中国古代十大著名诗词
《江南春》
杜牧
千里莺啼绿映红，
水村山郭酒旗风。
南朝四百八十寺，
多少楼台烟雨中。
《声声慢·寻寻觅觅》
李清照
寻寻觅觅，冷冷清清，
凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏残淡酒，
怎敌他、晚来风急！
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积。
憔悴损，如今有谁堪摘?
守著窗儿，独自怎生得黑。
梧桐更兼细雨，
到黄昏,点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得！
《春望》
杜甫
国破山河在，城春草木深。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头搔更短，浑欲不胜簪。
《蝶恋花》
柳永
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭阑意？
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
《虞美人》
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
《水调歌头》
苏轼
〔丙辰中秋，欢饮达旦，大醉，作此篇。兼怀子由。〕
明月几时有？把酒问青天。
不知天上宫阙，今夕是何年?
我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，
高处不胜寒。
起舞弄清影，何似在人间！
转朱阁，低绮户，照无眠。
不应有恨，何事长向别时圆？
人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，
此事古难全。
但愿人长久，千里共婵娟。
《将进酒》
李白
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我材必有用，千金散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
岑夫子，丹丘生，将进酒，君莫停。
与君歌一曲，请君为我侧耳听。
钟鼓馔玉不足贵，但愿长醉不复醒。
古来圣贤皆寂寞，惟有饮者留其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢谑。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
五花马，千金裘，
呼儿将出换美酒，与尔同销万古愁。
《丑奴儿》
辛弃疾
少年不识愁滋味，
爱上层楼。
爱上层楼，
为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，
欲说还休。
欲说还休，
却道新凉好个秋。
《无题》
李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云宾改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去多无路，青鸟殷勤为探看。
《满江红》
岳飞
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。
抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。
三十功名尘与土，八千里路云和月。
莫等闲、白了少年头，空悲切！
靖康耻，犹未雪。
臣子恨，何时灭？
驾长车踏破、贺兰山缺！
壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧山河，朝天阙！
中国十大传世名画
晋.顾恺之 《洛神赋图》
唐.阎立本 《步辇图》
唐.韩滉 《五牛图》
唐.张萱 周昉 《唐宫仕女图》
五代.顾闳中 《韩熙载夜宴图》
宋.王希孟 《千里江山图》
宋.张择瑞 《清明上河图》
元.黄公望 《富春山居图》
明.仇英 《汉宫春晓图》
清.郎世宁 《百骏图
中国古代十大名曲- -
高山流水
琴曲《高山流水》，见于先秦《列子》一书，《吕氏春秋》亦有此传说。言伯牙善鼓琴，钟子期善听，伯牙方鼓琴，志在泰山，子期曰：善哉乎鼓琴，巍巍乎如泰山；志在流水，子期曰：洋洋乎若流水，伯牙所念，子期必得之。钟子期死，伯牙终身不复鼓琴。
现存曲谱为初见于明朱权《神奇秘谱》，其解题为：“《高山》《流水》二曲本为一曲，至唐分为两曲，不分段数。至宋分《高山》为四段，《流水》为八段”。《流水》还见于《风宣玄品》《西麓堂琴统》《澄鉴堂琴谱》《自远堂琴谱》《天闻阁琴谱》等三十余部琴谱。《神奇秘谱》、《风宣玄品》所收为不分段的，其余所收均为分段。
清代川派琴家张孔山弹奏的《流水》增加了许多滚拂手法，号称《七十二滚拂流水》，其曲谱载于《天闻阁琴谱》中。现在流传的《流水》，多为《天闻阁琴谱》中的《流水》。
关于《流水》之意境，张孔山的***欧阳书唐于《天闻阁琴谱》中云：“起首二、三段叠弹，俨然潺湲滴沥，响彻空山。四、五两段，幽泉出山，风发水涌，时闻波涛，已有蛟龙怒吼之象。息心静听，宛然坐危舟，过巫峡，目弦神移，惊心动魄。几疑此身在群山奔赴、万和壑争流之际矣。七、八、九段，轻舟已过，势就淌洋，时而余波激石，时而旋洑微沤，洋洋乎！诚古调之希声者乎！”
现代琴家管平湖弹奏此曲，为此曲弹奏之经典。
广陵散
《广陵散》是古代一首大型琴曲，它至少在汉代已经出观。其内容向来说法不一，但一般的看法是将它与《聂政刺韩王》琴曲联系起来。《聂政刺韩王》主要是描写战国时代铸剑工匠之子聂政为报杀父之仇，刺死韩王，然后***的悲壮故事。关于此，蔡邕《琴操》记述得较为详细。
今存《广陵散》曲谱，最早见于明代朱权编印的《神奇秘谱》(1425年)，谱中有关于“刺韩”、“冲冠”、“发怒”、“报剑”等内容的分段小标题，所以古来琴曲家即把《广陵散》与《聂政刺韩王》看作是异曲同名。
