喻生活的松紧和工作的劳逸要合理安排。
诪张为幻 诪张：欺诳。以欺骗迷惑别人。
做张做势 装模作样，故意做出一种姿态。
嚣张一时 指恶势力在短时间内喧闹一起。
鸱张门户 树立门户，标榜门庭。
鸱张鼠伏 比喻时而嚣张，时而隐蔽。
鸱张蚁聚 喻指如鸱嚣张，如蚁聚集。
鸱张鱼烂 比喻外表嚣张，内则溃烂而自行覆灭。 ?
成语词目
解释
八面张罗 形容各方面都应酬得好。
见雀张罗 比喻设圈套诱骗。
明目张胆 明目：睁亮眼睛；张胆：放开胆量。原指有胆识，敢做敢为。后形容公开放肆地干坏事。
助我张目 张目：睁大眼睛，比喻张扬气势。比喻得到别人的赞助，声势更加壮大。?
改柱张弦 改换琴柱，另张琴弦。比喻改革制度或变更方法。
慌慌张张 形容举止慌张，不稳重。
***虎张威 犹言狐***虎威。比喻依仗别人的势力欺压人。
讲文张字 指讲求文字工丽并张大其词。
门可张罗 形容十分冷落，宾客稀少。同“门可罗雀”。
狞髯张目 犹言吹胡瞪眼。形容暴怒。
大事铺张 指对场面特别安排，过于讲究，以显示自己的阔绰。多用于婚丧大事。
改弦更张 更：改换；张：给乐器上弦。改换、调整乐器上的弦，使声音和谐。比喻改革制度或变更***、方法。
纲举目张 纲：鱼网上的总绳；举：提起。把大绳子一提起来，一个个网眼就都张开。比喻抓住事物的关键，带动其他环节。...
火伞高张 火伞：比喻夏天太阳酪烈；张：展开。形容夏天烈日当空，十分炎热。
剑拔弩张 剑***了，弓张开了。形容气势逼人，或形势紧张，一触即发。
解弦更张 更：改换；张：给乐器上弦。改换、调整乐器上的弦，使声音和谐。比喻改革制度或变更***、方法。
熟魏生张 张、魏：都是姓，这里泛指人。泛指认识的或不认识的人。
五角六张 角、张：星宿名。形容七颠八倒。也比喻事情不顺利。
大肆铺张 为了形式上的好看，不顾一切地过分讲究排场。
东张西张 形容这里那里地到处看。同“东张西望”。
改而更张 比喻改革制度或变更***、方法。同“改弦更张”。
改弦易张 犹改弦更张。比喻改革制度或变更***、方法。
纲挈目张 指撒网时，举起网上的大绳，所有网眼都张开。比喻抓住主要环节，以带动其余；或抓住要领，条理分明。同“纲...
狐***鸱张 比喻倚仗别人，虚张声势。
慌慌张张 形容举止慌张，不稳重。
箭拔弩张 比喻形势紧张，一触即发。
狼顾鸱张 如狼凶视，如鸱张翼。形容凶暴，嚣张。
狼突鸱张 像狼一样奔突，像鹞鹰一样张开翅膀。形容坏人猖狂嚣张到了极点。
李
李代桃僵 僵：枯死。李树代替桃树而死。原比喻兄弟互相爱护互相帮助。后转用来比喻互相顶替或代人受过。
李白桃红 桃花红，李花白。指春天美好宜人的景色。
李广不侯 以之慨叹功高不爵，命运乖舛。同“李广未封”。
李广难封 以之慨叹功高不爵，命运乖舛。同“李广未封”。
李广未封 汉名将李广部下因军功而封侯的人很多，而李广本人抗击匈奴，战功显赫，却不见封侯。后因以“李广未封”、“...
李郭同船 以之比喻知已相处。同“李郭同舟”。
李郭同舟 以之比喻知已相处。
李郭仙舟 常用为友人相亲之典。
沉李浮瓜 吃在冷水里浸过的瓜果。形容暑天消夏的生活。
瓜李之嫌 瓜李：瓜田李下。比喻处在嫌疑的地位。
卖李钻核 先钻李核，然后出卖，免得别人得到良种。形容极端自私。
桃李不言，下自成蹊 。原意是桃树不招引人，但因它有花和果实，人们在它下面走来走去，走成了一条小路。比喻人只要真诚、忠实，...
桃李满天下 桃李：指培养的后辈或所教的学生。比喻学生很多，各地都有。
报李投桃 意思是他送给我桃儿，我以李子回赠他。比喻友好往来或互相赠送东西。 避李嫌瓜 以之表示避免嫌疑。
将李代桃 比喻代人受罪或彼此顶替。
僵李代桃 比喻代人受罪责或以此代彼。亦作“僵桃代李”。
桃李遍天下 比喻学生很多，各地都有。同“桃李满天下”。
桃李成蹊 “桃李不言，下自成蹊”的省语。比喻人只要真诚、忠实，就能感动别人。
桃李春风 比喻学生受到良师的谆谆教诲。
桃李精神 形容妖艳娇媚的神态。
桃李门墙 指生徒众多的师门。
桃李无言，下自成蹊 古谚语。比喻实至名归。
桃李争妍 桃花李花竞相开放。形容春光艳丽。
桃李之教 指老师的教诲。
桃李之馈 原指互赠礼品，后引申指送礼，贿赂。
指李推张 指相互推委，逃避责任。
张冠李戴 把姓张的帽子戴到姓李的头上。比喻认错了对象，弄错了事实。
张三李四 ***设的名字，泛指某人或某些人。
桃僵李代 原比喻兄弟友爱相助，后转用为互相顶替或代人受过。同“李代桃僵”。 桃来李答 比喻互相酬赠。
桃夭李艳 桃李盛开。泛指春日美景。
张甲李乙 犹言张三李四。
张王李赵 四者皆最常见的姓，连用泛指一般人。
正冠李下 在李树下不整帽子，以避免偷李的嫌疑。比喻做容易引起怀疑的事。?
道旁苦李 比喻不被重视的人。
凡桃俗李 平凡、普通的桃花和李花。比喻庸俗的人或平常的事物。
浮瓜沉李 吃在冷水里浸过的瓜果。形容暑天消夏的生活。
公门桃李 公：对人的尊称。尊称某人引进的后辈、栽培的学生。
门墙桃李 门墙：指师长之门；桃李：比喻后进者或学生。称他人的学生。
投桃报李 意思是他送给我桃儿，我以李子回赠他。比喻友好往来或互相赠送东西。
艳如桃李，冷若冰霜 形容女子容貌艳丽而态度严肃。
夭桃秾李 比喻年少美貌。多用为对人婚娶的颂辞。
张王赵李 泛指一些人。也指寻常之辈。
避瓜防李 表示避免嫌疑。
道傍苦李 比喻庸才，无用之才。同“道边苦李”。
方桃譬李 形容姿质之美有如桃李一般。
浮瓜沈李 指以寒泉洗瓜果解渴。后代指消夏的生活。
瓜皮搭李树 根本搭不上。指强认亲族。
僵桃代李 比喻代人受罪责或以此代彼。同“僵李代桃”。
浓桃艳李 桃花浓丽，李花鲜艳。比喻人容貌俊美，神***焕发。
艳如桃李 容颜像成熟的桃李那样娇艳。
夭桃穠李 比喻年少美貌。多用为对人婚娶的颂辞。同“夭桃秾李”。