《广陵散》乐谱全曲共有四十五个乐段，分开指、小序、大序、正声、乱声、后序六个部分。正声以前主要是表现对聂政不幸命运的同情；正声之后则表现对聂政壮烈事迹的歌颂与赞扬。正声是乐曲的主体部分，着重表现了聂政从怨恨到愤慨的感情发展过程，深刻地刻划了他不畏、宁死不屈的复仇意志。全曲始终贯穿着两个主题音调的交织、起伏和发展、变化。一个是见于“正声”第二段的正声主调，
另一个是先出现在大序尾声的乱声主调。
正声主调多在乐段开始处，突出了它的主导体用。乱声主调则多用于乐段的结束，它使各种变化了的曲调归结到一个共同的音调之中，具有标志段落，统一全曲的作用。
《广陵散》的旋律激昂、慷慨，它是我国现存古琴曲中唯一的具有戈矛杀伐战斗气氛的乐曲，直接表达了被压迫者反抗暴君的斗争精神，具有很高的思想性及艺术性。或许嵇康也正是看到了《广陵散》的这种反抗精神与战斗意志，才如此酷爱《广陵散》并对之产生如此深厚的感情。
《广陵散》在历史上曾绝响一时，建国后我国著名古琴家管平湖先生根据《神奇秘谱》所载曲调进行了整理、打谱，使这首奇妙绝伦的古琴曲音乐又回到了人间
夕阳萧鼓
《夕阳萧鼓》原来是一首琵琶独奏曲，名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》，亦名《浔阳琵琶》、《浔阳夜月》、《浔阳曲》）。约在1925年，此曲首次被改编成民族管弦乐曲。解放后，又经多人整理改编，更臻完善，深为国内外听众珍爱。乐曲通过委婉质朴的旋律，流畅多变的节奏，巧妙细腻的配器，丝丝入扣的演奏，形象地描绘了月夜春江的迷人景色，尽情赞颂江南水乡的风姿异态。全曲就象一幅工笔精细、色彩柔和、清丽淡雅的山水长卷，引人入胜。
第一段“江楼钟鼓”描绘出夕阳映江面，熏风拂涟漪的景色。然后，乐队齐奏出优美如歌的主题，乐句间同音相连，委婉平静；大鼓轻声滚奏，意境深远（片段1）。
第二、三段，表现了“月上东山”（片段2）和“风回曲水”的意境。 接着如见江风习习，花草摇曳，水中倒影，层迭恍惚。
进入第五段“水深云际”，那种“江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮”的壮阔景色油然而生。乐队齐奏，速度加快，犹如白帆点点，遥闻渔歌，由远而近，逐歌四起的画面。第七段，琵琶用扫轮弹奏，恰似渔舟破水，掀起波涛拍岸的动态。
全曲的***是第九段“唉乃归舟”，表现归舟破水，浪花飞溅，橹声“唉乃”，由远而近的意境。归舟远去，万籁皆寂，春江显得更加宁静，全曲在悠扬徐缓的旋律中结束，使人回味无穷
阳春白雪
《阳春白雪》是由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。
阳春白雪：由民间器乐曲牌仪《八板》（或《六板》）的多个变体组成的琵琶套曲。“八板头”变体的循环再现，各个《八板》变体组合在一起形成变奏的关系，后又插入了《百鸟朝凤》的新材料，因此它是一首具有循环因素的变奏体结构。
《阳春白雪》流传有两种不同版板，“大阳春”和“小阳春”，《大阳春》指李芳园、沈浩初整理的十段、十二段乐谱。《小阳春》是汪昱庭所传，又名《快板阳春》，流传很广。这里介绍的是《小阳春》。
《阳春白雪》表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。
《阳春白雪》表现的是冬去春来，大地复苏，万物欣欣向荣的初春美景。旋律清新流畅，节奏轻松明快，分七段：1、独占鳌头 2、风摆荷花 3、一轮明月 4、玉版参禅 5、铁策板声 6、道院琴声 7、东皋鹤鸣 小标题出自李芳园之手，与乐曲内容并无多大关系。
全曲七段可分成起、承、转、合四个组成部分,是一首具有循环因素的变奏体乐曲.
起部：（一）《独占鳌头》。曲首出现长达十七拍的“八板头”变体，它在以后三个部分的部首循环再现。原《八板》的旋律以“隔凡”和“加花”等技法加以润饰，运用“半轮”、“夹弹”、“推拉”等演奏技巧，音响效果独物有趣，使花簇的旋律充满活力。
承部：（二）《风摆荷花》、（三）《一轮明月》。这两个《八板》变体，在头上循环再现《八板头》之后，旋律两次上扬，在高音区上活动，表现情绪较为热烈。
转部：（四）《玉版参禅》、（五）《铁策板声》、（六）《道院琴声》在这三个段落中出现了不少展开性的因素。首先是乐曲结构的分割和倒装，并出现新的节拍和强烈的切分节奏。其二是运用“摭分”、“板”和“泛音”等演奏指法，使音乐时而轻盈流畅，时而铿锵有力。特别是《道院琴声》，整段突出泛音，恰如“大珠小珠落玉盘”，晶莹四射，充满生命活力。
合部：（七）《东皋鹤鸣》。是本部的动力性再现，在尾部作了扩大，***取突慢后渐快的速度处理，***用强劲有力的扫弦技巧，音乐气氛异常热烈。
梅花三弄
古琴曲《梅花三弄》是我国古琴音乐中保存下来年代较早的一首作品，它旋律优美、流畅，形式典雅、独特，具有很高的艺术性。相传此曲为东晋桓伊所作。
桓伊，字叔夏，小字野王。他曾经与东晋名将谢玄一起在历史上有名的"淝水之战"中大破前秦符坚的进攻，立下了赫赫战功。桓伊还是一位出色的音乐家，尤其善于吹笛。（现在的箫，古代称笛）有一次王徽之（我国著名书法家王羲之的儿子）在路上偶尔遇见桓伊，因为仰慕其大名，便请他吹奏一曲。桓伊为人非常谦逊，虽然当时他已经很有地位，和王徽之又素不相识，他仍然下车为王徽之吹奏了一支曲子，这首乐曲据传就是著名的《梅花三弄》。
所以称作《梅花三弄》，一则是因为乐曲内容是表现梅花的；二则是由于音乐中有一个相同的曲调在不同的段落中重复出现三次。（这是我国古代音乐中的一种曲式手法，曾有"高声弄"、"低声弄"、"游弄"之说），这便是梅花三弄的曲名由来。
琴曲《梅花三弄》以泛声演奏主调，并以同样曲调在不同徽位上重复3次，故称为《三弄》。《乐府诗集》卷三十平调曲与卷三十三清调曲中各有1解题，提到相和三调器乐演奏中，以笛作“下声弄、高弄、游弄”的技法。今琴曲中“三弄”的曲体结构可能就是这种表演形式的遗存。
关于《梅花三弄》的乐曲内容，历代琴谱都有所介绍，与南朝至唐的笛曲《梅花落》大都表现怨愁离绪的情感内容不同。明清琴曲《梅花三弄》多以梅花凌霜傲寒，高洁不屈的节操与气质为表现内容，今演奏用谱有虞山派《琴谱谐声》（清周显祖编，1820年刻本）的琴箫合谱，其节奏较为规整，宜于合奏；广陵派晚期的《蕉庵琴谱》（清秦淮瀚辑，1868年刊本），其节奏较自由，曲终前的转调令人耳目一新
平沙落雁
琵琶曲《平沙落雁》的乐谱最早见於华秋苹在一八一八年编的《琵琶谱》
，它是我国第一部正式出版的琵琶谱，共分三卷，卷上收直棣王君锡传谱西板十二曲，大曲《十面埋伏》 ，附杂板一曲。
《平沙落雁》一曲即编入卷上”乐曲为六十八板体。李芳园编的《南北派十三套大曲琵琶斯谱》中也收入了此曲，但他己将乐曲结构扩充至七段，有《雁阵横空》 、
《霜天雁叫》等小标题。一至四段曲调脱胎於华氏谱，五至七段为华氏谱所无。
乐曲描写了候鸟迁飞时在高空飞翔的情景，其中第二段《霜天雁叫》左手指法用拉弦、空子弦作为固定衬音，表现于法新颖别致。在平湖派的乐曲中，此曲在平淡中出奇，静中有动，动中有静，意境深邃。浦东派将《海青孥天鹅》称作《平沙落雁》
，故也有人将前者称为《小平沙》，后者称为《大平沙》。
目前的演奏是根据琵琶艺术***，平湖派代表性的传人杨大钧先生的演奏谱而进行演奏的。杨大钧先生在四十年代向琵琶演奏家、音乐教育家朱荇青先生学得此曲，朱荇青先生与杨大钧先生两人的诗昼造诣很深，常将诗昼等姊妹艺术的表述方法与琵琶演奏相结合，因此在琵琶演奏上经常将武曲文弹，以文为主，讲究神韵，趣味高雅，意境深邃。这是平湖派的重要特色。杨大钧先生在处理《霜天雁叫》一节时，使用自由节奏，尤其是最后几段，具有丰富的诗意。刘德海先生认为，在学习平湖派《平沙落雁》时，必须恢复下出轮的演奏技法，这在琵琶演奏技法的继承上将会有新的突破。要演奏好这首乐曲，关键是立意，要以“雁”拟人，含以清苦艰辛，才能得曲意之妙
汉宫秋月
《汉宫秋月》原为崇明派琵琶曲，现流传有多种谱本，由一种乐器曲谱演变成不同谱本，且运用各自的艺术手段再创造，以塑造不同的音乐形象，这是民间器乐在流传中常见的情况。《汉宫秋月》现流传的演奏形式有二胡曲、琵琶曲、筝曲、江南丝竹等。主要表达的是古代宫女哀怨悲愁的情绪及一种无可奈何、寂寥清冷的生命意境。
二胡《汉宫秋月》：由崇明派同名琵琶曲第一段移植到广东小曲，粤胡演奏，又名为《三潭印月》。1929年左右，刘天华记录了唱片粤胡曲《汉宫秋月》谱，改由二胡演奏(只以一把位演奏)。
蒋风之整理并演奏的《汉宫秋月》，作了很大删节以避免冗长而影响演奏效果。其速度缓慢，弓法细腻多变，旋律中经常出现短促的休止和顿音，乐声时断时续，加之二胡柔和的音色，小三度绰注的运用，以及特性变徵音的多次出现，表现了宫女哀怨悲愁的情绪，极富感染力。
江南丝竹《汉宫秋月》：***用的原为“乙字调”（A宫），由孙裕德传谱。原来沈其昌《瀛州古调》（1916年编）丝竹文曲合奏用“正宫调（G宫）。琵琶仍用乙字调弦法，降低大二度定弦，抒情委婉，抒发了古代宫女细腻深远的哀怨苦闷之情。中段运用了配器之长，各声部互相发挥，相得益彰，给人以追求与向往。最后所有乐器均以整段慢板演奏，表现出中天皓月渐渐西沉，大地归于寂静的情景。
渔樵问答
《渔樵问答》是一首流传了几百年的古琴名曲，反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。
渔樵问答：古琴曲，曲谱最早见于《杏庄太音续谱》（明萧鸾撰于1560年）：“古今兴废有若反掌，青山绿水则固无恙。千载得失是非，尽付渔樵一话而已”。此曲反映的是一种隐逸之士对渔樵生活的向往，希望摆脱俗尘凡事的羁绊。音乐形象生动，精确。
《渔樵问答》是一首流传了几百年的名曲，现在的谱本有多种。《琴学初津》云此曲：“曲意深长，神情洒脱，而山之巍巍，水之洋洋，斧伐之丁丁，橹声之唉乃，隐隐现于指下。”由于音乐形象准确、生动，因此近几百年来在琴家中广为流传。
乐曲开始曲调悠然自得，表现出一种飘逸洒脱的格调，上下句的呼应造成渔樵对答的情趣。主题音调的变化发展，并不断加入新的音调，加之滚拂技法的使用，至第7段形成***。刻划出隐士豪放无羁，潇洒自得的情状。其中运用泼刺和三弹的技法造成的强烈音响，应和着切分的节奏，使人感到高山巍巍，樵夫咚咚的斧伐声。第1段末呈现的主题音调经过移位，变化重复贯穿于全曲，给人留下深刻的印象
胡笳十八拍
《胡笳十八拍》，汉末，著名文学家、古琴家蔡邕的女儿蔡琰（文姬）,在兵乱中被匈奴所获，留居南匈奴与左贤王为妃，生了两个孩子。后来曹操派人把她接回，她写了一首长诗，叙唱她悲苦的身世和思乡别子的情怀。
全诗共十八段，谱作成套歌曲十八首。据郭沫若说，突厥语称“首”为“拍”，十八拍即十八首之意。又因该诗是她有感于胡笳的哀声而作，所以名为《胡笳十八拍》或《胡笳鸣》。原是琴歌，但魏晋以后逐渐演变成为两种不同的器乐曲，称《大胡笳鸣》、《小胡笳鸣》。前者即为《胡笳十八拍》的嫡传。
唐代琴家黄庭兰以擅弹此曲著称。李颀有《听董大弹胡笳》诗：“蔡女昔造胡笳声，一弹一十有八拍，胡人落泪沾边草，汉使断肠对客归。”就是对该曲内容的概括。现存的曲谱最早见于1425年刊行的《神奇秘谱》本，称“大、小
胡笳”，都是无歌词的器乐曲。可唱的琴歌《胡笳十八拍》，初见于明万历三十九年（公元1611年）孙丕显所刻的《琴适》中，也就是现在最流行的谱本，其歌词即文姬所作的“我生之初尚无为……”。音乐基本上用一字对一音的手法，带有早期歌曲的特点。从第一拍到第九拍，以及第十二、十三两拍，都有一个相同的尾声，有受汉代相和大曲影响的痕迹。全曲为六声羽调，常用升高的徵音（升5）和模进中形成的高音（升1）作为调式外音。情绪悲凉激动，感人颇深。
十面埋伏
《十面埋伏》，又名《淮阳平楚》,琵琶独奏.是根据楚汉之争编写的乐曲，音乐扣人心弦，有很强的戏剧性和一定的写实性。全曲时间是6分36秒，由三个大部分十个小段组成。
第一部分，大战前的准备。第一段名为《列营》，乐曲以琵琶有力的扫弦、佛弦开始，表现了点兵擂鼓，单单这几秒钟强烈的表现力也激起了我的气势了。第二段《吹打》，琵琶被五指迅速弹弦，音乐持续不断，犹如军号吹笛。接着的第三段《点将》是三段结尾部分的反复，战前的气氛越来越浓厚了。第四第五段分别是排阵和〈走队〉，两段的音乐基本相似，音调稍微简练了，速度也是先慢再渐渐转快，一起一伏，紧紧相扣。士气再一次增强。
第二部分开始了，第六段〈埋伏〉，音乐是〈列营〉中骨干音调为核心，加合若干的起伏，眼前就像汉军出四方迅速将楚军团团围住。第七段〈鸡鸣山小战〉了，音乐还是慢起渐快，气息逐步急促，且琵琶弹奏的“切切”声响，便如短兵相接了，发出兵器相击的响声。从〈埋伏〉到〈小战〉音律连贯，一气呵成。接着〈九里山大战〉开始了，弹奏的力度进一步加强，多种技法快速弹奏，铁骑纵横、金戈铁马，呼号震天的激烈战斗场面就这样表现得淋漓尽致。忽然，一声凄楚的萧声掩盖了战斗，这就是楚歌。紧接着琵琶回到了简单反复的音调，只听那单骑孤踢声远远的里去，这便是第九段〈项王败阵〉了。直到一记短划的强音戛然而止，霸王〈乌江自刎〉了，天还没有亮
总的来讲，《十面埋伏》的艺术特点主要表现在反映古代重大历史题材时，抓住了典型时间、典型环境，在描写楚汉相争这一历史特定背景时，选择了最有代表意义的垓下决战的场面，在表现垓下大战中又突出了呐喊，形成全曲***，完成了对汉军这一进攻者、追击者、胜利者生龙活虎的形象塑造，成功地展现出古代战场上激烈壮观的场景。
洛神赋图、清明上河图、富春山居图、汉宫春晓图、百骏图、步辇图、唐宫仕女图、五牛图、韩熙载夜宴图、千里江山图。
1、洛神赋图
《洛神赋图》是东晋顾恺之的画作，原《洛神赋图》卷为设色绢本。是由多个故事情节组成的类似连环画而又融会贯通的长卷，现已失。
现主要传世的是宋代的四件摹本，分别收藏在北京故宫博物院（二件）、辽宁省博物馆和美国弗利尔美术馆。
画卷从右端开始，第一段描绘了黄昏，曹植率领众随从由京城返回封地，经过洛水之滨时停驻体息。在平静的水面上，风姿绝世、含情脉脉的洛神衣带飘逸、动态从容，凌波而来。
柳岸边，曹植身体微微前倾，伸出双手挡住众随从。随从们目光呆滞，而曹植目光灼灼地注视着前方水面上美丽的洛神。
画家巧妙地通过这一瞬间动作，不仅形象而生动地表现出曹植见到洛神的惊喜之情，而且将曹植被洛神的绝世之美所深深吸引的内心活动表现的极为生动。
曹植解玉佩相赠表达对洛神的深切爱慕，洛神指潜渊为期，曹植又怕受骗，心情矛盾。于是便敛容定神，守之以礼，二人情意缠绵。
洛神与诸神仙嬉戏，风神收风，河神抚平水波，水神鸣鼓，女蜗起舞，洛神在空中、山间、水中若隐若现，舒袖歌舞。
通过女神与众神仙的欢乐、嬉戏的热闹场景，为洛神与曹植即将分离做了铺垫，衬托出女神无奈和矛盾的内心状态。
第二段描绘了人神殊途，不得不含恨别离时的情景，这是故事情节的***。画家大力描绘洛神离去时的阵容，场面宏大激扬，热闹非凡。六龙驾驶着云车，洛神乘云车向远方驶去，鲸航从水底涌起围绕着车的左右。
六龙、文鱼及鲸的描绘细致，动态生动奔放。云车、云气都作在天空中作飞驰状，离别场面热闹异常、如醉如痴。
在岸边，曹植在众随从的扶持下，目送着洛神渐渐远去，眼神中倾诉着无尽的悲伤与无奈。洛神不停的回头望着岸上的曹植，眼神中流露出不舍与依恋。随着二者距离越来越远，衬托出曹植与洛神心中无奈分别的苦痛，使画面中无法相守的悲伤气氛更加浓烈。
最后一部分描绘了就驾启程。表现洛神离去后，曹植对她的深切追忆与思念。曹植乘轻舟溯流而上追赶云车，希望再次见到洛神的倩影。但是无奈人神相隔，早己寻觅不到洛神的踪影。
思念与悲伤之情不能自己，以至于彻夜难眠，在洛水边等待到天明，流连忘返的场景。直到随从们驱车上路，曹植仍然不断回头张望，最后怀着不舍和无奈的心情，踏上返回封地的归途。
曹植的无限怅惘之情生动地呈现在画卷上，使观者被洛神与曹植间的真挚感情所感染。
2、清明上河图
清明上河图，中国十大传世名画之一。为北宋风俗画，北宋画家张择端仅见的存世精品，属国宝级文物，现藏于北京故宫博物院。
清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米，绢本设色。作品以长卷形式，***用散点***构图法，生动记录了中国十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时社会各阶层人民的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。
这在中国乃至世界绘画史上都是独一无二的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。
具有很高的历史价值和艺术价值。《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。
3、富春山居图
《富春山居图》是元代画家黄公望创作的纸本水墨画，中国十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆；后半卷：无用师卷，现藏台北故宫博物院。
《富春山居图》原画画在六张纸上，六张纸接裱而成一副约七百公分的长卷。而黄公望并没有一定按着每一张纸的大小长宽构思结构，而是任凭个人的自由创作悠然于山水之间，可远观可近看。
这种浏览、移动、重叠的视点，或广角深远，或推近特写，浏览过程中，视觉观看的方式极其自由无拘，角度也非常千变万化。
4、汉宫春晓图
《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于台北故宫博物院。
《汉宫春晓图》以春日晨曦中的汉代宫廷为题，用长卷的形式描绘后宫佳丽百态；画中后妃、宫娥、皇子、太监、画师凡一百一十五人，个个衣着鲜丽，姿态各异，既无所事事又忙忙碌碌。其中，亦包含有画师毛延寿为王昭君写像的故事。
除却各仕女群像之外，亦融入各种文人式的休闲活动：包括妆扮、浇灌、折枝、插花、饲养、歌舞、弹唱、围炉、下棋、读书、斗草、对镜、观画、图像、戏婴、送食、挥扇等。
5、百骏图
《百骏图》是意大利籍清代宫廷画家郎世宁创作的绘画作品，是中国十大传世名画之一。此图稿本为纸质，原作分别收藏于美国纽约大都会博物馆（纸质稿本）和中国台北故宫博物院（绢本）。
此图为一长卷，从右至左，画面开始是两棵参天的老松树，透过松枝的空隙，露出了牧马人搭建的简易白色帐篷，有三个身穿满族服装的牧人在帐篷前，二人倦怠地或坐或卧，还有一人双手拄着套马杆立在那里，看着不远处的马匹，一只牧犬从帐篷内伸出了半个身子。
6、步辇图
《步辇图》是唐朝画家阎立本的名作之一，是中国十大传世名画之一，现藏于故宫博物院。作品设色典雅绚丽，线条流畅圆劲，构图错落富有变化，为唐代绘画的代表性作品。具有珍贵的历史和艺术价值。
图卷右半是在宫女簇拥下坐在步辇中的唐太宗，左侧三人前为典礼官，中为禄东赞，后为通译者。唐太宗的形象是全图焦点。
阎立本煞费苦心地加以生动细致的刻画，画中的唐太宗面目俊朗， 目光深邃，神情庄重，充分展露出盛唐一代明君的风范与威仪。
阎立本为了更好地突现出太宗的至尊风度，巧妙地运用对比手法进行衬托表现。一是以宫女们的娇小、稚嫩，以她们或执扇或抬辇、或侧或正、或趋或行的体态来映衬唐太宗的壮硕、深沉与凝定，是为反衬。
二是以禄东赞的诚挚谦恭、持重有礼来衬托唐太宗的端肃平和、蔼然可亲之态，是为正衬。该图不设背景，结构上自右向左，由紧密而渐趋疏朗、重点突出，节奏鲜明。
7、唐宫仕女图
《唐宫仕女图》是一幅中国画作，作者是唐代张萱、周昉，该画描述唐代美女众生像。主要表现唐代贵族妇女生活情调，成为唐代仕女画的主要艺术特征。被称为“中国十大传世名画”之一。
唐代作为封建社会最为辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。中国古代仕女众生像，“倾国倾城貌，多愁多病身”。
唐代仕女画以其端庄华丽，雍容典雅著称，其中最杰出的代表莫过于张萱的《虢国夫人游春图》、《捣练图》和周昉的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》以及晚唐的《宫乐图》。
8、五牛图
《五牛图》是唐朝韩滉创作的黄麻纸本设色画，又名《唐韩滉五牛图》，该作品现藏于北京故宫博物院。
《五牛图》为黄麻纸本，纵20.8厘米，横139.8厘米，在横卷上画了五条神态、性格、年令各异的牛。从右至左，首匹为棕色老牛，描绘成一边咬着东西一边在杂木旁蹭痒痒的情状，意态悠闲。
次为黑白杂花牛，身躯壮大，翘首摇尾，步履稳健；第三匹为深赭色老牛，筋骨嶙峋，纵峙而鸣，白嘴皓眉，老态龙钟。
第四匹为黄牛，躯体高大，峻角耸立，回首而顾；第五匹牛，络首而立，体态丰厚，凝神若有所思，双眼流琢出倔强的个性。
9、韩熙载夜宴图
《韩熙载夜宴图》是五代十国时期南唐画家顾闳中的绘画作品，现存宋摹本，绢本设色，现藏于北京故宫博物院。
该幅无款。前隔水存南宋人残题“熙载风流清旷，为天官侍郎，……”20字。引首有明初程南云篆书题“夜宴图”三大字。卷后有南宋史弥远“绍勋”葫芦印，清·宋荦钤“商丘宋荦审定真迹”一印。
拖尾有行书“韩熙载小传”，后有元·班惟志泰定三年（1326年）题诗，又积玉斋主人题识。后隔水清·王铎题跋，后有“董林居士”、“纬萧草堂画记”等收藏印。又有乾隆皇帝长跋及清内府诸收藏玺印。
10、千里江山图
《千里江山图》是北宋王希孟创作的绢本设色画，现收藏于北京故宫博物院。
该作品以长卷形式，立足传统，画面细致入微，烟波浩渺的江河、层峦起伏的群山构成了一幅美妙的江南山水图，渔村野市、水榭亭台、茅庵草舍、水磨长桥等静景穿插***、驶船、游玩、赶集等动景，动静结合恰到好处。
在该作品人物的刻画上，极其精细入微，意态栩栩如生，飞鸟用笔轻轻一点，具展翅翱翔之态。
《千里江山图》画卷，不仅代表着青绿山水发展的里程；而且，集北宋以来水墨山水之大成，并将创作者的情感付诸创作之中。《千里江山图》虽属于写意之作，但不乏工美佳作，表现了青年画家具有严谨的生活态度。《千里江山图》是中国十大传世名画之一。
百度百科——中国十大传世名画
中国名著有非常多部分如下：
1.《烈女传》（西汉）刘向
2.《搜神记》 （晋）干宝
3.《太平广记》（宋）李昉﹑扈蒙﹑李穆等
4.《世说新语》（南北朝）刘义庆
5.《莺莺传》唐?元稹
6.《西游记》吴承恩
7.《三国演义》罗贯中
8《水浒全传》施耐庵
9.《》兰陵笑笑生
10.《醒世恒言》冯梦龙
11.《警世通言》 冯梦龙
12.《喻世明言》 冯梦龙
中国古典长篇***四大名著，简称四大名著，是指《水浒传》、《三国演义》、《西游记》、《红楼梦》（按照成书顺序）这四部巨著。
1《水浒传》
作者：施耐庵（1296年—1370年），《水浒传》的作者究竟是谁具有争议，目前最广泛认可的说法认为作者是施耐庵。历史上还有其它几种观点，包括了罗贯中说，施惠说，郭勋托名说，宋人说等。介绍：《水浒传》的故事源起于北宋宣和年间，出现了话本《大宋宣和遗事》描述了宋江、吴加亮（吴用）、晁盖等36人起义造反的故事，成为《水浒传》的蓝本。
2《三国演义》罗贯中
介绍：《三国演义》是综合民间传说和戏曲、话本，结合陈寿的《三国志》、范晔《后汉书》、元代《三国志平话》、和裴松之注的史料，以及作者个人对社会人生的体悟写成。现所见刊本以明嘉靖本最早，分24卷，240则。清初毛宗岗父子又做了一些修改，并成为现在最常见的120回本。
3《西游记》
作者：吴承恩（1501年-1582年），字汝忠，号射阳山人。中国明代杰出的***家。他生于一个由学官沦落为商人的家族，家境清贫。吴承恩自幼聪明过人，《淮安府志》载他“性敏而多慧，博极群书，为文下笔立成。”
《西游记》作者也存在一定争议，但目前普遍认为作者为吴承恩。介绍：西游记以民间传说的唐僧取经的故事和有关话本及杂剧（元末明初杨讷作）基础上创作而成。
4《红楼梦》原名：《石头记》《金陵十二钗》《风月宝鉴》等
作者：曹雪芹（约1715-约1763），名沾，字梦阮，号雪芹，又号芹溪、芹圃。清代***家、诗人、画家。曹雪芹早年在南京江宁织造府亲历了一段锦衣纨绔、富贵风流的生活。至雍正六年（1728），曹家因亏空获罪被抄家，曹雪芹随家人迁回北京老宅。后又移居北京西郊，靠卖字画和朋友救济为生。
介绍：《红楼梦》是一部章回体长篇***。早期仅有前八十回抄本流传，八十回后部分未完成且原稿佚失。原名《脂砚斋重评石头记》。程伟元邀请高鹗协同整理出版百二十回全本，定名《红楼梦》。亦有版本作《金玉缘》。
5《列女传》
《列女传》作者刘向。是一部介绍中国古代妇女事迹的传记性史书，也有观点认为该书是一部妇女史，全书共七卷。作者是西汉的经学家、目录学家、文学家刘向，不过也有人认为该书不是刘向所著，因此，目前流行的有的版本作者一处会标注佚名。也有人为认为，现在流传的版本是后人在刘向所做版本之上又增加若干篇得来的。
参考资料：
十大骈文名篇如下：
骈文代表作是《滕王阁序》，杨炯的是《王勃集序》，骆宾王的骈文最有名的一篇就是《代李敬业传檄天下文》》（即《讨武后檄文》），卢照邻的《杨明府过访诗序》则最有代表性。“初唐四杰”是初唐时期的著名文学家王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人的合称。
骈文又称骈体文、骈俪文或骈偶文；中国古代以字句两两相对而成篇章的文体。因其常用四字句、六字句，故也称“四六文”或“骈四俪六”。全篇以双句（俪句、偶句）为主，讲究对仗的工整和声律的铿锵。
骈文的特点
魏晋以来产生的一种文体，又称骈俪文。骈文是与散文相对而言的。其主要特点是以四六句式为主，讲究对仗，因句式两两相对，犹如两马并驾齐驱，故被称为骈体。在声韵上，则讲究运用平仄，韵律和谐；修辞上注重藻饰和用典。
由于骈文注重形式技巧，故内容的表达往住受到束缚，但运用得当，也能增强文章的艺术效果。而南北朝时期，亦不乏内容深刻的作品，如庾信的《哀江南赋》，他一方面描写了自己身世之悲，一方面则谴责了梁朝君臣的昏庸，表达对故国怀念之情。唐以后。
骈文的形式日趋完善，出现了通篇四、六句式的骈文，所以宋代一般又称骈文为四六文。直至清末，骈文仍十分流行。
起源发展
骈文是一种文体，起源于汉末，形成并盛行于南北朝。其以四字六字相间定句，世称“四六文”。唐代科举以诗赋取士，其赋作即为源自骈文的律赋。唐代公文亦为骈文，即四六体。
骈文由于迁就句式，堆砌辞藻，往往影响内容表达，韩愈、柳宗元提倡古文运动之后，骈文首遭一挫；韩、柳去世之后，影响又起，李商隐、温庭筠、段成式皆此中好手，三人皆排行第十六，故世称三十六体。入宋之后，在欧阳修等人率领之下，古文运动掀起第二轮***，散文大家迭出，而骈文自此渐衰。
中国经典的十首诗我认为如下：
1、《望庐山瀑布》李白
日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。
飞流直下三千尺，疑是***落九天。
2、《早发白帝城》李白
朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。
两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。
3、《送孟浩然之广陵》李白
故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。
孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
4、《水调歌头》苏轼
明月几时有，把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年？我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间。转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆？人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。
5、《念奴娇赤壁怀古》苏轼
大江东去，浪淘尽，千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰。遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发。羽扇纶巾，谈笑间，强虏灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人生如梦，一尊还酹江月。
6、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》辛弃疾
醉里挑灯看剑，梦回吹角连营。八百里分麾下炙，五十弦翻塞外声，沙场秋点兵。马作的卢飞快，弓如霹雳弦惊。了却君王天下事，赢得生前身后名。可怜白发生！
7、《小池》杨万里
泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。
8、《无题》李商隐
相见时难别亦难，东风无力百花残。春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
9、《春望》李商隐
国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。白头搔更短，浑欲不胜簪。
10、《天净沙·秋思》马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。
古代最美句子
1、阳关万里道，不见一人归。唯有河边雁，秋来南向飞。
2、溪上残春黄鸟稀，辛夷花尽杏花飞。始怜幽竹山窗下，不改清阴待我归。
3、粉骨碎身浑不怕，要留清白在人间。
4、浪花有意千重雪，桃李无言一队春。
5、凋悴缘何事，青青忆旧丛。有枝撑夜月，无叶起秋风。暑路行人惜，寒巢宿鸟空。倘留心不死，嘘拂待春工。
6、疏雨池塘见，微风襟袖知。阴阴夏木啭黄鹂，何处飞来白鹭立移时，易醉扶头酒，难逢敌手棋。日长偏与睡相宜，睡起芭蕉叶上自题诗。
7、浮云在空碧，来往议阴晴。荷雨洒衣湿，苹风吹袖清。鹊声喧日出，鸥性狎波平。山色不言语，唤醒三日酲。
8、一身转战三千里，一剑曾当百万师。
9、山亭水榭秋方半，凤帏寂寞无人伴，愁闷一番新，双蛾只旧颦。起来临绣户，时有疏萤度，我谢月相怜，今宵不忍圆。
10、飒飒西风满园栽，蕊寒香冷蝶难开。他年我若为青帝，报与桃花一处开。
上至炎黄，下至明清，中国古代优秀的经典古籍着实数不胜数，在浩瀚古籍烟海中，除了我们熟知的四书五经，四大名著，还有许多值得一看的古书，下面这份书单囊括了诗词散文、诸子百家、明清***，历史人文，值得借鉴。
《诗经》
《诗经》是我国历史上第一部诗歌总集，共305首，故又称“诗三百”。按用途和音乐分“风、雅、颂”三部分，其中的风是指各地方的民间歌谣，其中的雅是贵族的宫廷正乐，其中的颂是周天子和诸侯用以祭祀宗庙的舞乐。
《诗经》在中国文学史上具有崇高的地位和深远的影响，它奠定了我国诗歌的优良传统，我国诗歌艺术的民族特色由此肇端而形成。它表现出的关注现实的热情、强烈的政治和道德意识、真诚积极的人生态度，被后人概括为“风雅”精神，直接影响了后世诗人的创作。
《诗经》中许多凄美的故事仍然为后人所传唱，并成为了人们文学创作的源泉，对我国后世诗歌体裁结构、语言艺术等方面有深远的影响，对提升个人文化修养也有着重要作用。
《周易》
《周易》是中国周代的典箱，被尊为“群经之首，诸子百家之源”，《周易》对中华民族的意义可以媲美西方国家《圣经》。
周易文化是中华文化发展的根本与源头，对中国后来历代的政治、经济、文化等诸多方面都产生巨大而又深远的影响，中国的建筑、医学、音乐、绘画、日常生活等无不与《周易》有着千丝万缕的联系，至今仍影响到中国人的民族性格与民族精神。孔子读易、韦编三绝，就连《论语》中也多处引用《周易》的语句。
《史记》
《史记》我国第一部纪传体通史，从传说中的黄帝开始，一直写到汉武帝元狩元年，叙述了我国三千年左右的历史。全书有本纪十二篇，表十篇，书八篇，世家三十篇，列传七十篇，共一百三十篇。其史实丰富，文***斐然，享有“史家之绝唱，无韵之离骚”的美誉。
《史记》不仅仅是一本历史著作，它的内容包罗万象，政治、经济、文化等无不包含，比如它很早就提出的经济学观点领先了西方国家百余年，其具有前瞻性的智慧名句在今天仍有指导性作用。同时，它也开拓了历史学研究的新领域，推动了历史学的发展，所以，有的学者把《史记》视为“全史”是很有道理的。
《孙子兵法》
孙子是我国古代兵学思想的集大成者，他觉察无际的军事哲理思想、博大精深的古典军事理论体系、辞如珠玉的文学语言，以及历代雄杰对其研究的丰硕成果，对后世产生了极其深远的影响，被人们尊为“兵圣” 。
他的著作《孙子兵法》的历史意义早已跨越时空，超出国界，在全世界广为流传，荣膺“ 世界古代第一兵书”的雅誉。
《山海经》
《山海经》是一部记载中国古代神话、地理、植物、动物、矿物、物产、巫术、宗教、医药、民俗、民族的著作，反映的文化现象地负海涵、包罗万汇。
除了保存着丰富的神话资料之外，还涉及到多种学术领域，如哲学、美学、宗教、历史、地理、天文、气象、医药等，可谓汪洋宏肆，有如海日。在古代文化、科技和交通不发达的情况下，《山海经》是中国记载神话最多的一部奇书，也是一部地理知识方面的百科全书。
《文心雕龙》
《文心雕龙》是中国文学批评史上的第一部宏伟巨制，对文学起源、文体类别、神思、风格、修辞、鉴赏、作家人品、文学语社会变迁等一系列重大问题进行了系统论述。
作者刘勰的文学观，以儒家为主，兼容道家和佛家思想。他对人物和作品的评点，见解精辟，开中国文学批评史之先河，对后世影响深远。作品风格刚健，富有诗意。
《世说新语》
《世说新语》是我国魏晋南北朝时期“志人***”的代表作，为言谈、轶事的笔记体短篇***。
《世说新语》是研究魏晋时期历史的极好的材料。其中关于魏晋名士的种种活动如清谈、品题，种种性格特征如栖逸、任诞、简傲，种种人生的追求，以及种种嗜好，都有生动的描写。综观全书，可以得到魏晋时期几代士人的群像。通过这些人物形象，可以进而了解那个时代上层社会的风尚。鲁迅先生称之为：“一部名士的教科书”。
《红楼梦》
《红楼梦》，中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇***。此书分为120回“程本”和80回“脂本”两种版本系统。新版通行本前八十回据脂本汇校，后四十回据程本汇校，署名“曹雪芹著，无名氏续，程伟元、高鹗整理”。
由于现世只流传下来的曹雪芹原著只有前80回，因而在现市面上流传的120回体的《红楼梦》的后40回乃是后人所续，故所交代的结局与原著的前80回所隐射的结局大相径庭，人物的性格描写以及思想行为都有所偏差，不可一概而论，因而后40回的故事并不能代表红楼梦的原著。
《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情***作品，举世公认的中国古典***巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。***以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两赋有情人的人性美和悲剧美。通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世危机。
《聊斋志异》
《聊斋志异》简称《聊斋》，书中描述了一个花妖鬼狐的世界，那些人与狐妖、人与鬼神以及人与人之间的纯真爱情的篇章至今为人所传颂。
《聊斋志异》也具有极高的艺术成就，它成功地塑造了众多的艺术典型，故事情节曲折离奇，结构布局严谨巧妙，文笔简练，描写细腻，堪称中国古典短篇***之巅峰，郭沫若曾评价它：“写鬼写妖高人一筹，刺贪刺虐入木三分。”
《古文观止》
《古文观止》是一部纵横交美的古代散文选集，成书于清代，编者按历史的流程将一位位最优秀的作家最具代表性的作品依次编录，读之如同漫步中国古代散文发展史的长廊，沿波讨源，因枝求叶。
《古文观止》几乎收存了我国古代文章的各种样式和各类内容，《古文观止》是一部形象的中国历代散文大观，也是一部活生生的散文发展历程，是一部不得不读的文学著作。
一、满江红
满江红·写怀
朝代:宋代作者:岳飞
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼，仰天长啸，壮怀激烈。三十功名尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切!(栏通:阑)
靖康耻，犹未雪。臣子恨，何时灭!驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天阙。(壮志一作:壮士;兰山缺一作:兰山阙)
译文及注释
作者:佚名
译文我愤怒得头发竖了起来，帽子被顶飞了。独自登高凭栏远眺，骤急的风雨刚刚停歇。抬头远望天空，禁不住仰天长啸，一片报国之心充满心怀。三十多年来虽已建立一些功名，但如同尘土微不足道，南北转战八千里，经过多少风云人生。好男儿，要抓紧时间为国建功立业，不要空空将青春消磨，等年老时徒自悲切。靖康之变的耻辱，至今仍然没有被雪洗。作为国家臣子的愤恨，何时才能泯灭!我要驾着战车向贺兰山进攻，连贺兰山也要踏为平地。我满怀壮志，打仗饿了就吃敌人的肉，谈笑渴了就喝敌人的鲜血。待我重新收复旧日山河，再带着捷报向国家报告胜利的消息!
注释怒发冲冠:气得头发竖起，以至于将帽子顶起。形容愤怒至极，冠是指帽子而不是头发竖起。潇潇:形容雨势急骤。长啸:感情激动时撮口发出清而长的声音,为古人的一种抒情举动。三十功名尘与土:年已三十，建立了一些功名，不过很微不足道。八千里路云和月:形容南征北战、路途遥远、披星戴月。等闲:轻易，随便。靖康耻:宋钦宗靖康二年(1127 年)，金兵攻陷汴京，虏走徽、钦二帝。贺兰山:贺兰山脉位于宁夏***自治区与内蒙古自治区交界处。朝天阙:朝见皇帝。天阙:本指宫殿前的楼观，此指皇帝生活的地方。
中国古代十大著名诗词
第十名 杜牧 江南春
千里莺啼绿映红，
水村山郭酒旗风。
南朝四百八十四，
多少楼台烟雨中。
评论：几个王朝的兴衰！
第九名 李清照 声声慢
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。乍暖还寒时候，最难将息。三杯两
盏淡酒，怎敌他、晚来风急！雁过也、正伤心，却是旧时相识。满地黄花
堆积，憔悴损，如今有谁堪栽（应该使提手旁的栽，打字时找不到，抱
歉）！守着窗儿，独自怎生得黑？梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这
次第、怎一个愁字了得！
评论：中国历史上最有名的古代女诗人，她的代表作。
第八名 杜甫
国破山河在，城春草木生。
感时花溅泪，恨别鸟惊心。
烽火连三月，家书抵万金。
白头骚更短，浑欲不胜簪。
评论：现实主义诗人的哀唱！
第七名 柳永 蝶恋花
伫倚危楼风细细，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭澜意？拟把
疏狂图一醉，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
评论：王国维所说“学之三境界”中最广位流传的。周杰伦新专辑中的
《发如雪》也引用了“***憔悴”。
第六名 李煜 虞美人
春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。
评论：著名**《一江春水向东流》的题记。
第五名 苏轼 水调歌头
明月几时有？把酒问青天。不知天上宫厥，今夕是何年？我与乘风归去，
又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间！ 转朱阁，低倚
户，照无眠。不应有恨，何时长向别时园？人有悲欢离合，约有阴晴圆
缺。此事古难全，但愿人长久，千里共婵娟。
评论：被王菲翻唱之后就红遍大江南北。
第四名 李白 将进酒
君不见，黄河之水天上来，奔流到海不复回。
君不见，高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。
人生得意须尽欢，莫使金樽空对月。
天生我才必有用，千斤散尽还复来。
烹羊宰牛且为乐，会须一饮三百杯。
芩夫子，丹丘生，将进酒，杯莫停。
与君歌一曲，请君为我倾耳听。
钟鼓缀玉何足贵，但愿长醉不愿醒。
古来圣贤皆寂寞，唯有饮者流其名。
陈王昔时宴平乐，斗酒十千恣欢虐。
主人何为言少钱，径须沽取对君酌。
无花马，千金裘，呼二将出换美酒，与尔通销万古愁。
评论：浪漫主义诗人的豪情壮志！
第三名 辛弃疾 丑奴儿
少年不是愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。而今识尽愁滋
味，欲说还休。欲说还休，却道“天凉好个秋”！
评论：“少年不是愁滋味”，青少年必知！
第二名 李商隐 无题
相见时难别亦难，春风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪使干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤未探看。
评论：小学时就知道的教师节贺卡必备内容！
第一名 岳飞 满江红
怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。抬望眼、仰天长啸，壮怀激烈。三十功名
尘与土，八千里路云和月。莫等闲、白了少年头，空悲切。靖康耻，犹未
雪。臣子恨，何时灭！架长车踏破、贺然山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴
饮匈奴血。待从头、收拾旧山河，朝天厥。
